Рецензии

С Клинтом Иствудом, как с режиссером и актером, я познакомилась всего неделю назад, посмотрев этот фильм. Должна сказать, я очень рада, что открыла для себя такого режиссера. Посмотрев два его фильма, находящиеся наверху в списке 'режиссер', смело заявляю, что в его картинах таится невероятная человечность, которая выходит на свет в самый последний момент и буквально сражает. 'Гран Торино' должен увидеть каждый...

Я помешана на драмах! Это лучший жанр кино, самый жизненный и глубокий, заставляющий плакать, смеяться и просто наслаждаться. В последнее время действительно стоящих драматических фильмов снимают мало, и если учесть, что этот фильм был снят довольно недавно, а именно 5 лет назад, то, безусловно, он занимает одно из самых высоких мест в списке драматических картин. Пожалуй, самое замечательное в этом фильме то, что он совершенно реален. То есть это обычная история о не самом лучше квартале американского городка. Уолт Ковальски после смерти жены живет самой обычный, серой жизнью пенсионера. Попивая пиво и ходя к парикмахеру раз в месяц, он не жалуется, но и особо не радуется такой жизни. Отношения со взрослыми сыновьями более, чем натянутые, а все вокруг заполонили азиаты. Ветеран Корейской войны, он относится к ним с презрением. Однако свое мнение об этих людях ему суждено изменить.

Клинт Иствуд в роли мистера Ковальски смотрится невероятно убедительно. На его лице отпечаталось время, он стар, но все еще в состоянии постоять за себя и помочь окружающим. Друзей, как таковых, у него нет, он обычный одинокий старик, живущий со своей любимой собакой. Свою роль Иствуд исполнил просто восхитительно! Ощущение, будто он играет сам себя, но делает это, в любом случае, превосходно. С одной стороны ему совершенно плевать на то, что происходит вокруг, но с другой, это заботит его больше, чем что-либо. Все эти эмигранты создают для него неблагоприятную атмосферу. Но он сам сделал шаг навстречу им, хотя не обязан был этого делать. Этот промежуток времени, когда он чувствует себя полноценным человеком, когда он начинает шутить и двигаться - это прекрасный момент в его жизни, напоминающий о прошлом, о чем-то светлом. Расистские шутки в кампании парикмахера, а так же в гостях - и правда смешно. Клинт Иствуд действительно впечатляет, а созданный им персонаж очень запоминается и, разумеется, нравится.

С этими узкоглазыми, похоже, у меня больше общего, чем со своей чёртовой семьёй. (с)

Остальные персонажи и актеры также не огорчают. Я хочу отметить Би Ванга, исполнившего роль Тао. Его герой невероятно добр, отзывчив и милосерден. Он готов работать в огороде, мыть посуду и делать все что угодно, но никогда не совершит злого дела. Это отличное сочетание столь доброго героя с таким угрюмым персонажем, как мистер Ковальски. Смотреть на них приятно.

Музыка, написанная Кайлом Иствудом, впечатление производит. Она трагичная и очень красивая. Для таких фильмов очень важно, каким будет его музыкальное сопровождение, но здесь, к счастью, все композиции выстроены очень плавно и хорошо. Каждая тема звучит отлично! Для прослушивания музыка очень спокойна и приятна. Есть в ней что-то семейное, очень глубокое и светлое. Треки Gran Torino Credits и Wax A Car рекомендую к прослушиванию. Это действительно красота, созданная Иствудом младшим, который подошел к своей работе с огромной ответственностью.

Фильм скажет много. История о том, какими разными могут быть люди вне зависимости от национальности. Фильм отражает сегодняшнюю жизнь не только в Америке. То зло, что орудует на улицах любой страны продолжает существовать, и мало где найдется такой Уолт Ковальски. Такие люди меня восхищают и хочется верить, что в нашем мире они все-таки есть. В этом фильме ярко показана проблема 'отцы и дети'. Какие отношения связывают Уолта с сыновьями и внуками? Ужасные. Дети его совершенно не уважают, я уж не говорю о внуках. Однако это, я думаю, взаимно. Уолт давно уже не видит в них чего-то родного, они отдалились, и теперь единственное, что связывает его с семьей - это старая собака. Тема дружбы здесь также представлена чудесно. Отношения, которые складываются между героем Иствуда и его соседями, нельзя назвать никак иначе. Добротная связь между ними зарождается с первых минут встречи. А продемонстрировано это настолько хорошо, что каждую секунду хочется улыбаться.

