Рецензии

Кинолента Оливера Стоуна «прирожденные убийцы» являет собой полную противоположность хиппи-фильмов 60-х годов. В ней нам показана современная молодежь, выращенная среди неприкрытого насилия, льющегося на нее с телеэкранов. В этом насилии нет ни какой художественной идеи, оно служит для привлечения внимания любопытного зрителя. Эта влюбленная парочка воспринимает насилие как привычную сторону жизни, которая вполне естественна и которую не стоит бояться. Для них Америка — джунгли, охотничьи угодья, в которых они могут делать все, что захотят, ведь все люди, так или иначе, убийцы. Они убивают животных, насекомых, все что плавает и летает и даже себе подобных.

Микки и Меллори убеждены в том, что они «прирожденные убийцы», новая ступень эволюции человека. Новые люди не должны думать о таких мелочах как сострадание. Они Бонни и Клайд 90-х, еще более жесткие, еще более бескомпромиссны.

Любовь Микки и Меллори можно назвать чистой и не поддельной. Для них в мире нет никого кроме друг друга, и все кто будут стоять между ними подлежат уничтожению. Им не нужно ничье одобрение, и даже клятву в верности они заключают пред всем миром. Картина «настоящая любовь» Тони Скотта по сценарию Квентина Тарантино (автора сюжета «прирожденных убийц») украла у фильма определение описывающие любовь Меллори и Микки. Хоть любовь Кларенса и Алабамы искренняя и пылкая, все таки отношения Ноксов стоят на первой ступени.

Сам фильм больше походит на картину художника импрессиониста. Качающаяся камера, часто меняющиеся ракурсы, изменение цветовой гаммы, 25-ые кадры как небрежные маски кисти создают объем. Качающаяся камера придает фильму динамики, возникает ощущение, что мы едим по американским горкам. В то же время частые переключения на черно-белую гамму создают эффект документальности, а кадры через зеленый фильтр показывают безумие мира главных героев. Так и получается контраст между безумным миром Микки и Меллори и жестоким миром СМИ. И всю это приправлено восхитительной музыкальной дорожкой такой же изменчивой, как и сам фильм. В ней мы слышим и арабские напевы, и металл риффы, и спокойный джаз.

Справедливости ради, надо сказать, что эта картина сложно подходит под оценку по десятибалльной шкале Уж очень это произведение необычно и экстравагантно. Оливер Стоун как искусный портной смог сшить полотно, состоящие из нитей разного цвета, длинны, ширины и структуры, но соединяющихся в общую, законченную композицию.

Первая мысль после просмотра данного шедевра была 'Как? Как можно было в 2 часа фильма, треть которого занимает насилие и сплошной беспредел, вложить настолько глубокие корни важных, в социальном плане, идеи'

Главная геориня - девушка по имени Мэллори, выросшая с виду в благополучной семье, но увы, это только для невооруженного глаза. На самом деле отец - педофил и 'ничего не замечающая' мать воспитали человека, неспособного существовать в нормальном обществе. Случай знакомит её с до боли подобным ей молодым человеком Микки, который забирает её с собой в убийственно-романтическое путешествие по Америке.

Детище Стоуна и Тарантино не оставит ни капли безразличия в вашем отношении к происходящему на экране. Положительное или резко негативное зависит от подхода к анализированию различных моментов. Основная идея довольно таки проста. Насилие порождает насилие. Если мы осуждаем кого-то за какие-либо деяния. необходимо ответить себе на 2 вопроса

1. Почему человек это совершает?

2. Что лично я сделал или не сделал для того, чтобы такое не происходило?

Создатели фильма в необычной интерпретации показали основные стадии отношений любовной пары, заставляющую искренне переживать за персонажей, несмотря даже на всю кровожадность их злодеяний.

Так же хочу отметить довольно таки тонкое высмеивание СМИ, показывающих простому обывателю идеализированную любовную историю в жанре 'Бони и Клайд', заставляющую забыть обо всём на свете, даже о собственной 'истории'. На мой взгляд, главный посыл высмеивания, это показать, что СМИ - основной источник всего насилия и ненависти, которые селятся в наших головах и живущее с нами на протяжении долгого времени.

10 из 10

п. с. Кино далеко не для всех...но все времена

После просмотра этого фильма, сразу сложилось впечатление, что режиссёр захотел сделать его оригинальным, отличавшегося от других фильмов своим 'неповторимым стилем'. Но на деле ничего не вышло.

