Рецензии

Наемник Джим Террьер выполнил последнее задание в Африке и залег на дно. Однако компания начинает подчищать за собой и жизнь Джима находиться под угрозой. как и его бывших коллег и девушки. Но у Террьера есть компромат на нанимателей и он пытается его обнародовать, параллельно страдая от неврозов и старых ран.

Это вторая экранизация романа Жан-Патрика Маншетта 'Позиция для лежачего стрелка'. Первой был 'Шок' (1982) с Аленом Делоном и Катрин Денев. На сей раз новой версией главного героя играет Шон Пенн, который попытался выступить в качестве героя боевика в возрасте за полтинник, следуя примеру Лайма Нисона. Постановщиком фильма стал режиссер 'Заложницы' Пьер Морель.

Но в этот раз не получилось. Трое сценаристов наворотили довольно мутную смесь из боевика и триллера о плохих суперкорпарациях, проворачивающих темные делишки в Африке. Сюжетно фильм весьма клиширован, мало динамики, слабо прописаны диалоги, а сцен действия немного и ничего особенного из себя они не представляют. Из плюсов разве что местами красивые локации и неплохая операторка.

Актеры тоже не впечатляют. Шон Пенн, конечно, показывает неплохую физическую форму, но сам его персонаж типичный кинокиллер с проблемами. Подобных героев мы видели уже много раз, а этот ничем не выделяется. Да и романтическая линия с героиней некоей Жазмин Тринка тут как из мыльной оперы (ах, он страдал по ней несколько лет, ах, она вышла замуж за его друга, хотя что мешало ему хоть письмо послать и попросить чтоб приехала, непонятно). И химии между ними не наблюдается.

Хавьер Бардем и Рэй Уинстон тут на втором плане и играют так себе. Несколько лучше Марк Рэйленс в роли Кокса. Идрис Эльба тут появляется на несколько минут в конце фильма и непонятно зачем его приглашали. Лишь ради узнаваемом физиономии, потому что его герой совсем эпизодический.

Попытка Шона Пенна зайти на территорию Лайма Нисона оказалась неудачной. Во второй раз провернуть подобный фокус у режиссера Пьера Мореля не получилось. Все крайне средне, актеры играют так себе, немногочисленный экшен особо не впечатляет. Весьма серая и проходная картина, закономерно провалившаяся в прокате.

5 из 10

'Ганмен' - это годный крепкий боевичок, за которым вполне можно провести вечер. В фильме нет чего-то особо выдающегося или прорывного для жанра, все это мы видели уже раньше, но при этом 'Ганмен' смотрится вполне приятно и, что важно, без провисаний.

Прежде всего, отмечу неплохой сюжет. За ним интересно следить, зрителя окунают в какие-то интриги и заговоры, тут же на фоне личная драма главного героя, его любовный интерес, но смотрятся все эти сюжетные линии целостно и вместе составляют общую картину. Не могу не сказать, что личность главного злодея раскрывается практически сразу же на каком-то интуитивном уровне, и когда имя главгада произносится в фильме, это не вызывает никакого ВАУ-эффекта - слишком уж предсказуемо. Но в целом, повторюсь, история на вызывает никакого отторжения и не является просто поводом для экшена, как это часто бывает.

К слову об экшене - опять же в этом плане нет ничего крышесносного, это стандартная программа пострелушек, однако выглядящая вполне сносно и так же не вызывающая нареканий.

По поводу каста скажу совсем немного. Практически все актеры на момент просмотра были мне неизвестны или почти неизвестны, но в принципе по поводу их игры не могу сказать ничего плохого, в эмоции персонажей действительно веришь, а это главное.

Итог: 'Ганмен' это крепкий боевик, который в рамках жанра ничем не выделяется, но при этом на все 100% отрабатывает положенную программу. Да, фильм, пожалуй, слишком стандартный и поэтому как будто не имеющий собственного лица, но для него это скорее плюс, чем минус.

7 из 10

Объективных доказательств «уровневости» фильма нет и быть не может, ведь сколько бы критики не говорили о поднимаемых проблемах, долгих кадрах и многослойных аллюзиях, их умные спичи разбиваются о единственную фразу непосредственного зрителя «мне не нравится». И фактологическая подкованность одних не может перевесить искреннюю убежденность другого. Другое дело, что если симпатии зрителя на стороне фильма, информационные фишки послужат хорошим подспорьем для укрепления своего мнения. К сожалению, здесь это не работает.