Если в машинах не разбираетесь, то название фильма для вас будет загадкой.(как это было для меня) Но все же, 'Gran Torino' - удивительная история, одна из лучших, что мне довелось увидеть за последние года. Пересмотрю этот фильм с удовольствием, окунусь в море эмоций. Это интересно, забавно, 'человечно'(я повторюсь), трагично и печально. И в 70 лет можно создавать шедевры, и именно за это я говорю 'Огромное спасибо' режиссеру этой картины.

10 из 10

Молодец Клинт Иствуд!В 78 лет снял очень хорошее достойное кино. Иных уж нет, а те далече, а Иствуд есть. Он не сидит сложа руки, не почивает на лаврах, как многие артисты. Он не просто трудится, он работает на износ, так как его герои. Кино сделано очень чётко и грамотно, отточено, проработано до мелочей, что характеризует Клинта Иствуда как большого мастера и мне трудно сказать, чего в нём больше:игрока или постановщика. Всё безупречно.

Эта картина не просто о расизме как таковом, она прежде всего о человеческих отношениях, о том, как нелегко порой бывает нам услышать другого человека. Никто практически и не слышит. Этнический поляк, а ныне американец Уолт Ковальски мягкостью нрава не отличатся. Да что там говорить ?Он попросту не может ужиться с людьми. И у него есть на то свои причины. С войны редко кто возвращается в состоянии блаженства и благодушия. А Уолт герой войны в Корее. Он знает, что такое смерть, поскольку ему доводилось убивать. Он настоящий мужик. По соседству с ним проживают китайцы. Уолт Ковальски их не любит. Но события, которые развернутся далее, заставят его по другому взглянуть на мир и на жизнь.

Трудно не поверить Клинту Иствуду, особенно когда он харкает кровью. Это ведь не просто физическая болезнь. Кровоточит его душа, как будто сама жизнь медленно, но верно вытекает из этого сильного человека.

P.S.После просмотра 'Гран Торино', мне захотелось увидеть другие работы Клинта Иствуда, как актёрские, так и режиссёрские. Низкий поклон ему за такой проникновенный фильм!!!

10 из 10

'Драма, которая заставляет задуматься' - именно в так, коротко, я бы описал этот замечательный фильм.

Я считаю, этот фильм вышел к месту и вовремя (2008). В нем показано современное разлагающееся общество потребления в США. Где деньги и 'понты' заменили настоящие ценности. Где иммигранты устанавливают свои порядки и считают 'этот район своим'. Где вместо мозгов у молодежи наркота, секс и MTV. Разложение нации одним словом.

Но Уолту Ковальски это абсолютно не нравится.

'Он застрял в 50-х. По его мнению девушки должны одеваться скромнее. '

Он терпел пока кто то не попытался украсть его Гран Торино.

И начиная с этого момента мы узнаем Уолта еще лучше. Он уже не такой циник каким казался вначале. Он предстает как хозяйственный, толерантный, расчетливый и ответственный человек.

По ходу фильма раскрываются множество современных проблем: дети-родители, иммигранты, ценность человеческой жизни, самореализация и другие.

'Когда в Корее на нас нападали, мы не вызывали полицию.'

Считаю, что фильм должен посмотреть каждый. Очень качественный и хороший фильм. Клинт выполнил свою работу на 101%.

P.S. Отдельно хотел бы отметить саундтрек. Песен немного но они всегда к месту.

9,5 из 10

и место в папке 'Любимые фильмы'

Люди, знакомые с фильмами Клинта Иствуда, делятся на две категории: одни говорят, что 'маэстро' из раза в раз повторяется, показывая зрителю одного и того же хмурого молчаливого старика только в разных обстоятельствах. Другие — просто наслаждаются хорошими фильмами, не видя между героями явных сходств, за исключением, быть может, седины. Я из второго лагеря.

История Уолта Ковальски для нас начинается с похорон его жены, что, безусловно, дает несветлый оттенок предстоящим событиям. С первых кадров мы знакомимся с оставшимися на земле членами семьи Уолта: внуками, которым искренне наплевать на смерть бабушки; детьми, которые так и не смогли найти общий язык с отцом. Конечно, вскоре станет ясно, что характер Уолта в этом сыграл также не маленькую роль, но пропасть между детьми и отцом меньше от этого не становится.