По порядку.

1. Актёрская игра. Понравилась игра Томми Ли Джонса и Роберта Дауни Младшего. Видно что ребята выкладывались на полную. Но особенно понравилась игра папаши Меллори. Хоть его и было там всего ничего, но он на 150% отобразил своего персонажа. Когда я на него смотрел, я реально испытывал отвращение. Нет слов. Насчёт главных героев ничего сказать не могу. Неоднозначно как-то. То они злые, коварные психопаты, то они напуганы как щеночки, то они гении с философией, которая в миг меняет образ мышления окружающих людей.

2. Смысл фильма. Его нету. Зачем искать смысл там где его нет? В том же разговоре Микки с репортёром, когда он начал откровенничать, я нашёл просто красивые слова не имеющие смысла. 'Все люди грешники и должны умереть. А я просто помогаю им избавиться от жизни. Лишь убивая мы становимся по настоящему свободными.' Эмм... Что? Где тут логика? И я не вижу в этой идее 'великую мысль'. Просто случайный набор слов психопата с пушкой. Да и вообще весь фильм - это просто набор каких-то случайных, не связанных событий. От начала до конца. Эротические сцены - не в тему, ссоры - высосанные из пальца, поведение персонажей - переменчивое и наигранное, сюжетная линия - не линия вовсе.

3. Подача. Фильм больше похож на мюзикл чем на криминальный боевик. Очень большой контраст между развивающимися событиями фильма. Не понятно было что хотел донести автор фильма - мясорубку или какую-то идею. Складывалось впечатление что это два разных жанра, смешанные в один. Нелепо вставленные эротические сцены особенно занизили моё мнение о фильме.

3 из 10

- по балу за игру трёх актёров, которых я перечислил выше.

Человек по своей натуре всегда был и является существом крайне неблагодарным и которому вечно, чего-то да не хватает. Стоит погоде похолодать, так хочется теплой погоды и наоборот. Человек всегда хочет лучшей жизни, он постоянно раздвигает границы достаточных для своего счастья вещей, пытается испытать остроту ощущений, которых так не хватает в обычной будничной жизни и хотя бы один раз в жизни мечтал примерить на себя чужую шкуру и пожить жизнью чужого человека. Пожалуй именно этим уже долгое время и пользуется как телевидение и кинематограф, которые дают возможность на определенное количество времени пожить чужой жизнью, стать участником невероятных событий и хотя бы мысленно сотворить то, на что не решаешься пойти в реальной жизни и с этой задачей просто блистательно справляется данный фильм режиссера Оливера Стоуна.

Биографии и история жизни отдельных преступников и легендарных персон криминального мира всегда были предметом интереса человека. Возможно это сказывается во внутреннем желании совершить аналогичное преступление, но от совершения которого останавливает боязнь наказания по средством закона, или же, в чем либо еще. Но именно в эту сторону внутреннего демона обитающего в глубине каждого из нас и направлен данный фильм режиссера Оливера Стоуна. Отсюда и не удивительно, что не смотря на противоречивое принятие картины как со стороны зрителей и критиков, фильм быстро завоевал звание живой классики и остается таковой по сей день.

Оливер Стоун уже давно снискал славу режиссера, который отказывается прогибаться под требования студий и кого либо еще. Таким образом, снимая картины максимально честно не только перед зрителем, но и перед самим собой и оставаясь верным своему 'кодексу чести'. Что особенно отчетливо видно именно в данном творении режиссера, который полностью разрывает какие либо устоявшиеся рамки цензуры и представляет собой пожалуй самую смелую, скандальную, провокационную и безудержную картину режиссера.

Главным достоинством картины безусловно является ну просто восхитительный визуальный ряд. Постоянная игра со светом, частые перемены черно-белой съемки на цветную, зернистость картинки (будто фильм снимали на старые плёночные камеры), фантасмагоричность флэшбеков, частые вставки рекламных роликов и многое другое, что невозможно описать словами полностью, но что производит наимощнейшее впечатление при просмотре. Пожалуй именно этим в полной мере и подчеркивая свой основной посыл практически в каждом своем кадре.

