Рецензии

Честно говоря, не ожидал, что мультфильм будет именно таким. Трейлер обещал, может быть, несколько необычный, но вполне себе простенький и очень детский сюжет. На деле же «Головоломка» оказалась весьма оригинальным метафорическим рассказом о детских (и не только) эмоциях, психологии и воспоминаниях.

Чем больше думаешь об этом мультфильме, тем яснее понимаешь, что очень многих мыслей, заложенных в него, дети просто не поймут. К примеру, переходный возраст. Понять, насколько метко он изображен, вряд ли получится, если сам его уже не пережил. Да, для детей есть наглядное объяснение — Райли просто утратила Радость и Печаль, но взрослый человек видит в этом куда больше, ему это знакомо, и для него это не просто уникальный несчастный случай, произошедший с главной героиней, а скорее собирательный образ. Или, к примеру, потускневшие воспоминания: для взрослого человека это знакомое и понятное явление, а вот есть ли что-то подобное у шести-семилетнего ребенка — большой вопрос. Может ли ребенок оценить, насколько гипертрофированно-иронична сцена семейного ужина сразу после того, как две главные эмоции покинули Райли? Или навязчивая мелодия, ни с того ни с сего начинающая навязчиво звучать в голове — когда это явление действительно становится заметным?

Впрочем, я вовсе не о том, что этот мультфильм не для детей — это совершенно не так. Для детей тут и забавные персонажи, и яркая картинка, и приключения, веселые и волнующие, и совершенно не обязательные, но радующие маленьких зрителей смешные казусы. Я скорее о том, что взрослый и ребенок будут смотреть два совершенно разных мультфильма с совершенно разными смыслами и акцентами, и это если и не уникально, то как минимум очень здорово.

Так получилось, что в последнее время в основном из новинок больше всего радуют именно мультфильмы. Сначала «Сказание о принцессе Кагуя», потом «Песнь моря», теперь — очередь студии Pixar.

За идею авторы взяли гипотетическую мысль — а что если наш, образно говоря, внутренний мир действительно станет полноценным миром со своими жителями, а эмоции из главного (головного) центра станут этакими управляющими носителем этого мира — девочкой Райли, следящими за тем, чтобы с Райли все было хорошо и она благополучно оставалась самой собой. То, что основа сюжета в определенной мере не нова, известно благодаря существованию сериала «Голова Германа» со схожим идейным зачатком. Но в «Inside Out» идея обретает оригинальный вид, а мультфильм становится уникальным, особенным за счет завидной изобретательности авторов.

Если честно, мне новое творение пиксаровцев напомнило по духу больше работы японской студии Ghibli своей удивительной проницательностью, глубиной мысли, подобием притчи, нежели диснеевские анимационные ленты. Это подчеркивает даже загадочно-воодушевляющее музыкальное сопровождение Майкла Джаккино, который словно бы учился у Джо Хисиаси. Это не случайно, ведь режиссер и сценарист Пит Доктер является большим любителем творчества Хаяо Миядзаки, а в «Toy Story 3» была даже прямая отсылка к одной из работ японского мастера. Конечно, американский менталитет и традиции компьютерной и, в целом, диснеевской анимации на лицо, но насколько тонко выражено в «Inside Out» все то, что авторы хотели донести до зрителя, ведь в данном случае мы имеем дело далеко не с чисто развлекательным зрелищем, а с настоящим искусством анимации в самом обширном смысле, начиная с грандиозной визуальной составляющей и заканчивая глубоким содержанием.