Многих в жизни могут сломить вещи и не настолько серьезные, как потеря близких, но Уолт не из таких. Человек, прошедший через войну; мужчина, имеющий укрепившееся понятие о чести. Выражаясь словами Тони Сопрано, перед нами 'сильный, молчаливый тип'. Но таким он предстает не сразу — до этого мы наблюдаем бурчащего себе под нос старика, недовольного ничем в своей жизни, начиная с соседей и заканчивая собственными детьми.

Но не все так плохо! На экране все же есть герои, которые если и не вызывают симпатии, то как минимум могут рассчитывать на сочувствие — например, молодой святой отец. Юноша, которому скончавшаяся жена Уолта поручила присматривать за своим мужем. Нелегкая задача! Несмотря на все свое упорство и терпение, он не может пробиться в доверие к главному герою, ведь тот видит в нем только 'глупого мальчишку, недавно окончившего семинарию'. Незначительное экранное время этого персонажа не мешает ему быть одним из самых важных. В ловких руках режиссера он выступает некой открывашкой для ржавой консервной банки со всеми переживаниями старика.

Уже понятно, герой завоевывает расположение зрителя постепенно. И в этом кроме священника ему помогает соседский парень. Как истинный патриот, Уолт не упускает возможности пренебрежительно покоситься на сидящую на соседней веранде азиатскую бабушку, а при особо хорошем настроении даже поплевать на газон. Смело можно было бы до конца своих дней довольствоваться этими маленькими радостями, сидя на крыльце собственного дома с верным псом, и не забывая стричь газон, но фильм не об этом! Сам того не подозревая, Уолт оказывает неоценимую услугу 'любимым' соседям. На что те, в свою очередь, несмотря на все попытки нашего героя от них отвязаться, стараются его отблагодарить. Вдобавок ко всему соседский парень, подстрекаемый своими старшими товарищами, попадается на попытке угнать из гаража Уолта старенький Форд 'Гран Торино'. После чего в виде наказания отправляется родителями помогать Уолту по дому. Учитывая характер старика, все, конечно, проходит негладко! Но все же потихоньку Уолт проникается симпатией к пареньку и начинает воспитывать в нем мужчину: учит чинить крышу, общаться с девушками, правильно материться при собеседовании на работу.

Вместе с этим нам открывается и душа старика. Нельзя сказать, что Уолт кремень, который с задранным носом воспринимает любую сложность, а на каждую неудачу находит остроумную шутку. Наоборот - герой, который предстает нам сначала воплощением суровости и невозмутимости, оказывается человеком с простыми и обыденными проблемами, ему свойственны сочувствие к ближним, грусть неудач, умение радоваться за себя и окружающих. Вспомнить хотя бы неудачный звонок сыну, когда он за долгие годы, наконец, смог набрать номер первым, или же сцену, где он лестно отзывается о жене: 'Возможно, со мной не очень приятно общаться, но я женился на лучшей женщине на планете. И мне пришлось постараться!'. Не остается сомнений — перед нами сложный глубокий персонаж. Да простят меня увидевшие в главном герое старого сухаря, Уолт даже немного романтик!

Не подкачали и герои второго плана! Их не так уж и много: парикмахер Уолта и строитель — мастера поболтать 'по-мужски', 'мисс ямочки на щеках', а также нельзя не запомнить не менее серьезную, чем главный герой, соседскую бабулю. Но основное внимание все же приковано к дружбе с соседским пареньком.

Кому-то их отношения напомнят, что близкие люди не обязательно родные, а кто-то в свою очередь обратит внимание на то, что также сблизится с собственным детьми Уолту не удалось, и сочтет это за недостаток. И так весь фильм. Уверен, людей, которые найдут за что осудить старика не намного меньше его полюбивших. Но в чем я также уверен, так это в невозможности внимательного зрителя остаться равнодушным к финалу. А не это ли главное для фильма? Что он трогателен, пускай, и не для каждого до глубины души, но все же! Что он запоминается! Оставляет сильные эмоции! Что если не это критерий успеха?