«Ганмен» из той породы фильмов, в которых намешано всего понемногу: для любителей исторической достоверности – военный конфликт в Конго, для поклонников экшна – специалист-снайпер высшего класса, для создания романтической линии – беззаветная привязанность к женщине-врачу. И все-то создатели фильма миксуют отлично, умело нажимают на все манипулятивные кнопки, вызывая у зрителя нужные эмоции в нужных местах, и оператор им достался от бога, когда кадры так и просятся в учебники мастерства, и композитор, хоть и не оригинальничает, но зарплату получает не зря, совсем не зря… И все же, все же… Есть что-то насквозь фальшивое в главном персонаже, отыгрываемом Шоном Пенном, что-то, из-за чего весь фильм выглядит бездарной подделкой.

У стрелка Джима Террье все пучком: взаимная любовь с врачом Энни, команда верных бойцов и работа, обеспечивающая адреналин в жизни. Он - наемный убийца и на счету у него сплошь удачные задания. Впрочем, ни сладко спать, ни приятно пользовать свою подругу это ему не мешает. Правда, в команде у него есть один парень, Феликс, который на его девушку чуть ли не облизывается, но это ж только добавляет отношениям остроты, нет? Очередное резонансное убийство вынуждает Джима, бросив все, срочно уехать из страны, и начать жизнь в новом месте. Вот только и спустя 8 лет ни ему, ни его бывшим напарникам нет покоя. А значит, пришла пора встретиться и с Феликсом и с Энни. А то ж непорядок – как это они спокойно живут, когда его убить собираются?

Сюжет, на первый взгляд, кажется достаточно логичным, чтобы не бесить собирающегося расслабиться зрителя. Но если даже оставить в покое безрукость и безмозглость плохих парней, которые озаботились подчисткой хвостов и убийством исполнителей громкого убийства лишь спустя кучу времени, сама фигура Джима вызывает нешуточное раздражение. Шон Пенн серьезно подкачался к роли, чтобы на серфинг-доске выглядеть солидно и по поводу и без уверенно стаскивать с себя рубашку, но любование его мускулистым телом на контрасте с морщинистым ничего не выражающим лицом не добавляет очков к его психологическому портрету. Джим – наемный убийца, персонаж которого не вызывает симпатии, не будит интерес, не предполагает сочувствия. Плеяда экранных «преступников поневоле» не примет его в свои ряды, ибо не было у него смягчающих факторов, он «военный, поддерживающий безликую власть», и это не обвинение и не оправдание, просто констатация факта.

Вряд ли Пенну не хватило таланта, в конце концов, герой «Я – Сэм» давно доказал, на что способен, что снова подводит нас к разговору о кривоумных сценаристах, сделавших центральный персонаж пустым и схематичным, лишенным как обаяния бэдгая, так и преимущества порядочного человека. Отсутствие у него хоть каких-то отличительных особенностей превращает Джима в персонажа из массовки, что странно, учитывая, что он тут вроде как главный. И ни хорошо поставленные сцены боев, ни образцовые слоу-мо не могут перекрыть банальное отсутствие приязни к происходящему. А фильм, потеряв в харизматичности главного героя, не имея впечатляющего сценария или необычных технических приемов, превращается в еще одно проходное кино, обреченное на забвение.

Режиссер Пьер Морель никогда не служил в сечи и не бил поляков. Он не выходил в чистое поле и не дышал дистиллированным воздухом свободы. Он не сражался за православие с басурманами и не писал письма султану. Он не был первым парнем хутора и не построил мазанку. В его хате не лежала нагайка на видном месте, борщом не встречала чернобровая красавица-жена. На его столе не находилось места ни горилке, ни салу. Он не штопал шаровары и не отращивал роскошный чуб. Он даже ни разу не запрягал лошадь. Но все-таки есть у француза нечто схожее с идеальным героем своего времени Тарасом Бульбой. Как и запорожский казак, он угробил собственное дитя.

Кто же знал, что прекрасная и стройная «Заложница» из цветущей красавицы через 8 лет превратится в неказистого увальня «Ганмена». А ведь отец дал ему все: и звезду первой величины, и путешествия в Европу первым классом, и немалый бюджет, и крепкий первоисточник в парадигме «один против всех». Но чадо все равно лицом не вышло, профукало деньги и зарядило предательскую оплеуху родителю. Такое не забывается, а позор смывается только кровью, текущей из вен жанра.