Прежде всего, сама задумка — соотношение внешнего, обыденного с персонализацией внутренних эмоциональных порывов — уже является отличной старт-площадкой для полета авторской фантазии и для того, чтобы сделать фильм содержательно наполненным и многослойным. Однако, необходимо не потерять легкость повествования, озорство, ведь целевой аудиторией мультфильма все-таки являются дети, не смотря на то, что Pixar славится именно семейным кино. В связи с этим, Пит Доктер смог найти замечательный баланс между реализмом, выполненным в сдержанной тональности, который преобладает во внешнем мире с событиями в жизни 11-ти летней Райли, и этаким мифическим внутренним миром, который, напротив, красочен, более подвижный и гротескный, ожидаемо сказочный, но не максимально абстрактный (таковым он, все таки, будет в одной сцене). Прекрасное воплощение — безупречная сбалансированность очень контрастных образов (внутри — снаружи). Видна композиционная грамотность, способствующая искреннему вовлечению зрителя в происходящее на экране. Остается только снова и снова удивляться остроумным действом, включающим себя и действительно хороший юмор для всех возрастов, и умеренный драматизм, способный по-настоящему взять за живое, откликнуться в самом сердце. Как я уже писал в одной из рецензий, — умеют пиксаровцы сочетать очаровательную абсурдность с неким реализмом и обыденностью так, чтобы ничего из этого не выпадало и при этом складывалось в своеобразную метафорическую концепцию. И действительно, несмотря на красочность, наивность повествования, перед нами — фильм-метафора, который с неповторимой трогательностью передает мудрые мысли, осмысленные сигналы в форме невероятно увлекательного приключения. Зритель ощутит не малый психологизм, выраженный в полезности приятия самых разных эмоций, какими бы они ни были, ведь именно борьба с ними заставляет нас страдать и делает настоящее невыносимым. И приятие, одной из сторон которого является сострадание, знаменует светлую грусть, очищающую нас от любых предубеждений и всяческой болезненной привязанности к прошлому, к определенным лучшим местам. Ведь самое лучшее может быть здесь и сейчас.

Что касается самих персонажей, то и на их харизме отразился талант авторов сценария и аниматоров, так как каждый из героев значим для сюжета, а основные действующие лица Радость, Печаль, Гнев, Страх, Брезгливость — все они очень обаятельные и живые; их дизайном, динамикой их движений, их мимикой и повадками остается только удивляться. Примечательно, что, помимо индивидуального цвета, у каждой персонализированной эмоции есть упрощенные прототипы, как символы: у Радости — звездочка, у Печали — капля, у Гнева — кирпич, у Страха — оголенный нерв, и у Брезгливости, наконец, — брокколи. Очень приятно было познакомиться с еще одним колоритным персонажем — Бинго-Бонго, который похож на слона из сахарной ваты и являлся когда-то воображаемым другом Райли. Линия с данным персонажем знаменует ностальгию по детству, что прибавляет сентиментальных, трогательных ноток в повествование.

Что же, радостные новости! Pixar выдали еще один шедевр анимации, каких мало. Бесконечно остроумный и оригинальный, наполненный интереснейшими деталями, удивительно красивый, невероятно глубокий и трогательный «Inside Out» по богатству фактуры, проработке материала, а так же, по уровню осмысленности превосходит большинство современных игровых фильмов массового характера. Поэтому, «Inside Out» и не хочется относить к массовому кино, это что-то большее, что-то особенное и действительно авторское, душевное. Стоит заметить, что не всем детям он придется по вкусу, особенно тем, кто насытился танцующими R`n«B животными, всевозможными кривляками, пуками и отрыжками с безудержным экшном и плоским ситуационным падательно-врезательным юмором. Я даже бы поставил рейтинг 11+. Мне кажется, наилучшим образом, сполна мультфильмом может насладится в основном зритель примерно возрастом с Райли и старше.

10 из 10

Если это безумие, то гениальное, если гениальность, то безумная. Героями мультфильмов были все, кому не лень — звери, рыбы, драконы, монстры даже трупы невест. Но сделать героями эмоции до «Головоломки» никому в голову не приходило. И если на секунду задуматься, то идея была на поверхности. Это давно было пора сделать, потому что это черта времени — слушать себя, осмыслять то, что происходит в наших головах.

Правда, Райли, маленькая героиня, не особенно рефлексирует, она вспоминает те моменты, которых она теперь лишена вместе с внезапно потерянными радостью и печалью.