Ведь весь фильм по сути является откровенным стёбом на современным (образца 90-ых) обществом и всеми ценностями этого общества как такового. Не только заглядывая в душу каждого среднестатистического американца, который инстинктивно симпатизирует преступникам и предпочитает смотреть различные шоу об этих убийцах, но и отражая основные явления своего времени. Особенно невероятную увлеченность и даже одержимость американского общества просмотром различных бессмысленных шоу и тупых передач, от которых буквально сохнет серая жидкость в мозгах американцев. Но в отличии от других фильмов на данную тему, фильм Стоуна делает акцент на абсолютное безумство, фантасмагоричность и сумасшествие, коими по сути пропитан фильм основательно. Тем самым, в полной мере обнажая фирменный авторский подчерк гениального Квентина Тарантино, по сценарию которого и поставлен данный фильм.

Главной творческой победой картины является роскошный подбор актерского состава и полная выкладка каждого из актеров на экране. Вуди Харрельсон и Джульетт Льюис ну просто неописуемо великолепны. По отдельности, каждый из актеров обнажил весь свой актерский арсенал. В паре же впечатление от игры актеров увеличивается в разы и описать всего восторга от столь роскошного перфоменса и воплощенных на экране харизматичных персонажей просто невозможно словами.

Чертовски хорош и Роберт Дауни младший, который настолько великолепно исполнил образ разыгравшегося словно юнец эксцентричного телеведущего, что можно смело назвать эту роль пожалуй лучшей во всем творчестве актера. Тем самым, продемонстрировав тот спектр бурных и неподдельных эмоций, которых так сильно не хватает во всех последних ролях актера начиная с первого 'Железного человека'. Аналогичные оды можно смело воспеть и в адрес таких великолепных артистов как Томми Ли Джонс и Том Сайзмор, персонажи которых по моему мнению так вовсе оказались наиболее харизматичными во всей картине.

10 из 10

Прирожденные убийцы - это тот самый фильм, к которому можно относится абсолютно по разному, но остаться в стороне от впечатления происходящего на экране творческого безумства - никак нет. Можно долго размышлять на тему того, насколько сильно был испорчен первоначальный сценарий Квентина Тарантино режиссером Оливером Стоуном, но фильм всё равно производит впечатление пожалуй самого кровавого, жестокого, провокационного, смелого и дерзкого кино, что мне когда либо доводилось видеть. Классика - не больше, не меньше.

Странно, но то, что 'Прирождённые убийцы' хвалят как со стороны критиков, так и со стороны российских зрителей, побудило меня нажать кнопку 'Play' и начать просмотр. Но до этого меня он не интересовал, так как по трейлеру он показался обычным криминальным фильмом с типичной стилистикой 90-х. После просмотра всё оказалось ещё хуже. Фильм больше показался стандартным боевиком 80-х, хоть боевиком он и не является.

Я бы не сказал, что фильм слишком плохой, плюсы у него тоже есть. Но по остальным факторам фильм сильно разочаровал.

Итак, 'Прирождённые убийцы', снятый Оливером Стоуном, повествует о влюблённой парочке, терроризирующей все Соединённые Штаты Америки. Дальше не стану рассказывать о фильме, чтобы не испортить впечатление тем, кто собирается его посмотреть. Сюжет фильма хорошо развернули, но мне он показался обычным. Если режиссёр пытался шокировать зрителя чрезмерным насилием, то я скажу, что меня 'Прирождённые убийцы' не впечатлили.

Чтобы правильней описать, чем я не доволен, пойду по жанрам фильма. На драму фильм не похож, хоть создатели и присудили ему этот жанр. Режиссёр не смог придать фильму достаточного психологизма. С тем, что фильм о человеческой жестокости, порождаемой обществом, я согласен, но об этом речь идёт только в начале. И после первой четверти хронометража этого кинопродукта сценаристы забросили эту тему, чтобы не заморачиваться, и превратили этот фильм в стандартный триллер с убийствами. Как триллер, фильм обязан держать в напряжении. Но первая половина фильма была слишком нудной для триллера. Во второй половине фильма обстановка хоть как-то разряжалась стрельбой и драками. Как фильм о любви, творение Оливера Стоуна уступает всем мелодрамам, так как тема любви здесь преподнесена так утрировано, что даже сомневаешься, любят ли друг друга главные персонажи. Сценаристы будто просто поставили зрителя перед фактом, что это влюблённая парочка. В написании сценария участвовал сам Квентин Тарантино, но в этом фильме вообще не чувствуется стиль этого гениального деятеля кинематографа.

Понравились 'Прирождённые убийцы' за оригинальную операторскую работу, хорошую актёрскую игру и завязку. А главный плюс - это непредсказуемость, которая тянула весь фильм.