Как и подобает хорошей истории, картина затрагивает вечные проблемы: здесь тебе и об отцах и детях, о старости (хотя не могу сказать, что Уолтер испытывает какое-то негодование по поводу своего возраста. Он, скорее, страдает от одиночества, которое ему принес этот возраст — жены уже нет в живых, дети уже давно самостоятельны ), о необходимости общения, о дружбе и чести — в общем, Иствуд предлагает пищу для ума не на один вечер.

Смело смотреть и пересматривать!

9 из 10

Уолт Ковальски (Клинт Иствуд) грубый и несговорчивый ветеран Корейской войны, похоронивший самого близкого человека – жену, а собственные дети кажутся чужаками и расчетливыми существами. И не осталось прежнего соседства, округу наполняют мексиканцы, африканцы, да хмонги, стычки между которыми имеют повсеместный характер.

Фильм с первых кадров даёт понять всю атмосферу окружающую Уолта. Дети, лишенные чувств, кроме, обиды и непонимания по отношению к отцу, лишенные какой-либо привязанности. Похороны матери, выглядят как, утомительный и обязательный урок в школе, где непоседливые дети елозят на стульях и не гнушаются явных разговоров и жалоб. Их держит скорее чувство некоторой несправедливости и недооцененности со стороны отца.

Поведение родных на похоронах способно было лишь искривить суровое лицо Уолта в гримасе презрения. Прискорбно видеть неуважение к самому ценному, что у тебя было.

«Кажется о жизни вам известно меньше, чем о смерти»

Всегда в боевом расположении, всегда наготове, заряженный гневом и холодной исполнительностью, Ковальски лучший пример надежности и человечности, несмотря на грехи прошлого. Человек высоких принципов и защищающий их, таким образом, который возымеет наилучшее воздействие на агрессоров. Несмотря, на постоянно имеющееся под рукой оружие, оно не было использовано, ни разу.

«Человека больше преследует то, на что приказа не было»

Исповедоваться за свою отдаленность от детей, за неуплату налогов и поцелуй другой женщины, при наличии жены, оказалось, по силам, отпустить эти грехи он смог. Но Уолт прекрасно понимал недопустимость просьбы о прощении его «военных грехов» в исповеди, прощения этому не было и раскаяние не являлось достаточной мерой искупления. В соответствии со своей суровой натурой он оставил за собой право отвечать за содеянное, что непременно вызывает большое уважение к данному персонажу, за честность.

И вероятно, первоначальная раздраженность от новых соседей вызывалась напоминанием о былых временах и собственном зле. Но в итоге именно они стали ближе собственных детей, несмотря на собственные склонности и патриотизм.

Ford Gran Torino 1972-ого года существовал в его гараже, как напоминание о новом отсчете, как символ самого ценного в собственной душе.

Любопытно, что и сам Клинт Иствуд служил во времена Корейской войны.

«Я посеял этот ветер, и я его усмирю»

Говорить о грамотности заключительного поступка, думаю, смысла не имеет. Да и о безупречной игре Клинта Иствуда, вероятно, тоже. Прекрасная режиссерская работа, всё вымерено и исполнено настолько безупречно, что фильм завлекает с любого кадра. Вам может, не нравится герой Иствуда, но интерес и любопытство пригвоздит к экрану.

Фильм обладает глубоким и интересным сюжетом, своеобразным юмором, насыщенными моментами действий и прекрасно выраженной стороной человеческих эмоций, что в итоге, позволяет сделать заключение: Гран Торино необычайно хорошее кино.

10 из 10

Гран Торино – фильм, состоящий из бесчисленного числа деталей и символов, мастерски сложенных в крепкую и интересную историю, разворачивающуюся в пригороде Детройта в наши дни. Одним из центральных персонажей фильма является спортивная версия Gran Torino 1972 года выпуска. Эта машина крайне дорога главному герою Уолту Ковальски, отработавшему полвека на заводе Форд, он лично принимал участие в её сборке и купил «с конвейера». Выбор этой машины на роль главной героини фильма не случаен. Машины серии Гран Торино получили своё красивое название в честь города Турина – который часто называют итальянским аналогом Детройта. Модель 72 года выполнена в модном на тот момент стиле «бутылки коки» (визитная карточка американских автомобилей) и оказалась очень популярной у среднего класса. Не смотря на то, что уже в 73 году с конвейера стали сходить новые модификации, старая модель успела разойтись в количестве более 400 тыс. штук. Для Уолта Ковальски Торино не просто ретро автомобиль в хорошем состоянии, но ещё память о лучших годах своей жизни и своего города. Ведь уже в 1967 году в Детройте произойдёт знаменитый пятидневный бунт (входящий в тройку самых массовых беспорядков США), и с этих пор начнётся затухание некогда одного из самых благополучных городов Америки. Парадоксально, но в развале Детройта - центра машиностроения, отчасти виновато оно само. Тройка крупнейших производителей автомобилей заполоняла город своей доступной продукцией и всячески рекламировала «обладание собственной машиной». Благодаря личному транспорту начался отток местных жителей (образованного среднего класса – работяг и инженеров) в пригороды, а пустующие центры заполнялись бедняками, приезжими и афроамериканцами, превращаясь в гетто. С годами лучше не становилось, разруха и криминал лишь расползались из центра, подминая под себя окраины.