О «Головоломке» нельзя просто сказать, что понравилось. Этого мало для подобного мультфильма. Скорее, это похоже на одновременное потрясение, удивление и восторг и от самой идеи, и от того, как ее реализовали — чудесное двухчасовое приключение, смешное, трогательное, печальное, фантастическое и красивое. Оказывается, один маленький человеческий разум можно превратить в невероятную вселенную — все эти лабиринты памяти, фабрика снов, поезд мыслей, воображаемый друг.

Мультфильм с хорошим юмором, точными моментами узнавания, красивым видеорядом. Меня очень порадовал дубляж — очень точно, изящно, естественно. Голоса голосов в голове подобрались превосходно.

Напоследок, где-то видела мнение о том, что это еще один коммерческий мультфильм. Возможно, это так. Но это коммерция от кинематографа с огромной и доброй душой.

В высшей степени эмоциональный мультфильм «Головоломка» показал, что творится в голове каждого из нас.

Маленькая девочка Райли переживает гамму чувств в связи с переездом в большой город. В ее голове полная неразбериха. Ей предстоит привыкнуть к новому дому, школе, найти друзей. Базовые эмоции Райли — Радость, Печалька, Страх, Гнев и Брезгливость — спорят о том, как девочке лучше справиться с переменами. В конце концов, они такого намудрили, что бедный ребенок совсем запутался. А когда в потемках его подсознания потерялась Радость, стало совсем худо. Гнев теряет контроль. Страх — в полуобморочном состоянии. А Брезгливость норовит к чему-нибудь придраться. Только неугомонной Радости под силу все исправить и сделать Райли счастливой…

Самой забавной в мультике, как ни странно, оказалась Печалька. Она изрядно напакостила своим пессимизмом, твердя на каждом шагу о бренности бытия. Но ее смешные, переполненные пафосом, речи можно разобрать на цитаты. И отдельное спасибо украинскому переводу именно за милую Печальку, а не Печаль.

Очень трогательным получился воображаемый друг Райли — Бинго-Бонго из сахарной ваты как олицетворение детской фантазии и крепкой дружбы.

Добрый красочный мультфильм очень познавательный для детей и поучительный для взрослых. Он дает возможность взглянуть на себя со стороны: и посмеяться над собой, и подумать, как важно контролировать свои эмоции в общении с близкими людьми. Он все расставляет на свои места. Хочется покопаться в дорогих воспоминаниях о детстве, выбросить лишний мусор из головы и помнить только хорошее.

В очередной раз студия Pixar создала маленькое чудо, рассказав о сложном простыми словами. Искренний, правдивый мультик о тонкой душевной организации малышей, о доброте, о дружбе и о безусловной любви и заботе родителей.

10 из 10

Вряд ли у кого-нибудь ещё остались сомнения, что в студии «Pixar» работают если не гении, то, как минимум, очень талантливые люди, мастера своего дела. Конечно, не все работы этой студии можно назвать шедеврами, а некоторые так и вовсе можно смело приписать к неудачам. Те же «Тачки 2» получились просто стерильным сиквелом, растерявшим всё обаяние первого мультфильма. Об откровенно посредственной «Храброй сердцем», непонятно каким боком получившей «Оскар», лучше вообще забыть, как о недоразумении. Теперь же пискаровцы решили подарить нам не продолжение и не приквел какого-нибудь их прошлого мультфильма, а полностью самостоятельную ленту с оригинальной и необычной идеей. И она, как нетрудно догадаться, оказалась для студии настоящим триумфом.

Что происходит у вас в голове? Что, если ваши эмоции являются вполне материальными существами, живущими у вас в голове? Вот такую концепцию создает режиссёр Пит Доктер, ответственный за многие другие анимационные ленты студии, среди которых — «Корпорация монстров» и «ВАЛЛ-И». По задумке, в голове каждого человека существуют пять основных эмоций: Радость, Печаль, Брезгливость, Страх и Гнев. Живут они в полной гармонии, управляют нашими действиями и делают всё, чтобы сделать человека счастливым. Действие здесь происходит в двух «мирах»: обычном, «реальном» и в голове маленькой девочки Райли. За безупречную проработку последнего создателей можно только хвалить. Здесь есть эмоции, контролирующие поступки девочки, есть воспоминания, радостные и грустные. Есть ключевые воспоминания, создающие своеобразные островки, каждый из которых символизирует какую-либо сторону личности Райли: остров семьи, остров хоккея, остров друзей и т. д. Тут даже есть своеобразная киностудия, на которой производятся воспоминания, а за крайне остроумную сцену с существами, по приколу пускающими в мозг Райли дурацкую песенку из рекламы, хочется сказать отдельное спасибо.