4 из 10

В 1999 году в одной из школ США двое школьников вошли с оружием и самодельной взрывчаткой, любимым фильмом этих молодых людей был «Прирождённые убийцы»…

Сей факт и заставил посмотреть данный фильм. От фильма ожидал много интересного, но как оказалось зря.

Двое молодых людей разъезжают по США и убивают всех подряд. Причинности в их поведении не видно. Философия фатальности, неизбежности и иллюзорности, которая действует, только на лиц младшего возраста, проявляется в фильме в нескольких фразах. Фильм «ни о чём», нет моральных посылов, нет глубинных посылов, нет интересного сюжета, нет красивых сцен. Можно пытаться найти смысл, можно пытаться искать мотивы. Но если они скрыты на столько, что их не видно, может, их просто нет? Герои не вызывают симпатии, весь фильм ждёшь, когда справедливость наступит, но она так и обходит их стороной. Они до невозможности не реальны, весь фильм ощущаешь себя в другом мире, мире безумия, хаоса и сумасшествия.

Произносятся слова о сверхчеловечности, Микки говорит, что он более чист, более искренен в своих действиях. Он говорит что все грешны и от того каждый заслуживает смерти, а он как добропорядочный божок помогает мёртвому избавиться от жизни. Если наш сверхчеловек вспоминает своё детство - он неимоверно раздражается, как маленький мальчик, которому напоминают о его огрехах. Даже отличить сон от реальности он не может, и также боится его. И это сверхчеловек? Это сверхчеловек, когда у него есть ружьё, но без ружья он лишь маленький напуганный мальчик.

Но пытается ли режиссёр донести до нас хоть, что-то кроме кровавых сцен и псевдо философии? Нет. Режиссёр просто снял фильм, за который он получил, хорошие деньги. «Хлеба и зрелищ», - второе и даёт людям режиссёр.

В 1999 году двое учеников захотели показать, что они боги, что мир иллюзия… И в этом есть маленькая заслуга Стоуна.

1 из 10

Автор сценария Квентин Тарантино. Режиссёр Оливер Стоун. Не секрет что Тарантиновский сценарий был сильно переработан, из за чего последний, просил убрать его из начальных титров картины, но несмотря на это, фильм получился 'крышесносным'. С извращенностью, дополненной нарко-трипами, психоделическими вставками (а-ля 25 кадр), литрами крови и чумовой энергетикой.

Это кино повергает в шок! Оно настолько цинично, настолько гениально.

Здесь присутствует 'магический реализм', когда окружающий тебя мир искажается, и здесь это показано так просто, что не вызывает никаких противоречий. Например когда картинка телеэкрана транслируется в огромное окно на фоне Микки, когда мысли 'героев', буквально, становятся материальными и их можно увидеть и даже потрогать. Настроение картинки дополняет смена цвета, красным в сценах насилия, зелёным в трипах, периодически стреляет в тебя образами демонов, окрававленных тел. Именно что стреляет, добивает если хотите, усиливая эффект присутствия просто до предела. Ближе к концу начинаешь ужасаться, потому что кино как будто программирует тебя на насилие (Из фактов: американские школьники, которые пару лет назад устроили перестрелку в классе, после ареста сказали что их 'вдохновил' фильм Прирожденные убийцы).

Кстати стоит сказать, что я не являюсь поклонником анимэ, но мульт-вставки использованные в этом фильме, в особо драматичные моменты, бьют просто в точку. Придавая ещё больший эмоциональный окрас.

Харельсона и Льюис уже многие отмечали, я бы хотел отметить Томми Ли Джонса. Образ лихорадочного начальника тюрьмы, который 'всегда на стреме', сыгран им просто шикарно. Особенно финальный разговор с Микки, когда МакЛаски буквально орёт в лицо, плюётся, пытаясь остановить его и это смертельное хладнокровие демонстрируемое Харельсоном, который говорит что просто: 'выйдет через главный вход'. И в этот момент ты понимаешь, что по другому и быть не может.

Итог:

Это кино заряжает тебя энергетикой, причём не совсем чистой, если можно так выразиться. Просто пилит твою психику, без анастезии. К нему применимы фразы вроде 'После прочтения сжечь' или 'Если я тебе расскажу, то придётся убить тебя'. Окунувшись в это с головой, мы уже стали соучастниками 48, простите 52, пусть и в рамках фильма, убийств, и руки наши в крови..