А начиналось все ох как романтично: Морель и Бессон, как авангардисты-кутюрье, из грубых ниток и дешевых лоскутов пошили новый жанр в центре мировой моды – среднебюджетный европейский боевик. «Заложница» осиквелилась, модную линию продолжил морелевский «Из Парижа с любовью», и настало время «Ганмена». Еще один актер из целевой аудитории «Сиалекса» Шон Пенн накренил карьеру, променяв оскароносное лицедейство на потные кубы пресса. Заслуженный артист словил синдром Уилла Смита, в контракте которого стабильно прописана полуобнаженка, не несущая смысловой нагрузки. Нет, ну может быть, катание на серфе в кровавом фильме о политическом заговоре в Конго и гражданской войне оправдано, придавая главгерою драматическую глубину, но рубашка со старины Шона сползает с неприличной частотой. А Пенн–то действительно хорош. Морщинистое мушкетерское лицо наращено на идеально жилистое тело юнца. Кто его тренер в качалке? Как бы Пенн ни пыжился, вбирая в себя лучшие черты экранных визави, ему катастрофически не достает харизмы, траволтовского драйва, нисоновской крутости, для которой здоровяку-ирландцу и куртку снимать не надо.

Проблема героя Шона и в том, что он не стоит и секунды сочувствия, несмотря даже на страшную контузию. Он просто ходячий зомби по имени Шон, набор стереотипов на стероидах. Если, к примеру, Борн, жертва эксперимента, и Брайан Миллс (Нисон), спасающий дочь, - страждущие герои, то Пенн - хладнокровный убийца, прижатый к стенке. Международный наемник. Переживать за него? Не уж, увольте! К нему стучится тощая с косой вернуть долги прошлого. Так и хочется поддать ей пинка, чтобы покончила с этим быстрее. А если уж центральный персонаж не вытягивает сюжет, чего ожидать от второплановых, несущих сугубо декоративную роль. К примеру, антагонист тянет на лютого главаря мафии не больше, чем Леонов на зека. Нет, он, естественно, подонок, но с лицом спаниеля.

В итоге неприятый киллер, за которого зритель должен переживать, сливает партнеров, купается в чужой крови, очищая свое прошлое. Хм… Тот же Нисон, бедолага, целых три серии зачищал кровавый след - и все тщетно. К черту справедливость, если бы у «человека-ствола» был порядок с визуальной стороной. Авторы над этим серьезно работали, дежурно меняя локации, и даже устроили настоящую корриду. Ах, какой тонкий ход, какая метафора: Пенн – загнанный израненный бык. С этой сценой по накалу сравнится лишь Пореченков в маках. Сарказм, Шелдон Купер!

Шон Пенн не сводит с тебя глаз. Его морщинистое лицо излучает угрозу. Он вычленяется из толпы и на слоумо тянется за пазуху к кобуре. Но в руке у него не Глок и не Беретта, а жирный кукиш. Как тебе такая метафора, зритель?

'Ганмен' стал второй по счёту экранизацией остросюжетного романа французского писателя Жана-Патрика Маншетта. А первоначальная называлась 'Шок', дата выпуска - 1982-ой год, а в главных ролях Ален Делон и Катрин Денёв, вот ничего себе актёры, но будем честными - особых дивидендов фильм не собрал и с ним знакома не такая уж и большая зрительская аудитория. Теперь же были все шансы, что роман Жана-Патрика Маншетта станет куда более известным. Тому подтверждением могло поспособствовать, что режиссёрское кресло занял Пьер Морель, получивший признание в качестве оператора лент кинокомпании Люка Бессона ('Перевозчик', 'Дэнни Цепной пёс', 'Такси 4', 'Война' и другие), а также в качестве и режиссёра, ведь именно он снял первые '13-й район' и 'Заложницу', а также 'Из Парижа с любовью'. Почему бы не продолжить хорошую тенденцию и с 'Ганменом'? Ведь и солидный актёрский состав в фильме подобрался, состоящий из Шона Пенна, Хавьера Бардема, Рэя Уинстона и Идриса Эльбы.