В «реальном» мире, впрочем, всё куда прозаичнее: создатели показывают нам историю взросления маленькой девочки. Сначала она весела и жизнерадостна, но потом, когда с родителями она вынуждена переехать из большого дома в тесную квартиру в другом городе, на неё сваливается огромный стресс. Все радостные воспоминания становятся грустными, ведь Райли тоскует по прошлому городу, понимает, что никогда больше не увидит своих подруг, к новому месту ей очень трудно адаптироваться, и вскоре она становится злой, зашуганной и бесчувственной. И это превосходно рифмуется с тем, что происходит у девочки в голове: Радость и Печаль не могут найти общий язык и вскоре теряются, уступив место лишь Гневу, Страху и Брезгливости.

«Головоломка» погружает зрителя во внутренний мир ребёнка и через призму эмоций показывает все его переживания. Это мультфильм о том, что с некоторыми вещами нужно смириться, что печаль — точно такая же важная вещь, как и радость, и именно она часто помогает пережить неудачи, о том, что нужно взрослеть и двигаться дальше. Именно эти мысли старается донести до нас этот красочный и трогательный шедевр, к финалу которого не способен пустить слезу лишь самый чёрствый и бездушный зритель.

10 из 10

Я не была на мультфильмах уже очень давно, даже «Холодное сердце» пропустила. Как-то не тянуло. С такой же легкостью я была бы способна пропустить и «Головоломку», однако отсутствие более интересных мне премьер заставило пойти в кино. Сразу скажу: очень оригинальная идея, достаточно качественное воплощение — это все о «Головоломке». А еще легкость, некоторая прямолинейность. Наверное, это плюс для данного мультфильма как зрелища для детей, но для меня это был минус. Для меня это слишком просто, да и видели мы раньше совсем не простые мультики. Но здесь уже «на вкус и цвет».

Первое, что заинтересовывает в «Головоломке» — это нестандартный подход к реализации внутреннего мира. Конечно, за все время существования кинематографа зритель путешествовал внутри человека не раз. Не раз зритель бывал и в необычных и фантастических мирах. Однако я не припомню, чтобы эти миры были объединены. «Головоломка» лишена отталкивающей реалистичности. Человек рассматривается как целая планета со своими днями и ночами, со своими городами и странами, законами природа и даже со своим транспортом. Кто же тогда эмоции? Кажется, они подобны богам в этом мире, ведь именно они влияют на состояние «планеты» в целом, и именно им подвластно ее процветание. Радость — это своеобразный предводитель богов, впрочем, мне не показалось, что однозначно наиболее важный, скорее, наиболее яркий и самоуверенный.

Примечательно, что путешествие сквозь весь внутренний мир человека мы проходим вместе с Радостью и Печалью — двумя наиболее сильными и наиболее частыми эмоциями человека. Мир этот абсолютно фантастичен. Кажется, что авторами был устроен мозговой штурм о том, что же такое человек вообще. Из чего он состоит. Внутренний мир здесь ярок, но подобная черта важна для детей. А вот его наполнение — это улыбка для взрослых. Мир не кажется опасным, кроме пропасти забвения — единственного серого и почти пугающего места. Туда медленно улетают разные вещи, некогда важные, но со временем теряющие свою ценность. Очистка от прошлого — важный процесс, ведь наш «ящик» не бесконечен, и старые воспоминания неминуемо должны уступать место новым. Весь остальной мир — лабиринт, отвлекающий и необычный. Он индивидуален, и любой предмет в этом мире связан с характером и жизнью девочки-героини, находящейся в переходном возрасте. Возрасте, когда мир неизбежно начинает меняться, времени перехода из детства к взрослой жизни. Поэтому во внутреннем мире девочки есть место и пряничному домику, и воображаемому бойфренду — первые мечты о любви, но и игрушки еще не до конца забыты.