На одной из таких «линий фронта» мы и встречаем главного героя – Уолта Ковальски, оставшегося единственным «коренным жителем» в квартале. Своим поведением и взглядами он зачастую похож на другого героя Иствуда – Грязного Гарри. Будучи ветераном корейской войны, он открыто презирает приезжих азиатов, недолюбливает чернокожих и постоянно норовит съязвить в общении с местным молодым священником. При этом Уолт является воплощением классического американского работяги середины 20 века. Он гордится своей страной и работой, любит свой дом и сам поддерживает его состояние, нелестно отзываясь о тех, кто живёт в грязи и не желает обустроиться по-человечески. Различные штрихи дают понять, что он не только крепкий хозяин, но и некогда отличный семьянин. Тем сильнее зритель сопереживает, что на закате лет пути и взгляды Уолта и его сыновей расходятся. Родные ему люди, живут по иным принципам, имеют в жизни иные цели и зачастую воплощают в себе те качества, что старик в принципе терпеть не может. Но к удивлению для самого себя после ряда событий пенсионер сближается с семьей, так им нелюбимых хмонгов (один из народов Лаоса). В молодой Сю (девушке из разряда «палец в рот не клади») Уолт находит интересного собеседника, а её брат Тао становится достойным учеником, с благодарностью впитывающим всю ту мудрость, что некогда не впитали (или растеряли) собственные дети. Вместе с тем, как Тао из зажатой и молчаливой тени превращается в уверенного в себе мужчину, вновь расцветает и сам Уолт. На фирменном каменном лице Иствуда всё чаще появляется улыбка, а ожидание смерти в компании с верной собакой и машиной превращаются в веселые соседкие беседы. Но увы, чем большее участие в жизни хмонгов принимал старый ветеран, тем сильнее накалялось их отношение с местной этнической группировкой. Которая, в конце концов, забыв про дальнее родство и следуя лишь своей жестокости, развернула настоящий террор и насилие против Тао и Сю. Решительные и резкие действия Уолта лишь усугубляют трагедию. Но, будучи Мужчиной с большой буквы, он не привык сдаваться, отступать или просить помощи, а потому находит способ самостоятельно искупить ошибки и заставить подонков платить по счетам. Концовка фильма драматична, одни герои усваивают жизненные уроки, другие остаются прежними. В заключительных кадрах фильма вновь предстаёт Гран Торино – автомобиль, не покидавший Детройта все 36 лет. Машина несёт в новую жизнь своего владельца, которому совесть уже никогда не позволит жить неправильно.

Образ Уолта Ковальски получился сильным и ярким. Может даже показаться, что он в чем-то схож с российскими Данилой Багровом и Ворошиловским Стрелком. Ведь все эти персонажи открыто говорят и делают то, что на уме у многих, но не каждый решится на воплощение. При этом в отличие от российских «коллег» Уолт не нарушает закона. Пройдя в прошлом войну, теперь он на деле доказывает, что действительно знает цену жизни и цену наказания за её отнятие, а потому не устраивает самосуда сам и не позволяет это сделать другим. Кроме ценности жизни в фильме затрагиваются проблемы одинокой старости, патриотизма, взаимодействия отцов и детей, «коренных» и «приезжих». На экране они связаны легко и вытекают одна из другой. Хоть герой Иствуда и не просит сочувствия, но при просмотре сердце за старика сожмётся не один раз. Если копнуть глубже, то можно найти, что Уолт Ковальски – отражение родного Детройта. Город так же не один десяток лет был рабочей лошадкой штатов. Но с годами менялись приоритеты и сыновья Детройта покидали его. Теперь устаревший и несовременный, он, ещё не потеряв своего лица, остался в окружении криминала и бедности.