В общем, многие и многие, думается, были в предвкушении динамичного боевика в духе Пьера Мореля, но каково же было у многих удивление, когда вышло нечто схожее на последние так пять-семь работ, где в главной роли сыграл Лиам Нисон, его только Шон Пенн заменил, вот и всё различие. Одинокий воин, сотрудник спецслужбы Терье (это и есть Пенн) ведёт свою невидимую работу где-то в стране третьего мира, но тут к нему приходит задание, после которого ему придётся скрыться, да к тому же оставить любимую женщину Энни (Жасмин Тринка). Задание выполнено, но внезапно Терье становится объектом преследования со стороны своих бывших коллег. Его цель - разобраться во всём, а также найти кто его подставил. Сюжет, скажем прямо, не такой уж и не заезженный. Недолго приходится гадать, кто же так проникся ненавистью к Терье и единственная сюжетная линия, составляющая интерес, то как Терье выкрутится и разберётся со всеми недругами. Правда, добавлю, что в теме предательства Терье не всё так банально, но всё же особой интригой она не является, как и любовная линия с Энни.

Сам Пьер Морель, как указывалось выше, является отличным оператором для экшн-картин, поэтому следующий вопрос относится именно к нему: каким же образом он позволил оператора 'Ганмена' Флавио Мартинесу Лабиано так сухо снимать эту ленту? И вроде сам Лабиано опытный кинематографист и за его спиной несколько хороших фильмов. Последние вообще снимал он в духе 'Ганмена' - 'Неизвестный' и 'Воздушный маршал', но опять же там в главных ролях всё тот же Лиам Нисон в своём пресловутом однотипном в последнее время амплуа. Вот и вышло всё как продолжение этих фильмов, только без Лиама Нисона, а ещё и в каком-то блеклом, растровом режиме. Такая манера привели лишь к тому, что просмотр даётся с некоторым усилием. 'Ганмен' не лишён и кульминационных моментов, подчёркивающих основные сюжетные линии, но только антуражем и направленностью операторской работы они оказались не насыщенными, атмосфера накаливается только благодаря актёрам, вот они всеми силами пытались вытащить фильм или хотя бы не сделать его хуже всё тех же лент (лучших лент) с Нисоном.

И если дело касается актёров, то в первую очередь отметить хочется вовсе не Шона Пенна, как исполнителя главной роли, а Хавьера Бардема. По драматизму и наполненности своего персонажа он напомнил блестяще исполненную роль в '007: Координаты «Скайфолл»'. В 'Ганмене' даже его истерика смотрится настолько убедительной, что даже жаль становится героя Бардема. Дальше опять не про Шона Пенна, а про Рэя Уинстона, который неплохо сыграл и экс-коллегу Терье, а ещё лучше его друга, который вполне пожертвует собой ради спасения Терье. Очень гармонично вписалась в компанию больших звёзд Жасмин Тринка, актриса родом из Италии. Если честно, то именно с её героиней электричество начинает бить у героя Шона Пенна. Нет, он неплох (да, всё-таки пришёл к Шону Пенну) во всём остальном, не бездействует, старается в критических ситуациях сохранять невозмутимость, как это и положено подготовленному бойцу, а в тоже время в глазах блестят искры, но никак нельзя отмахнуться от того, что в роли Терье должен был играть Лиам Нисон и это плохо влияет на общее впечатление от игры Шона Пенна.

В общем, от такого режиссёра как Пьер Морель можно было ожидать повторения успеха в стиле 'Заложницы' или же 'Из Парижа с любовью', но 'Ганмену' далеко до них, Морель по каким-то причинам дал маху, будем надеяться, что в дальнейшем он вернётся в струю, а сам Морель должен быть благодарен актёрам фильма, которые основательно выручают его.

6 из 10

Это был бы очередной образцовый боевик в карьере Мореля, если бы не последние полчаса, в течение которых со сценарием происходит целая череда нелепых метаморфоз, превращающих отличный образчик жанра в заурядного представителя семейства.

Весь первый час — это такой крепкий незатейливый экшн-триллер с привкусом «Борниады», во всей красе демонстрирующий полевые навыки очередного Брайана Миллса, и грамотно сочетающий их с ненавязчивым, вполне понятным, но не выглядящим глупым сюжетом. Но на самом пике сюжетного развития, на голову зрителя начинают высыпать просто чудовищное количество заезженных жанровых штампов, не оставляющих в итоге камня на камне от всей былой самобытности, интриги и атмосферы. Благо хоть самая-самая концовка (эпилог) не подкачала, и то хлеб.

