Рецензии

Фильм предсказуемо закакали и забыли, ну он и был как бы предназначен для этого. Гражданская война, ракия, танцы, ходульность, типовые кустуричные, несколько усталые уже, штампы, самоцитирование, переходящее в самоповтор, нарочитая самодеятельность сюжета, невнятность иной раз до беспомощности — и безвкусица такая, что у опытного кинозрителя скулы сводит.

Ну и чёрт с этим всем, это всё неважно, потому что кино таки настоящее. Как на пиратском форуме написал неизвестный автор: «потому что здесь показано Естественное Чувство, а не сегодняшний суррогат меньшинствующих франшиз».

Это главное и есть. Главное, что налицо редкий по теперешним временам фильм-симфония о большой любви. В действе принимает участие вся роскошная балканская природа: солнце, звери, змеи, птицы, деревья, горы и даже камни.

И Моника Беллучи, женщина-стихия, не потерявшая с годами ни красоту, ни таинственность — она, конечно же, на месте, составляя с вечно всклокоченным Кустурицей исключительно трогательную пару. Это — глубокое чувство двух изрядно мученых жизнью зрелых людей — как развернётся, то сверни попробуй, и панорама для него выбрана исключительно удачно.

Старый скандалист, Кустурица не удержался от монументального кукиша мейнстриму. В его картине гражданской войны истинно плохие парни не принадлежат к какой-либо из воюющих автохтонных сторон. Это те, кого принято называть «миротворцами». Солдаты европейской миссии, всё равно что эсэсовцы какие-нибудь, жгут сёла, ничтожат всё живое от людей до гусей — и, конечно же, идут по следу неприкаянных влюблённых.

Весьма показательно, что сама местная природа укрывает беглецов от чуждых ей карателей, — то листвой, то барашками. И когда в определённый момент упрямая пара безо всякого соответствия сюжету и гравитации просто вертикально взмывает ввысь, попробуй поймай, не очень-то этому и удивляешься.

Потому что здесь сплошная аллегория, как всегда у Кустурицы и было. Песню там очень характерную деревенские поют: «Пока большой брат будет жить, не будет ничего, кроме войны. Не видать людям мира, пока брат не сдохнет от передоза. На земле не будет больше войн, когда не станет большого брата». Прелестная композиция для хозяев дискурса: на, жри.

Налицо, конечно, проработанное кино, фильм-произведение. Свежее коровье молоко в ящиках от патронов — уже один этот образ впечатляющ, библией веет от него, и неудивительно, что молоко станет пить змея. Да, всё дико гиперболизированно и мелодраматично — но лучше так, чем однообразная коммерческая паста с экранов кинотеатров и ноутбуков.

Короче, молодец, Эмир. Гнёт свою линию и не сдаётся.

Странное дело писать отрицательную рецензию на хороший фильм. Трудно разобраться в своих ощущениях. Сразу скажу, я люблю творчество Эмира Кустурицы, причём не только фильмы. У меня дома лежат две его книги — Автобиография и сборник рассказов «Сто бед». И в этом сборнике есть история под названием «В объятиях змеи». По сути, именно этот рассказ стал основой для фильма «По Млечному пути». Чудак Коста влюбляется в чужую невесту и на другой день после её свадьбы происходит бойня. Коста и его возлюбленная чудом спасаются и сбегают от войны. Им почти удаётся спастись, но на минном поле она погибает и несчастный Коста уходит в монахи. Вот только в рассказе Коста влюбляется не в итальянку, а в местную девушку Младу. И да, в рассказе речь идёт о совсем молодых людях. В фильме же главные роли играют Моника Беллуччи и сам Кустурица. Увы, но Эмир хоть и старается, но актёр из него вовсе не такой хороший, как режиссёр. Моника — роскошна, как всегда, однако химии между ней и главным героем не чувствуется. Картина идёт всего 2 часа, но кажется излишне затянутой (а ведь «Андеграунд», идущий в Сокращённой версии 3 часа, не провисает ни разу!).

Кустурица опять пытается смешать смешное и страшное. Рассказ «В объятиях змеи» воспринимается именно, как антивоенная притча и там все детали на своих местах. В фильме какой — то дисбаланс. Но, опять же в «Андеграунде» Кустурица мастерски показал ужасы войны, но сам фильм от начала до конца был трагифарсом. «По Млечному пути» же мотает от жанра к жанру — тут и мелодрама, и комедия, и боевик, и притча, но в единое целое это всё не складывается. Картина буквально разваливается. Я вижу и понимаю все проблемы этого фильма, но… Он мне нравится. Да, от Эмира Кустурицы ты ожидаешь картину совершенно другого уровня, но назвать «По Млечному пути» плохим фильмом я не могу. Даже с учётом всех названных минусов. Не лучшая работа Эмира. Не самый выдающийся фильм, да. Но это всё равно — хороший фильм!