Подводя итоги, хочется сказать, что Клинт Иствуд как актер и режиссер в очередной раз проявил себя блестяще. Наблюдение за его персонажем на экране (в особенности во время сцен, связанных с бытом героя) и прослушивание «житейских мудростей» превращается в одно сплошное эстетическое удовольствие, настолько всё добротно преподносится. Всевозможные жесты, мимика и детали позволяют зрителю очень тонко ощущать текущее душевное состояние героя даже в тех сценах, что лишены вообще каких либо слов. Определенный тон и атмосферу в фильме создаёт расслабляющее и неяркое музыкальное сопровождение, к созданию которого отчасти приложили руку сам режиссер и его сын – Кайл Иствуд. Более всего стоит отметить главную музыкальную тему – неспешный и вместе с тем печальный перебор на басу, под который камера оператора Тома Стерна (принимал участие во всех последних работах Иствуда) медленно переводит наше внимание с одних мелочей на другие.

На выходе получился крепкий фильм с хорошей, но трагичной историей, вобравшей в себя различные актуальные проблемы, с которыми многие из нас ежедневно сталкиваются в своей жизни.

10 из 10

Этот фильм пробрался мне в сердце, оставив грусть и печаль. Над всем происходящем в фильме, стоит задуматься. Оказывается, я был не прав, насчет того, что, в фильме будут кровавые перестрелки, и герои, что только и будут делать, как стрелять. Оказалось, что, творение, оставляет после себя глубокий смысл, и это никак не смоешь. Это как урок Квентину Тарантино, кровь и убийства, не бывают столь запоминающимися и они не наполнены столь глубоким смыслом, какой хранит в себе Гран Торино. Я не буду обращать внимания на игру актеров, музыку, сколь хороша она не была. Особое впечатление на меня произвело само действие фильма. Это одна из самых лучших картин, которые мне доводилось видеть...

10 из 10

Я не знаю, что такого можно написать про этот фильм, поскольку никакие слова не смогут передать мои впечатления после его просмотра. Скажу одно, по окончании меня рвало на части от чувств и слезы лились без остановки. Я очень давно не получала ТАКИХ сильных эмоций от кино.

Эта история о последних днях жизни мужчины преклонного возраста, грубого и неразговорчивого, прошедшего корейскую войну, недавно потерявшего жену и вынужденного жить среди «узкоглазых», с отвратительными отношениями с собственными детьми и внуками, и обладателя шикарной раритетной машины «Гран Торино». История – о самом главном человеческом страхе – остаться одиноким, старым и никому не нужным. Всего лишь несколько дней из жизни великого человека.

Уолт –это рыцарь в теле старика. За маской хамства и грубости скрывается человек, с огромным сердцем, благородный и одухотворенный. Великий человек, настоящий мужчина, не голливудский гламурный мачо, а очень настоящий герой. В слабом и больном теле живет сила и бесстрашие.

Уолт, в конце своей жизни совершивший великие поступки, давший дорогу в жизнь другому человеку, показавший, что значит быть мужчиной и главой семьи, научивший его работать и ценить жизнь, объяснивший, что труднее всего сдержать силу и не причинить зла.

Мужчина, душа которого осталась жить в его великолепном Гран Торино и в сердце молодого мальчика, другой национальности, для которого дружба с Уолтом стала главной удачей в жизни.

В моей рецензии слишком часто повторяется слово Мужчина – просто это действительно история о настоящем Мужчине с большой буквы.

Этот фильм невозможно описать. Его нужно обязательно смотреть, чтобы понять …

Браво, Клинт Иствуд, это шедевр.

10 из 10

Есть фильмы, которые развлекают, есть фильмы которые поучают, а есть такие, которые оставляют след в душе. Оставим переоцененных 'Мстителей' в списках лучших фильмов по версии школьников и порассуждаем о действительно хорошем американском кино.

В Штатах не все любят Клинта Иствуда. Поговаривают, что он противный старичок, расист и тому подобное. Но благодаря этому 'расисту' четыре темнокожих парня, например, получили работу в фильме 'Грязный Гарри'. К чему это я? Да собственно подвожу мысль к картине.