9 из 10

Эпидемия убийств накрыла посёлки, города и страны. Хаос и анархия воцарились среди миллионов горожан, которые словно акулы приплыли к запаху крови, решив отведать лакомый кусок. Молодые влюблённые Микки и Меллори, колесящие по штатам Америки, убивая всех на своём пути, стали для многих кумирами и героями, примером для подражания и наглядным образцом независящих ни от чего людей. Беспредел превратился в тропинку к свободе и обретению своей сущности. Чем больше нельзя, тем острее появляется желание испробовать, ведь всё недозволенное притягивает, ведь запретный плод так сладок и прекрасен! Это убийство — беспощадное, бездушное, кровожадное. Для Микки и Меллори оно как морфий медленно растекающийся по венам, как неутолимая жажда вампира вцепившего клыками в шею своей жертвы, как стон нимфоманки вопящей от бурного оргазма. От всей суматохи и хлопот можно запросто избавиться, надо лишь всадить пулю в голову тому, кто тревожит и не даёт покоя. Так поступали многие убийцы, но Микки и Меллори убивают с превеликим удовольствием, разряжая в тело весь арсенал и наслаждаясь процессом, позволяющим выплеснуть наружу накопившуюся внутри ненависть и злость, и с помощью необузданного пыла залить кровью дороги, окрасить их в алый цвет — самый яростный и дикий.

«Когда-нибудь пойдёт дождь и смоет с улиц всю эту мерзость» — говорил Трэйвис Бикл о проститутках, ворах и наркоманах, но глядя что ничего не меняется, он решил самостоятельно заняться этим делом. Герои фильмов Мартина Скорсезе и Оливера Стоуна схожи в этом плане, они считают себя посланником судьбы — теми, кто обязан очистить этот бренный мир от множества его жителей. Они разбираются в хороших и плохих людях, разница лишь в том, что Микки Ноксу на это плевать, поскольку он готов убить любого. Микки говорит, что демон живёт глубоко внутри каждого из нас и питается ненавистью, заставляя резать, убивать, насиловать; использует наши слабости и страхи. Видимо, некоторые сдерживают его, а другие предпочитают дать волю, как это сделали Микки с Меллори. Преобразовывая сценарий Квентина Тарантино, Оливер Стоун открыто демонстрирует свою неприязнь к СМИ, выявляя демонов внутри всех, будь то журналист, директор тюрьмы, полицейский или целое общество. Главной пропагандирующей силой является телевидение, которое ради повышения рейтингов готово на всё, даже на использование насилия на экране, что приводит к появлению последователей серийных убийц. Роберт Дауни-мл. в образе журналиста прекрасно олицетворяет замысел Стоуна, и, посредством своего героя, даёт постановщику возможность выместить всю злобу на СМИ. Идея режиссёра дать медии подавиться своей желчью — крайне эффектна, но столь резкая метаморфоза героя Дауни-мл. несколько неправдоподобна и ничем не оправдана, хоть и постановщик умело скрывает это за огромным всплеском адреналина и яркой мощной вспышкой из града пуль.

Забавно, что Оливер Стоун, высказывающий недовольство против насилия, применяет то же оружие, поскольку не видит иного пути для борьбы в этой бесконечной войне. Режиссёр не полагает, что применение силы это выход из сложившегося положения, он попросту даёт отпор, отчаянно пытаясь найти спасение. Но где искать его? В безумных убийцах, свихнувшемся журналисте, шизанутом начальнике тюрьмы или в психически больном полицейском? У всех свои скелеты в шкафу. А что взять с общества? Оно под гипнозом СМИ поддаётся любой пропаганде. Начав рассказ с двух преступников, Стоун запускает цепную реакцию, охватывающую эти немаловажные проблемы, актуальные не только в 90-х, но и в наши дни. Вжившись в образы безжалостных убийц, Вуди Харрельсон и Джульетт Льюис явили кинематографу одних из самых свирепых и хладнокровных преступников. Следить за ними — занятие не из приятных, но в то же время это визуально-ослепительно, ввиду наличия внушительного количества крови и грохочущих звуков выстрела. Посреди неистовства и жестокости, у Стоуна проскальзывают мелодраматические нотки вместе с любовным влечением, которое столь же сильно, как и желание проливать кровь. Однако это совершенно не та любовь, которой посвящают стихи, поют песни и пишут романы; это самая что ни на есть безумная любовь, когда страсть возникает после кровопролития, а трахаться заводит на глазах у связанной заложницы. Эту любовь породило насилие и неизбежная встреча двух безумцев — судьба, в которую верят Микки и Меллори.