Я смотрела почти все фильмы Эмира Кустурицы. Мне посчастливилось первым посмотреть «Аризонская мечта» (1991) — абсолютно волшебный фильм и влюбиться в Джонни Деппа. А вторым посмотреть «Жизнь как чудо» (2004) и влюбиться в жизнь как в чудо. «Черная кошка, белый кот» (1998) и убедиться, что режиссёр гений киноискусства. Из раздач одного из последних фильмов Эмира «По млечному пути» (2016), я выбрала ту, где перевод, редакция субтитров и описание фильма — imvolk13. И рада выбору, хотя надо признаться я не рисковала, зная по предыдущим работам imvolk13, что всё будет сделано по высшему разряду.

Натурализм первых кадров фильма обычной сельской жизни заставил отвести глаза. Кустурица в традиционной для себя манере населил фильм птицами, змеями, ослами, собакой и прочей живностью через них действуя на наше воображение и лихорадочный поиск в аллегориях искать ключи к понимаю тягучего повествования. Мне думается, что намаявшись с пробами актёров, Эмир Кустурица сам решил сыграть в фильме Косту или тому причина Моника Белуччи, приглашённая сыграть роль не его невесты, лихо преподнесённая в село закатанной в покрывало и перевязанная верёвками.

Любовь с первого взгляда, катание на ослике под зонтом, змея пьющая молоко, всевозможные перипетии сельской жизни, стрельба и перемирие, местные разборки, дискотека. «От войны он торчал будто белый дым вдыхал», — поёт пьяная девушка, танцуя на столе. И возвращение страшного лика войны на следующий день после подписания мирного договора. А любовь? Любовь — это вознесение. Это радость и весёлый смех, уединение у озера с синей, синей водой и музыка. Это пройти огонь, воду, ветра стихию и любить из всех сил. Если бы не война…

Фильм зрелый, глубокий, цельный, настоящий и извините, что письмена мои в слезах…

' — Вот мой секрет, он очень прост: зорко одно лишь сердце. Самого главного глазами не увидишь.

- Самого главного глазами не увидишь, — повторил Маленький принц, чтобы лучше запомнить.»

Вселенная чудака-молочника на ослике с старым зонтиком, защищающим.. . от пуль…

Вселенная, в которой чудесным образом переплетается реальность с миром фантазии, где нет войны, нет зла, где все есть — любовь… Кажется, капли молока из бидона молочника, как маленькие жемчужины истины, маленькие звездочки «млечного пути» расплескались и их нужно только почувствовать, ощутить, собрать в картинку, как мозаику…

Каждая деталь, каждый символ в фильме пережит режиссером, поэтому настолько органичен, растворен в каждом кадре…

С первых кадров маленький мир деревушки, затерявшейся в горах, вдруг становится огромным миром с высоты полета сокола, который связующее звено между Высшим миром и земным. Сокол — птица-боец, отважная, бесстрашная, единственная из всех птиц нападающая на противника в лоб, открыто и только тогда, когда противник способен продолжать сражаться, сокол — птица не за жесткое и слепое убийство, птица, придающая мощную энергию своему владельцу… Символ сокола всегда выражал свободу и надежду для пребывающих в оковах, в том числе духовных, обозначал космическую гармонию…

Змея, существо меняющее кожу, как символ жизни и воскрешения. В минуту смертельной опасности для героя — совершенная картинка: змея, обвивающая на самом деле не дерево, а крест(змея на кресте — символ воскресения и превосходства духа над плотью), змея сползает с этого дерева-креста и обвивает молочника, не пускает его туда, где смерть. Однако сцена спасения не только физического, ибо змея, обвивающая -древний герметический символ, который есть —

символ внутренней силы, психической энергии, змееподобный клубок дремлющей жизненной энергии, который преображает человека…