На эмоциях сразу хочется поставить где-то 7—8 баллов, и я, пожалуй, так и сделаю, невзирая на все минусы, что повылезали в финальном акте. Все-таки и актеры тащили с самого начала: и традиционно импозантный Бардем, и крутецкий Пенн, будто сбежавший с соревнований по кросс-фиту, и милейшая итальяночка Жасмин Тринка, на которую любо дорого смотреть, и даже неожиданное и остроумное камео Эльбы; и сам Морель доказал, что не разучился в свой фирменный бодрый экшн.

Последний год оказался поистине удачным не только на обилие олд-скулных и вполне себе эффектно поставленных боевиков, но и примерку актеров достаточно преклонного возраста образы полноценных героев боевика. Дензел Вашингтон блиснул в «Разделителе», Ниссон в третий раз погрузился в историю о «Заложнице» и закрепил успех «Ночным Беглецом». Похоже по их стопам и пошел великолепный драматический актер Шон Пенн, который никогда не метил на лавры героя боевика и безусловно именно этим обеспечив высокий градус ожидания данной ленты.

Вот только каким бы заманчивым проект не выглядел на стадии разработки, настолько превосходным он к сожалению всё же не остался. Говоря откровенно, режиссер картины Пьер Морель снял весьма себе не плохой фильм, который пожалуй даже идеально соответствует основным требованиям жанра. Тем не менее, на протяжении всей ленты ловишь себя на мысли о том, что чего то картине не хватает, или что то в картине уж точно является лишним.

Визуально фильм снят достаточно сочно и красочно. Экшн сцен по меркам подобного рода фильмов в картине предостаточно и в добавок ко всему, подкупают они не только качеством, но и количеством. Таким образом, практически весь фильм пичкая зрителя лихими погонями, потрясающими перестрелками, максимальной разрушаемостью окружающей среды и весьма реалистично поставленной хореографией рукопашных боев, которая безусловно отдаёт наследием квадралогии «Борна».

Однозначно режиссура является одним из сильнейших элементов картины, которая пожалуй и создаёт впечатление весьма себе образцового боевика на экране. Когда как портит впечатление пожалуй именно сценарий. Поднимая достаточно актуальную и пожалуй даже перспективную тему военных конфликтов в Конго, создатели картины увы не развили идею абсолютно. Не только не отразив истинный дух происходящих в этой стране событий, но и обыгрывая всё это достаточно абсурдным образом. Когда страна окутана войной, а главные герои картины мирно наслаждаются жизнью и «культурно отдыхают» за бутылкой пива в местном баре.

Мутным фильм смотрится и с точки зрения самих персонажей, мотивации и поступки которых порой вызывают немалое количество вопросов. Будь это удивительное желание главного героя избавится от своих убийц, хотя он сам находится одной ногой в могиле, или же отдельные чувства героев друг к другу. Что вызывает еще большее желание схватится за лицо и изобразить гримасу фэйспалма.

Определенно главной находкой картины является исполнитель главной роли Шон Пенн в образе крутого убийцы. Было очень неожиданно увидеть столь драматически сильного актера и обладателя Оскаров в такой роли. Тем не менее, сыграл он свою роль вполне не плохо. Не смотря даже на то, что его персонаж изначально не вызывает сопереживания своей чрезмерной мутностью на экране и тут уж безусловно все заслуги харизме и таланту Пенна. Собственно как и внушительной для его возраста физической форме.

Очень хороши Рэй Уинстон и Идрис Эльба. Но портит впечатление лишь то, что на протяжении всей ленты им отвели какие то жалкие 10 минут экранного времени, которые не позволили им раскрыться и разыграться в полную силу. Аналогичное впечатление произвёл и Хавьер Бардем, которому достался настолько картонный, наигранный и не соответствующий ему образ, что даже при всей своей игре и таланте, сделать конфетку из *цензура* ему всё же не удалось. Не произвела впечатление и Жазмин Тринка, которая смотрелась не столь впечатляюще в образе подружки главной героя. Не только в плане своей внешности, но и актерской игры тоже.