Изюминка картины Оливера Стоуна заключается в том, что он не разбирает все органы по частям, копаясь в каждом из них по отдельности, а режет насквозь — кромсает, потрошит и выворачивает всё наизнанку. Постановщику плевать на всеобщие правила, нормы или законы, он делает свою ленту как можно более сумасшедшей и безумной, стремясь достигнуть зрелищной криминальной феерии всеми возможными способами, включающие эксцентричные приёмы монтажа и экстраординарную операторскую работу, будто тот снимал под изрядной дозой кокаина, периодически меняя цветовую схему картины, делая кадры чёрно-белыми, а то и зеленоватыми с целью отобразить помутнение в рассудке Микки. Оливер Стоун оказался настолько одержимым желанием продемонстрировать пик человеческого помешательства и безрассудства, что не смог в полной мере раскрыть гнев и ожесточение в кинокартине, потому и воспользовался анимационными вставками, позволяющими ему творить всё что угодно — взрывать мозг своей психоделической атмосферой и шокировать сознание. Демона живущего в каждом из нас Стоун показал ещё в своём известном «Взводе», но тогда демон только зарождался, а в «Прирождённых убийцах» он проявил себя во всей красе, вскрыв своё гнилое нутро и чрево. Он выпустил все внутренности наружу, выдавил глаза, забрызгал стены кровью и начал биться в конвульсиях от удовольствия и эйфории, за то что умерщвлял, губил, уничтожал!

На основе идеи талантливого безумца Квентина Тарантино, кою сам собственно режиссер Оливер Стоун сильно скорректировал, было всё же поставлено не менее убийственное и значимое, по своему содержанию, произведение о безумной любви серийных убийц Микки и Мэлори, роли коих отменно исполняют Вуди Харрельсон и Джульетт Льюис. Кино после просмотра коего пребываешь в кайфе, смятении и в одновременном оглушении благодаря музыкальной подборке Трента Резнора (один из лучших саундтреков современности), изощренному монтажу не дающему право на передышку. В глазах рябит от потоков насилия выливаемого и сильно атакуемого по психике, настолько, что понадобиться обратиться за помощью к врачу.

Подаваемое насилие дополняется отчетливо видной сатирой на американское общество сидящее у телеэкранов(даже больше оно соединено в единое целое, неразрывное), требующих зрелища и хлеба, её нетрудно заметить. Да и будет тогда в 90-ые, как раз в года расцвета MTV, картина своей агрессивной настройкой метко попала в цель, став актуальным высказыванием со своей резкой сменяемостью кадров от цветного в черно-белое. Оставшись ей до сегодняшнего дня, выражая глухую ненависть к людской тщедушности, оставаясь при этом отличным романтическим фильмом о любви с ружьём наперевес.

«Если я тебя не убью по телевизору ни чего будет показать», — как же хорошо эти слова сказанные Микки подходят для всеобщей концепции киноленты Оливера Стоуна. Вызвавшая в свое время немало упреков со стороны общественности, она ещё собой предстала детектором общественного сознания. Да и не только ему…

10 из 10

Давно я не смотрел такое кино, которое поражает своей жесткостью и огромным количеством крови. «Прирожденные убийцы» не для слабонервных. Этот фильм выглядит слишком реалистично, что ты начинаешь погружаться в историю двух влюбленных убийц.

Начну с того, что в фильме подобран шикарный каст, потрясающие саундтреки и оригинальные съемки. Они придают фильму больше страха и насилия. Хочу отметить игру Вуди Харрельсон и Джульетт Льюис. Эти люди убедили зрителей, что они конченные серийные убийцы, которые убивают просто так. У них нет цели. Главное - они вместе и любят друг друга.

Когда я смотрел этот фильм, то появлялось чувство отвращения. Я посмотрел много ужасов и триллеров, но тут настолько все натурально, что после просмотра начинаешь прокручивать в голове все моменты кинокартины. Они в голове останутся надолго.

Возможно, я «Прирожденные убийцы» посмотрю еще раз, но не в ближайшее время. Это не развлекательный фильм. В нем есть какая - то энергетика, которая отталкивает от просмотра. Может быть это связанно со самим сюжетом. Советую этот фильм посмотреть тем, кто хочет прикоснуться к классики триллеров и просто тем, у кого не вызывают насильственные сцены отвращения.

9 из 10