Весь фильм герой повторяет, что он уже не тот, что был прежде… И постепенно из наблюдателя в бинокль он преображается, просыпается… Как и героиня, которая говорит о себе, что та, кем она была прежде, ее больше нет… У героини неслучайно и имени даже нет… Она — Любовь, она — его потерянный и обретенный Мир, она — Вселенная… Наполненные чувствами совершенные кадры, где не нужны слова, когда героиня через залитые солнцем поля бежит за молочником, чтобы отдать ему бидон… Молоко — начало Жизни, начало всего-животные и человек выкармливают своих детенышей молоком, Женщина — вручает бидон герою — начало конца его созерцательного сна… И конца её «одинокой тоски по любви», пронзительной любви — о которой только цепочка ассоциаций — героиня каждый день смотрит фильм «Летят журавли»…

Герои буквально отрываются от этой грешной земли… на которой время давно застыло в этих убийственных австро-венгерских часах… на которой бессмысленная война.. . люди с потерянным прошлым… из зыбкого мира их выносит колодезная цепь и дерево — вечное древо Жизни…

Магический танец между Жизнью и Смертью… Фантастический танец Любви исполнили на самом деле Моника Беллучи и Эмир Кустурица…

И очень хочется провести параллель. «Магический реализм» Г. Маркеса и «магический реализм» Э. Кустурицы… Два Мастера… понять, осознать навряд ли… только почувствовать, уловить…

Когда заходит речь о южнославянском кинематографе, у большинства киноманов хоть немного знакомых с ним сразу на устах крутится имя легендарного Эмира Кустурицы. Несмотря на не очень большую фильмографию, он заслуженно занимает место среди культовых режиссеров, поскольку в своих фильмах он сумел не только передать балканский колорит, но и создать свой особый авторский почерк. Поэтому его последняя работа «По млечному пути» после длительного перерыва не могла не вызвать любопытство.

Синопсис Боснийская война в самом разгаре. Обычный сельский чудак Коста занимается тем, что изо дня в день отвозит молоко прямо солдатам на фронт, уже не замечая ни свистящих пуль, ни осколков от взрывающихся мин. Все меняется, когда в сербской деревне, где живет Коста, появляется красавица-итальянка с загадочным прошлым, в которую герой невольно влюбляется. Однако когда это темное прошлое девушки начинает преследовать влюбленных, уничтожая всякого на своем пути, Коста прилагает все усилия, чтобы спасти любимую.

Говоря об игре актеров, в голову приходят довольно смешанные мысли, поскольку пытаешься понять, с какой целью Кустурица поставил себя с Моникой Белуччи на главные роли. Но если в Белуччи, скорее всего, стала выгодным коммерческим ходом, то режиссер в главной роли оставил много вопросов. Сам Эмир Кустурица сыграл роль Косты, одинокого музыканта и молочника с непростым прошлым, которого война уже перестала пугать до тех пор, пока очередная опасность не стала угрожать любви всей его жизни. Моника Белуччи в неожиданном для себя образе деревенской «девушки», которая тоже не может похвастать счастливым прошлым, так как сама скрывает тайну, которая будет стоить жизней многих героев.

Несмотря на неоднозначное актерское составляющее, фильм оставил благосклонное впечатление в отношении режиссуры. Порадовало, что Эмир Кустурица снял картину в своей прежней абсурдистской манере, которая, с одной стороны, передавала тот жгучий и незабываемый балканский колорит, а с другой, стала катализатором всех переживаний и ностальгических чувств по былому, которое было разрушено бессмысленной войной. Особенно впечатлило то, с каким цинизмом и простотой герои относились к войне, которая стала для них уже чем-то привычным. И во всем этом абсурде находится место любви, которая всячески пытается уберечься от войны, но ее цепкие лапы никак не могут отпустить героев.

Сценарий Действие сюжета происходит в годы боснийской войны. Недалеко от небольшой сербской деревушки растянулся фронт боевых действий, куда изо дня дней привозит молоко одинокий музыкант Коста. По его грустным глазам видно, что он многое повидал на войне, а зверское убийство родного отца стало апогеем. С тех пор, он уже ничего не боится, да и в принципе вроде ничего не чувствует. Но внезапно былые чувства возвращаются с появлением таинственной итальянки, которой предстоит выйти замуж за соседа Косты. И вот Коста вновь чувствует прежний вкус к жизни и начинает замечать вещи, о которых даже не подозревал, как, например, гадюка, пьющая молоко. Невольно близкие по духу герои сближаются, но прошлое итальянки в виде наемников с нечеловеческими способностями настигают героиню и всю деревню. И теперь герои вынуждены пуститься в ожесточенные бега.