5 из 10

Ганмен — это вполне себе не плохой боевик, который малость теряется на фоне других представителей своего жанра. Так как весь фильм буквально разрывается между легкостью повествования, внушительным актерским составом, зрелищностью происходящего на экране действия и откровенно слабым сценарием, а также определенной сыростью картины в определенных аспектах. Таким образом, создавая впечатление картины, которую вполне интересно досмотреть до логического конца, но пересматривать и восхвалять — извольте.

У «Стрелка» (ну ладно,«Ганмена») подозрительно низкий рейтинг, что удивительно весьма. Пафосная и нудная безделушка, именуемая третьей «Заложницей», которую я с трудом досмотрел, имеет рейтинг переваливший за шесть баллов и приличную кассу, тогда как у новой картины Пьера Мореля не наскреблось и на шесть, а копилка даже не наполнилась на сумму, равную затратам. А ведь «Ганмен» выглядит гораздо серьёзнее, гораздо менее пафосно и просто более реалистично с точки зрения техники.

«Старпёрские» и ностальгические боевики стали товаром, на который имеется кое — какой спрос. Поэтому, грех не привлекать известных и хороших актёров в возрасте на главные роли. Во — первых, экшен с популярной личностью — это уже некий бонус и подспорье. Во — вторых, для артиста в годах, это ещё и второе дыхание и попытка доказать, что есть ещё порох в пороховницах. Чтобы его не списывали со счетов раньше времени. Думаю, основной процент публики расценивал эту киноработу, как проверку на прочность для харизматичного Шона Пенна. И он, надо признать, её уверенно и смело прошёл.

Пьер Морель, который поставил такие классные картины, как первая (и лучшая) «Заложница» и «13-й район», почему — то, в данном фильме, свои способности снимать добротный и сочный экшен использует небрежно и лениво. С точки зрения хлёсткого мордобоя и динамичного шутера, «Ганмен» очень скромен. Хотя, если бы меня спросили — кто из ныне снимающих ставит самые нормальные экшен — сцены? (режиссёр «Рейдов» не в счёт), я бы ответил: «Наверное, Морель».

Вообще, этот боевик страдает, скорее всего, от нехватки свежих идей и интересного закрученного сценария. Старомодность — это, быть может, и хорошо, но уже не совсем актуально. Зритель желает, чтобы его удивляли, и удивляли по — настоящему. И тут уже, как ни крути, без оригинальных режиссёрских идей и богатого сценария не обойтись. Да и главный ингредиент приготовления любого настоящего боевика — экшен, здесь, подаётся очень осторожно, порционно и стремительно. Разговоры и поиски между этими сценами велики.

Сценарий примитивен, прямолинеен, сух, но он отвечает, на самом деле, требованиям постановки, где зритель наблюдает за тем, как, бодро проживающий шестой десяток, жилистый и вертлявый обладатель двух статуэток Шон Пенн ищет негодяев, его подставивших и заказавших, попутно, конечно же, расчищая себе дорогу к цели. Шон Пенн искренне старается и демонстрирует заинтересованность в отведённом образе. А неплохая физическая форма ему в этом помогает. Не стыдно снять майку и появиться в постельной сцене с хорошенькой девушкой. Сало нигде не весит, кости не брякают. Короче, мужик ещё в достойном состоянии. Что похвально для пятидесяти четырёх — то лет.

Вообще, затасканный и банальный сценарий спасает режиссура Мореля (хотя, и скудная, зная, на что способен постановщик, но всё же не халтурная), качественная операторская работа, музыка от Марко Белтрами, на счету которого пара приличных саундтреков и Шон Пенн. Помимо него, в проекте задействованы такие не последние актёры, как Бардем и Уинстон. Харизмы у них хватает с лихвой, вот только, персонажи им достались не самые привлекательные и полноценные. Про Эльбу тут и говорить нечего. Он пришёл на съёмочную площадку, чтобы выкурить сигаретку и заработать детям на тот самый домик на дереве, о котором шла речь в картине.