'Гран Торино' это раритетный автомобиль, который принадлежит пожилому ветерану Уолтеру Ковальскому. Жена только что умерла, с детьми он в разладе, старик совсем один. Только дряхлая, но верная собака, да любимая машина радуют его глаза. Надо сказать, что Уолт еще и ветеран одной маленькой и победоносной американской войны, а потому у него слегка темное прошлое и легкая форма антипатии к иммигрантам из Азии. До поры. Новые соседи - хмонги - прямиком из КНР, что поначалу не нравится Ковальскому. Но волею судеб и дружелюбности самих хмонгов, они сближаются.

- С этими узкоглазыми, похоже, у меня больше общего, чем со своей чёртовой семьёй.



Вот так ветеран Корейской войны рассуждает о своих новых соседях, что в принципе не удивительно, если подумать. Потерявший давным-давно нить отношений со своей семьей, пожилой человек находит друзей в 'маленьких' людях из Азии. Ибо они разглядели в нетерпимом и малоприятном Ковальском то, что не смогли/не захотели его собственные дети и внуки - доброту. Да, Уолт далеко не щедр на комплименты, редко улыбается, сыплет расистскими шуточками и замечаниями, но это все ширма. Ширма, за которой прячется одинокий добрый человек, готовый помочь не пустыми словами, а делом. Что, согласитесь, намного важнее. Новый сосед попытался украсть тот самый 'Гран Торино'. И что? Думаете, этот расист и скряга кинет парня в тюрьму? Как бы не так, он даже в полицию не позвонил, а простил Тао и стал учить премудростям жизни. У Тао не было рядом отца, наставника, только чокнутый брат-бандит. И герой Клинта Иствуда взял эту обязанность на себя. И помогать хмонгам стал до самого конца.

Это фильм, в котором Иствуд-актер затмевает Иствуда-режиссера. Однако и режиссура фильма построена мастерски. Вообразите, актеры, сыгравшие хмонгов... совсем и не актеры! Да, игра их не на высшем уровне, но Иствуд смог поразительно точно объяснить им, что и как нужно сделать, чтобы зритель поверил истории. Это, безусловно, подтверждает талант постановщика.

В целом, очень и очень хорошая картина. Без спецэффектов, без лихо закрученного сюжета эта картина смогла полюбиться зрителям в век, когда погоду в голливудском кинематографе делают 'Аватары' и 'Мстители'. 'Гран Торино' - фильм не о машине, не про автолюбителей. 'Крутая тачка' здесь является символом, образом. С 1970-х она остается все такой же крутой и чистой. Так и Уолт Ковальский, пройдя всю свою жизнь (а она была не в розовом цвете), сохранил ясность ума в критических ситуациях и (что более важно) чистоту души. Короче говоря, фильм про настоящего мужика, мужчину. Нет, не про того, мужика, который может только 'бухать, гулять и девок портить'. Честность, мужество, самоотверженность - вот что несет этот фильм, и вот, чем он запоминается.

Какой смысл в названии рецензии? Станет ясно после просмотра.

Начну с того что все эти 'топ 100 фильмов' которые надо посмотреть, не топ если там нету этого фильма!

Сюжет. Очень интересный, хотя и без наворотов. Простая история, которая могла бы произойти в реальной жизни. Все выстроено на уровне, рассказ и картинка. В основе истории военный пенсионер, патриот своей страны. Как бывший военный или как пенсионер, он нервный, не общительный, жестокий. Его смущает забота о нем и все в таком духе. Но вот случай заставляет его начать общаться со своими соседями, так когда то не любимыми им 'желтой расой'. Постепенно он привязывается к ним и уже не столь не доверчив. Однако судьба предлагаем ему еще одно испытание..

Клинт Иствуд. Актер и режиссер, на мой взгляд, гений современности. Ему удается балансировать на грани хорошей истории, и стрельбе. Хотя второй тут почти нет, это драма, чистой воды. Но все же, стоит отметить саму игру Клинта Иствуда и режиссуру. Все идеально. Он действительно передал все эмоции, все чувства персонажа, это даже не персонаж его, он сам. Он этот пенсионер который злиться что стар, который не доверяет ни кому, который устал от жизни, ведь носит на душе 'огромный груз'. Этот фильм его исповедь. Браво.

Это не просто фильм, это искусство. Такое точно нужно посмотреть.

9 из 10