Итог Как и большинство картин Кустурицы, «По млечному пути» — очень необычное кино, в котором смешалось сразу и мелодрама, и боевик, и комедия, и даже фэнтези, а следовательно, фильм вызывает сразу «и смех, и слезы», что отображает особенности балканской колорита, который такой же безудержный, безумный и крайне непредсказуемый. Поэтому любителям независимого кино этот фильм явно будет по душе.

7 из 10

Не каждому дано создать свой собственный мир внутри нашего общего большого мира, населить его особенными существами, придумать свой собственный язык, которым можно рассказать о том, что болит в сердце сильнее всего. Эмиру Кустурице это было дано: его кино — это портал в альтернативную реальность, которая существует по абсурдным, но непреложным законам. Гармония неуловима, и никто не знает ее формулы. Но фильмы Кустурицы — это гармония, в которой он присутствует с первой секунды до последней: как во внешнем плане фильма — его видимой зрителю форме, так и во внутреннем — той неподъемной для одного человека работе, что остается за кадром.

Когда вышел его последний на сегодняшний день фильм «По млечному пути» (2016), критиков было больше, чем восхитившихся — казалось, что что-то неуловимо ускользает от режиссера, что его манера становится неуверенной, как старческий почерк. Но по прошествии времени, когда поверхностные эмоции отходят, все чаще возвращаешься мыслями к этому фильму и ищешь с его помощью ответы на вопросы, которые ставит перед нами сегодняшняя жизнь. С ее непрекращающимися локальными войнами. С ее неназванными обезличенными врагами, преследующими двух влюбленных — последний оплот жизни. С ее красотой простых вещей — плавающими в реке тыквами, деревнями на склоне холма, пасущимися отарами и осликом на пустынной дороге.

В 2004 году Кустурица снял «Жизнь как чудо», спустя 12 лет сам себе ответил на него, и это сопоставление звучит горько — он признается в несостоятельности для этого мира алчности и войны той философии любви, что он когда-то вывел. Как для любого истинного художника, для Кустурицы осознание крушения собственных иллюзий настолько глобально, что после этого никакая критика не со стороны не страшна. Поэтому у Косты, его героя, такой же грустный взгляд, как и у режиссера во время предпрокатного турне. Это какое-то прозрение, принять которое — истинное мужество художника. «В этом мире можно спастись любовью», — говорил нам Эмир Кустурица в 2004-м. «Но спасти саму любовь невозможно», — говорит он же в 2016-м.

В основе картины «По млечному пути» лежит его собственный рассказ «В объятьях змеи» — история трудная и прожитая эмоционально и самим автором, и читателем, которому посчастливилось ее прочитать. Поэтому если до прочтения порой вызывает удивление выбор исполнителя главной роли, то затем становится все понятно: это может играть только артист с такими глазами, видевший исчезновение страны своего детства. И пусть по-режиссерски он не говорит ничего принципиально нового, но возможно все, что Кустурица говорил до сих пор, было для того, чтобы теперь сказать вот это. И в музыкальном оформлении картины так много Эмира, что писать этот текст возможно лишь под аккомпанемент его вечных композиторов Горана Бреговича и Стрибора Кустурицы — сына.

Фильмом «По млечному пути» режиссер расстается не только со своим мировидением, которое все эти годы после начала Балканских событий спасало на краю пропасти многих своей безудержной радостью бытия и согревающим ностальгическим светом. Он расстается с той Югославией, которую стерли с карты люди в камуфляже с закрытыми лицами. И для него. Кустурица — патриот без родины, югослав, на глазах у которого его страну разорвали в клочья. Поэтому для Косты, как и для Эмира, смирение — это не ответ на невыносимость жизни, а единственно возможный способ существования.

«Ценой неимоверных усилий Коста поднял над головой мешок и высыпал из него камни, которые только что принес на эту вершину над городом. Теперь он смотрел, как они катятся по скалистому склону. «Завтра, — думал он, — сложно будет начать все сначала, все столь же невыполнимое, каким оно было сегодня».

Когда-то Тео Ангелопулос недоумевал: «Почему так любят Кустурицу? В его фильмах люди только пьют, едят и танцуют. Что это за вид киноискусства? Где здесь скрытый смысл?» Эмир только посмеивался. И вот снял фильм, в котором раскрылось то, что в предшествующих его картинах могло ускользать от зрителя или восприниматься узко, однобоко. (Ныне же оно явило себя во всей возможной полноте и покатилась слеза по щеке и на какое-то мгновение ты стал видеть лучше, больше и чётче, чем уже привык видеть, и даже если жизнь всё откатит назад — это превосходное чувство останется с тобой навсегда).