В принципе, о «Ганмене» многого не скажешь, да и не нужно. Это типичный средний боевик, который можно отметить за классную игру Пенна, неплохо снятые немногочисленные экшен — сцены (особенно, это касается последней драки) и практически полное отсутствие ненужных жанру мелодраматических соплей, которые сильно напрягали в последней «Заложнице», между прочим. Фильму не суждено было изначально стать находкой для ценителей жанра, или эталонным брутальным боевиком. Да, он не выстрелил грандиозным салютом и не пошатнул воображение своей диковинной подачей. Но посмотрел я его не без интереса. Не лучшее, что можно найти на полках киноприлавков и кинокопилок, но и не худшее, однозначно. Если учитывать тот факт, что нормальные боевики медленно, но верно умирают, как вид, то эта поделка заслуживает внимания. Исключительно однократного, само собой. А Шон Пенн, кстати, ни чем не хуже Лиама Нисона. Даже, вполне вероятно, и лучше. Осталось подольше поработать с инструкторами по рукопашной и вперёд, осваивать кормушку Нисона. Шансы у него немалые. Прямой конкурент, кстати. Оценку завысил за Пенна на пару баллов.

7 из 10

Он привык быть тем, кем не является на самом деле. Свыкся с вечной имитацией, мимикрией, постоянной сменой ролей и масок в той большой игре, гадкую суть которой он всегда прекрасно понимал, все же продолжая с неистовством и увлечением в нее играть. Мужские игры. Но отказаться, уйти уже нельзя просто так. Вход в Систему стоит очень дорого, а выход из нее — еще дороже, и цена эта — сама жизнь. И покуда он полезен, он не будет сбрасывать собственную вторую или даже третью кожу, он по-прежнему будет лишен своего истинного лика. Бывших агентов не бывает и, воспряв из пепла, восстав из временного забытья, воскреснув из плена уютного настоящего, Джим Террье вынужден будет снова прятаться от своего прошлого, попутно пытаясь очистить свое имя от налипшего к его подошвам волей бывших боссов дерьма, для пущей убедительности приправленного перцем смертоубийств и подстав.

Роман знаменитого французского беллетриста Жан-Патрика Маншетта «Позиция для лежачего стрелка» экранизируется уже не в первый раз, но явственно возникает впечатление, что и не в последний. Первую попытку перенести на экран злоключения бывшего агента спецслужб, подставленного своими боссами и вынужденного пойти на самые крайние меры во имя тотального оправдания собственной утраченной репутации, предпринял еще в далеком 1982 году режиссер Робин Дэвис в фильме «Шок», но из-за ряда творческих разногласий с исполнителем главной роли Аленом Делоном та экранизация Маншетта, уютно устроившаяся в жанровой нише романтического боевика и типического французского нуара в терпким винным привкусом Клузо-Ромера, прошла совершенно незамеченной, ныне став и вовсе безвозвратно забытой в пыльных закромах еврокрайма.

Обратившийся к этому культовому роману дитя плодотворной продюсерской любви Люка Бессона, на время переметнувшийся к легендарному Джоэлу Силверу, и успевший основательно набить свою руку и как оператор, и как режиссер(впрочем, пока свой постановочный стиль в должной мере не выработавший и снимающий преимущественно «под Бессона»), небезызвестный Пьер Морель в своем четвертом по счету полнометражном фильме «Стрелок» 2015 года стремился во что бы ни стало найти собственный резной ключ к ящику жанровой Пандоры, не вступив при этом на колдобины шаблонов, и прочитав роман Маншетта без опасливой оглядки на оглушительный провал Дэвиса. В принципе желание создать свое, на время или навсегда забыв о достояниях, достижениях и изысканиях кого-то чужого(того же Бессона, к примеру), понятное и простительное, но вот боязнь получить окончательный результат сомнительного свойства таки есть, ибо и Морель не более чем старатель, да и литературная основа страдает от своей зубодробительной вторичности, победить которую может или большая (само)уверенность, или прущая изо всех пулевых и половых щелей энергетика, динамика, драйв — суть то, что делает классический прямолинейный боевик старой закалки столь неустаревающим, несмотря на очевидную на нем щетину пока еще привлекательной дряхлости.