Интересными кажутся взаимоотношения Радости и Печали. Чересчур активная и даже слишком позитивная Радость, кажется, слишком поверхностна. Печаль в вечной задумчивости, напротив, много рефлексирует, поэтому более чутко откликается на раненые чувства окружающих. Радость, кажется, игнорирует переживания. А Печаль игнорирует чужие нормальные эмоции, кроме депрессивных, куда погружается с головой. Обратите внимание: радость — это активность и некоторая детскость, а печаль — это неподвижность и безразличие к окружающему миру, при этом обе эти эмоции имеют общий цвет, хоть и кажутся разными.

В целом, человеческий мир, состоящий каждый из мирков-людей, управляем эмоциями, теми или иными. Человек, теряющий эмоции, начинает разрушаться: посмотрите на эти падающие острова. Отсутствие умения искренне радоваться или грустить приводит к безразличию к жизни. Это наталкивает на мысль, из-за чего же эмоции могут гибнуть, если рассматривать их как живых существ. В нашем случае очевидно, что это — сильный стресс в виде переезда, из-за которого героиня начинает уходить в себя, теряя вообще интерес к жизни. Причем девочка вместе с эмоциями теряет свою личность. Нет, сдержанные люди не роботы, у них есть эмоции. А вот люди в депрессии, напротив, часто не способны чувствовать даже печаль. Депрессия часто — это безразличие.

Авторы очевидно обращают внимание на не уникальность героини как дома для эмоций, но на уникальность эмоций для каждого человека в целом. Скажем, когда мы знакомимся с эмоциями родителей девочки, мы видим почти тот же набор, хотя… Нет, не совсем. В случае с героиней эмоции резко разные в каждом своем движении. У взрослых же героев они переплетаются, сливаются. Вероятно, это говорит о развитии человека и о взрослении, когда мир перестает быть черно-белым и приобретает полутона. Эмоции немного перемешиваются, защищая от резких перепадов настроения.

К слову, о взрослении. Это тот процесс, которого не хватило мне в этой картине. Нам продемонстрировали ребенка в стрессе. Однако девочка переживает переходный возраст, что отразилось в картине лишь в воображаемом бойфренде и в нескольких новых островках в конце картины. Вместе с тем, в какой-то момент подумалось, что происходящие внутри девочки события — это нормальная часть взросления, и рушащиеся острова — всего лишь шаг к взрослой жизни, где нет Санта Клауса, где надо отвечать за свои поступки. Рушащееся, казалось бы, могло быть заменено другим — чем-то более сложным, более характерным для взрослого мира. Однако эту тему обошли стороной, заменяя взросление обычным разрушением из-за стресса, а зря. Мультику это не повредило бы, зато было бы, о чем порассуждать взрослым зрителям.

Я думаю, на этот мультик можно смело вести детей, не боясь за их душевный покой. Здесь все для них есть — яркие краски, позитивные герои, очевидная и банальная мораль. В мультике есть все и для отдыха глаз и мозга, а вот двойного дня, подтекста, обращенного к взрослой аудитории, слегка не хватает. Мультфильм весьма оригинален, неординарен, не скучен, но довольно необязателен, и для меня это не эффект разорвавшейся бомбы. Не откровение, хотя очень качественное произведение.

7 из 10

Наверное, можно сказать, что после «Головоломки» анимационный кинематограф не будет прежним. Это новый, невероятный, немного абсурдный уровень, дотянуться до которого если и возможно, то очень непросто. Миньоны и прочая забавная анимационная нечисть не может соперничать. Глобальное зрительское детство, мне кажется, на нем закончилось, потому что «Головоломка» хотя и вполне детское кино, в то же время оно дико взрослое. Так умеет делать только студия Пиксар.