Режиссёр, в юности трижды заснувший при просмотре «Амаркорда», чьи фильмы позже станут определять, как магическое продолжение неореализма, потому как они напоминают сны, и потому, что напоминают сны, они больше похожи на жизнь, чем это может показаться на первый взгляд, — на самом деле, всего лишь хотел снимать человека в пространстве, не отделяя его лицо от окружающей среды и только при естественном солнечном освещении. И за всем этим абсурдом совместного бытия деревьев, зверей, птиц, человеков, рек, строений и предметов, кажущимся иногда преувеличенным и смешным, а иногда и невпопад натуралистичным, где внезапные вспышки красоты ослепляют так, что сразу и не разглядеть — во всём этом будничном мельтешении — проявление божественного. Так издевательски ярко Кустурица повседневное существование превращает в поэзию.

Ирония и юмор в его фильмах, по большому счёту, никогда не были определяющими. Они всегда были лишь маскировкой. Трагического. Но всё вырастает и перерастает себя — и прятаться становиться незачем, да и не от кого. Да и куда от Него спрячешься? И пока ты, укрывшись зонтом от пуль, словно от дождя (или от солнца), перемещаешь молоко из пункта А в пункт Б, сама жизнь — от бабочки до водопада/урагана — всё настойчивее начинает показывать тебе подлинный масштаб происходящего вокруг и с тобой. Тебе только нужно заметить, как из хаотично разбросанных деталей складываются паззлы. И как только ты станешь это замечать — обратного пути к прежнему себе уже не будет.

Кустурица совершенно открыт в своём фильме, которым словно бы поясняет/проясняет снятые им ранее картины. Да, конечно, возраст. Да, чем больше мастерства, тем меньше страсти. Но любви-то меньше не становится. Просто она уже не набрасывается на тебя из-за угла или окна. Она уже не уживается с тобой, а живёт в тебе. Она уже не требует столько слов. Она тихо ставит чью-то промокшую обувь на печь, моет за кем-то тарелку, просыпается, чтобы разбудить кого-то и приготовить завтрак… Она будто бы и есть жизнь. Тебе не нужна яхта или девятый айфон, тебе лишь нужна любовь. А чтобы она появилась, нужна самая малость — нужно любить. И тогда становятся заметными скрытые связи между словами, вещами, поступками, стихиями природы, курсом евро и прочее прочее прочее. «А война, — как не устаёт повторять сербский режиссёр, — не более чем фон, на котором ещё лучше видно, что жизнь — это чудо!»

И нужно с мешком камней за спиной пройти этой дорогой ещё раз и ещё раз — медленнее и вдумчивее, чтобы прочувствовать всё снова и понять, куда и зачем ты шёл и идёшь. Чтобы камни, как чья-то история, стали и твоей историей, твоим воспоминанием. А память и есть культура. И чтобы связь сохранилась и ниточка протянулась дальше, искусство работает над тобой испепеляющее и исцеляющее. Чтобы ты увидел, что в своей боли и в своём счастье, ты только лишь капля молока в этом бесконечном млечном пути.

В очередной раз после просмотра картины Кустурицы захотелось аплодировать стоя: Браво, Эмир! Столько смысла в каждой сцене, взгляде, аккорде, ничего лишнего. Богатство красок и звуков уносит в глубь событий, в бездну чувств, охватывающих героев с голой. Не успеваешь насладиться шедевром, как сеанс окончен. А из сказки возвращаться совсем не хочется. После просмотра остается едва уловимое сладкое послевкусие, улбка, полная печали, как глаза героя Кустурицы, потерявшего последнее, что у него было в этом мире.

Особенно хочется отметить игру гусей. Да, вы не ослышались, гуси сыграли здесь далеко не последнюю роль. Парни, в вас была и трагедия (гуси в кровавой ванне), и вестник апокалипсиса (парящий гусь в огне), и радость грядущей любви (гуси на пастбище перед свадьбой). Здорово все было,

10 из 10

Эмир Кустурица после долгого хиатуса вновь с наскоку оседлал коня и обратился к военно-любовной тематике. Из приятных новостей поведаю лишь то, что вышло не хуже «Завета» — хотя это совсем было не сложно, проплыть чуть выше дна.