На выходе же «Стрелок» эдак удачно застрял где-то между зловещей брутальностью «Прогулки среди могил» и олдскульной бравурностью «Джона Уика», не предлагая по сути принципиально ничего нового и конгениального, но и до уровня конгенитальности не опускаясь, впрочем, тоже, что чрезвычайно утешает, учитывая, что Морель, не склонный болеть в последней стадии ни синефилией, ни постмодернизмом, ни угорая в угаре сладостного французского шарма, коим был богат до обилия приснопамятный «Шок», создал крепкий, предельно визуально сверкающий своей сочной глянцевостью и радующий до беспамятства не слишком многословным экшеном, жанровый образчик, который оказывается исключительно хорошим лишь в качестве аперитива, разогрева, но не главного блюда, к сожалению. «Стрелок» — это, если угодно, «типичный Морель» со всеми вылетающими от множества выстрелов последствиями, и в этой своей легко дешифруемой типичности (когда каждый кадр повторяет что-то уже раннее виденное у постановщика, а центральные персонажи хоть и харизматичны, и симпатичны, но не достаточно энигматичны, чтобы зритель не мог сам без подсказок найти искомое, искренне сопереживая ставшему чаянной жертвой Системы одному из ее главных репрессивных винтиков), становящийся в итоге заложником собственной невозможности к деконструкции жанра, при очевидных к ней натужных потугах.

Фильм слишком очевидно следует по проторенной тропе «Перевозчика», «Заложницы» и еще массы им подобных картин франкоамериканского разлива, лишь изредка размывая берега традиционалистского нарратива неким хилым подобием к дешаблонизации обросших бородой клише шпионских тем и мотивов, но и не тщась в то же время по-настоящему стать адекватным примером сугубо европейского жанрового кино, а для сугубо американского подчас имея некоторые потакания тягучей и ненужной в общем-то экзистенциальности. Временные остановки по требованию, снижающие дерзкий темпоритм фильма, не всегда удачно втиснутые в общую структуру фильма рыхлые лирические отступления от темы, долженствующие раскрыть Джима Террье с более человеческой стороны(в конце концов, даже шпионы иногда плачут, хотя тут не всегда все лишь Штирлицем меряно), а его антагонистов — с антигуманной, почти противоестественной, расширяя конфликт фильма до уровня шекспировской многозначительности и выразительности, кажутся не более чем отписками, которые всего лишь нарочито утяжеляют этот простой по сути своей фильм с выкристализовывающейся авторской прозрачной мыслью о неизбежности мести, от которой не спасется никто из перешедших Джиму дорогу.

Фильм Пьера Мореля обещал стать шедевром. Шон Пенн по умолчанию должен был примерить для себя амплуа уже удачно использованное Лиамом Ниссоном — серьезный мужчина, подтверждающий свою респектабельность виртуозным владением оружием. Он вроде не богат, но вопросы денег и работы его не волнуют. Не волнуют его и законы, ибо наш герой киллер. Вот уж, настоящий герой нашего времени. Он проходил спецподготовку и занят в стратегической игре одной из транснациональных корпораций в Конго.

Звездный набор актеров оказался в рамках обычного шаблонного боевика, сюжет которого полностью соответствует творениям Эрни Барбараша или Гэри МакКендри. Шон Пенн и Хавьер Бардем, кстати заслуженные обладатели Оскаров, показывают, что в поделках категории «Б» они совсем не затеряются. Но этим все и ограничивается. Увы, но даже совсем не идеальный фильм «Шок» с Делоном и Денев (описывающий эту же историю), в сравнении выглядел настоящим шедевром.

Все сводится к тому, что Шон Пенн красуется хорошей физической формой, а Бардем несколько переигрывает в скромном отрезке потерявшегося в депрессии мужчины. Отсутствие деталей и нюансов полностью нейтрализует возможности актеров. Впрочем, у каждого из них есть своя история, и культовые фигуры стараются быть оригинальными. Но, только стараются. Шон Пенн играет обычного человека, несколько потерянного, просто обладающего специальными навыками. Пенн раскаивается и переживает прошлое. Бардем — уходит во Вселенную алкоголя.

Но, получается так, что при наличии всех составляющих жанра в этом фильме нет куража, задора. А оттого, все выглядит чрезмерно техничным, профессиональным, но ненужным. Разве что, Рэй Уинстон и Жазмин Тринка действительно старались.

Вообще, сам фильм вышел безликим, лишенным своеобразия. Все эти погони, перестрелки в Африке и Барсе никак не выделялись, не увлекали. Они напоминали лишь об одном — мы смотрим жанровый фильм, где все искусственно и должно оправдывать затраты. Никакой порывистости и строгое соблюдение сценарию. Королевство прагматизма

4 из 10