Я понимаю, что очень сложно подобрать слова, рассказывая об этом мультфильме. И наверное, в этом нет ничего странного — ведь история об эмоциях. И смотрится оно на одном дыхании с интервалом от печали до радости. Ну это, конечно, во-первых. А в-остальных, это традиционно сложное, с большим количеством смыслов пиксаровское анимационное кино, которое в какой-то степени развлечение, но и в то же время сложные и порой печальные мысли о самом себе.

Конечно, мне очень понравилась эта чудаковатая история про пять эмоций, которые в общем-то и определяют наши реакции и нашу личность, про то, как мы копим воспоминания, как их храним, как их ценим, как ими пользуемся. И как забавна идея — превратить наши эмоции в пять типовых и забавных человечков, которые действуют вроде бы сообща, и в то же время отдельно.

Я оценила, как герои (и люди, и живущие в их голове эмоции) бережно относятся к чувствам друг друга. И эта идея кажется такой естественной и такой выполнимой. Мне кажется, что ее должны понять и самые маленькие зрители. Авторы Пиксара умеют самые сложные смыслы не упростить, но сделать очень доступными.

Конечно, я еще не один раз посмотрю этот мультфильм: мои радость и печаль в нем очень нуждаются — это очень доброе, яркое и необычное кино. Разумеется, очень красивое.

Студия Pixar изначально славилась своим нестандартным подходом к делу, явно отличавшимся от всех остальных студий. Даже в самой причудливой концепции они могли раскрыть достаточно серьезные темы. И, конечно же, души их проектам было не занимать.

Когда впервые появилась информация о «Безымянном проекте Pixar, который покажет вам вид из разума» никто толком не мог понять, что же из этого выйдет. Дичайший арт-хаусный сюр или же приемлемое зрелище для масс? Справится ли студия с таким материалом или они откусили больше, чем смогут проглотить? И, как ни странно, можно сказать, что они смогли удовлетворить как среднестатистического кинозрителя, так и заядлого киномана и раскрыть в нарочито-детском мультфильме достаточно серьезную психологическую тему.

О графике, анимации и музыке тут говорить не приходится, ведь это Пиксар и с этим у них проблем никогда не наблюдалось. Здесь во главе угла стоят сюжет и персонажи.

Мультфильм рассказывает об 11-летней девочке Райли и о том, как она справлялась с переездом из Миннесоты в Сан-Франциско. Ребенком владеют (в буквальном и переносном смысле) эмоции и во вселенной мультфильма их всего 5. Тут есть невротик Страх, нахальная Брезгливость и вечно сердитый Гнев. Но главной для Райли является Радость — она всем заправляет в ее голове и явно недолюбливает меланхоличную Печаль в вязаном свитерке и с большими очками. Но прямо после переезда в новый город Радость и Печаль пропадают из главного отделения ее разума, и девочка становится раздраженной и безразличной ко всему.

И, черт побери, пожалуй, это редкий фильм который так четко и иносказательно показывает проблемы депрессии и апатии, когда все вокруг серо и безразлично и вы не чувствуете ничего, кроме раздражения. Даже если у вас дом и родители, что вы можете поделать, если нет ни печали, ни радости?

Мультфильм достаточно изобретателен, и, в плане темы, один из самых оригинальных проектов Пиксар. Но все же он не сравнится с «Валл-И», и оттого я считаю оценки несколько завышенными.

На выходе мы имеем семейный мультфильм о депрессии. Но не за это ли мы любим Пиксар: умение делать детские вещи взрослыми?

За идею

9 из 10

Каждый человек состоит из эмоций и чувств. Но представьте себе, если они живые у нас в голове? Они — это пять основных эмоций — Радость, Грусть, Страх, Брезгливость и Гнев. Мультфильм рассказывает как раз об одной такой компании в голове юной школьницы Райли. Ситуации в жизни случаются разные, и девочке с родителями приходится переехать из Миннесоты в Сан-Франциско, где у нее нет друзей и любимых увлечений. Девочка теряет радость и грусть и впадает в состояние полной апатии. Но эмоции делают все возможное, чтобы вернуть девочке возможность быть счастливой.