Расклад значит такой: итальянку Монику Белуччи, сбежавшую из Британии от чокнутого генерала и ставшую невольницей в центре для переселения, выкупает спортсменка-красавица Милена и везёт в зону боевого конфликта в Боснии, где надеется выдать ту замуж за своего брата, бывалого солдата (чёртяга Мики Манойлович). И ей, вроде, хорошо, и всем хорошо. Но тут же живёт и странноватый молочник (сам Кустурица), который бесхитростно влюбляется в Монику. Да и она не прочь ответить взаимностью. Обстоятельства, конечно, играют против них (да и какие тут, к чёрту, игры), но несчастье помогает. Отчасти.

Старый конь борозды не испортит? Я бы так не сказал. Эмир Кустурица уже в третий раз обращается к ужасам войны, и, конечно же, «По млечному пути» сразу напоминает о былых заслугах постановщика и его привычных средствах. Во многом ощущается и «Чёрная кошка с белым котом» (первая половина фильма), и «Андеграунд», с ними же и «Жизнь как чудо». В дышащих на ладан сёлах под гнётом каждодневной бомбёжки живут странные, безбашенные и задорные людишки, чей мир пропитан ужасом, абсурдом и поэтикой. Разве что в данном случае ещё будто бы присобачена здесь до кучи «Книга джунглей» — Эмир то мишку накормит в лесу, то змеюку пригреет, то сокола спасёт, и они ему помогают периодически в его бегстве во второй половине фильма. Милота. Но уникальное видение автора с годами что-то подзамылилось. Ему всё сложнее становится увлечь за собой и всё чаще он своими несбалансированными переключениями настроения и всплесками фантасмогории раздражает. Причём если вначале фильма ещё создаётся ощущение цельности повествования автора об отвратности войны и превратностях любви посредством любовного квадрата в условиях хаоса, то с момента прихода трёх мразотных спецназовцев всё скатывается в кардинальную беготню и лунатизм двух пожилых влюблённых, между которыми, в общем-то, совсем не ощущается никакой близости. Есть здесь, конечно, классные сцены, вроде топовой гулянки перед свадьбой, или следующий за тем беспощадный геноцид. Привычная эксцентрика напополам шоковым хардкором всё ещё где-то срабатывает, но потихоньку тучнеет попутно с долгим и нужным бегством от боевиков, которые то бабочек ловят и как Винни-Пух носятся от пчёл, а то зверски убивают совершенно случайных жителей по прихоти. И совсем уж ни в какие ворота не лезет финальный акт с сотнями трупов овец, рвущихся в мясо на минном поле!! Какая уж тут, нафиг, романтика! Какая драма, когда главный герой с начала фильма помешан и бредит наяву, а Белуччи выдаёт игру слабее, чем те подорванные овцы? Ни химия между актёрами (то ли дело Мичалович с Манойловичем), ни кардинальные полёты во сне и наяву — ничего не работает как надо, как те старые австрийские часы, об которые здесь хозяюшки в мясо изрезали все руки.

5 из 10

Я не знакома с творчеством Кустурицы, поэтому не знаю каким гениальным он может быть, Но, посмотрев этот фильм, я решила, что дальше знакомиться с творениями Кустурицы я не буду.

Всё, что происходило на экране лично мне показалось каким-то милым сербским артхаусом. Сумбурная фантазия режиссёра превратила сюжет этой картины в хаос и абсолютно лишённый смысла и логики бред.

Вообще я рассчитывала увидеть что-то связанное с космосом, название «По млечному пути» навевало ассоциации с нашей Галактикой, но всё оказалось намного проще и прозаичней. Пора бы уже приучить себя читать аннотации к фильмам, ну или хотя бы трейлеры смотреть перед просмотром.

Кустурица решил сам снять фильм с самим собой в главной роли и на мой взгляд это было достаточно эгоистичным и опрометчивым решением, вспомним хотя бы провалившийся «Закон ночи» с Беном Аффлеком. Слишком самоуверенно было выступать в одном фильме и в главной роли, и в роли режиссёра.

Между главными героями никакой симпатии, никакой химии не ощущается. Я не верю в их любовь. Явных поводов для того, чтобы героиня Белуччи без памяти влюбилась в Косту я не увидела. Да и вообще из-за отсутствия чувств между ними зритель тоже не испытывает никаких чувств к героям — ни симпатии, ни сочувствия, ни радости.

Неужели у Белуччи так мало проектов, что она согласилась сняться в этом?

6 из 10