Мультфильм учит нас ценить свои чувства и не забывать, что иногда стоит выплеснуть свои эмоции, пусть даже грусть, чтобы потом стало легче. Сама идея оживить и окрасить человеческие чувства интересна и оригинальна. Забавно смотрится именно их взаимоотношение между собой. Например, минорная Грусть и Радость — всегда на позитиве. Или Страх, шарахающийся от каждого ветерка и брутальный Гнев или независимая Брезгливость.

Пит Доктер и студия Pixar создали еще одну добрую, яркую и неповторимую историю, погрузив нас во внутренний мир ребенка. Первая встреча с родителями, первый неуверенный шаг, поход на каток, игры в парке, первый друг и первая неудача — все это воспоминания, которые закладывают в нас основу личности, глубинные эмоции.

«Головоломка» полностью адаптирована для русского зрителя. Уверен, что и перевод сильно искажен, не меняя общего смысла конечно. Для озвучивания персонажей были приглашены звезды, чьи голоса легко узнаются. Это и Ксения Собчак (Брезгливость) с супругом Максимом Виторганом, который надо сказать, прекрасно озвучил интересного персонажа Бинго-Бонго, который являлся воображаемым другом детства у Райли, но потом стал не нужен… Олеся Железняк и Натали прекрасно справились с образами главных героинь Грусти и Радости. Мужские же образы попробовали на себе Дмитрий Нагиев — Гнев и Владимир Епифанцев — Страх.

Мультфильм все-таки больше создан для детской аудитории. Шутки в нем в основном для самых маленьких, но встречаются и взрослые. Он идеален для семейного просмотра — дети будут в восторге от маленьких разноцветных человечков. Возможно, в случае успеха, аниматоры придумают продолжение? А что, эмоций ведь много не бывает?

P.S. И не опаздывайте на сеанс, иначе можете пропустить красочную музыкальную короткометражку — историю любви вулканов под названием «Лава».

8 из 10

С трудом могу представить себе человека, который не будет очарован «Головоломкой» — самым обаятельным, необычным и пронзительным мультфильмом последних нескольких лет. Можно подпевать героиням «Холодного сердца», можно восхищаться полетами из «Как приручить дракона», все это действительно отличные работы. «Головоломка» берет совсем другим — жизненностью и простотой истории, поданной в уникальном ракурсе.

Не сомневаюсь, что авторы проделали колоссальную работу уже для того, чтобы каждый кадр выглядел так, как он выглядит, чтобы 3D-эффекты были эффектными, цвета — яркими, движения — плавными, и так далее. Эта работа видна на большом экране, мультфильм не просто красивый, а очень красивый, особенно когда создатели начинают играть со светом и тенью или разными оттенками. Но в наше время этим никого не удивишь.

Тем более что содержание «Головоломки» гораздо интереснее ее безупречной формы. В свое время студия Pixar добилась всемирного признания, попытавшись представить себе — и всем нам — мир домашних игрушек, отыскав волшебное в обыденном. В «Головоломке» она повторяет этот трюк на новом уровне, гораздо выше — она заглядывает во внутренний мир ребенка.

О достоверности, ясное дело, речи не идет, вряд ли кто-нибудь знает, как там на самом деле, в этом самом внутреннем мире. Но выглядит все чрезвычайно убедительно. Да еще и увлекательно — даже понимая, что финал будет оптимистичным, за злоключениями Горя и Радости наблюдаешь не отрываясь.

А в некоторые моменты «Головоломка» поднимается и вовсе до невообразимых высот — все, кто смотрел, поймут, о чем я. Кульминация продолжается полчаса, не меньше, и все эти полчаса напряжение не спадает. Такое сложно представить в любом фильме, будь он снят трижды гением. Это невероятно. И это не отпускает — выйдя из кинотеатра, я еще долго не мог больше ни о чем думать.