Рецензии

- Скарлетт, что ты думаешь о войне?
- Я об этом не думаю. Даже завтра.

Читали или не читали, все знают печальнейшую повесть на свете о Ромео и Джульетте. Или так. Смотрели или не смотрели (или смотрели только со второй половины), все знаю картину [3D]Джеймса Кэмерона[3D] «Титаник» и не менее трагичную, чем у великого английского поэта, историю Джека и Роуз. Вечная любовь верны мы были ей… поет где-то в подсознании сладкий голосок, озадачивая, почему тема любви никак не теряет своей популярности. Может правда, добрых людей больше чем злых, и чувство любови не стало для них чем-то избитым, давно изученным, даже сопливым, или же человека интересует вовсе не любовь, а история о ней, окунаться в которую ему предпочтительней смакования собственного мирка. Так или эдак, но ещё одна, очередная любовная история остается популярной и узнаваемой до сих пор.

Скарлетт была девушкой незаурядной, отличной от своих подруг, которые, кажется, затягивали в корсет не только свои и так тонкие талии, но и собственные мозги, когда как эксцентричность мисс О’Хары невозможно было удержать ничем. Своей живостью характера, переходящее в непробивное упрямство и капризный эгоизм, она стала неким подобием ролевой модели, наставницы для миллионов женщин. Другой миллион восклицает «да ваша Скарлетт дура полная», более мудрые люди вторят «не суди да несудимым будешь». Не нужна была этой девочке война, и вправду, зачем она, когда существуют такие приятные вещи, как танцы, музыка, цветы и поклонники. Мне хотелось, чтобы вы играли как дитя. Потому что вы и есть дитя — храброе, испуганное, упрямое дитя. Все бы вышло, жаль, что момент был упущен. Заигрались дети — одна со своим принцем на белом коне (не мечтайте девы о принцах-то), другой с собственной брутальностью. Не дождался зритель момента, когда Ретт поцелует след прелестной ножки Скарлетт. Честно говоря, плевать, ведь счастливый конец понятие растяжимое и чисто персональное, особенно касаясь данной мелодрамы.

Как в Титанике, в этом универсальном фильме, кому-то нате мелодрамы, другие возьмите зрелищность. Оболочка военного жанра «Унесенных ветром», задающая начало истории, прерывается в кульминации, где после антракта герои расхлебывают её итоги. Здесь тебе и чувства переживания героев, и красивые массовые съемки, и разукрашенный кадр, и любовь, конечно. Книжная объемная история не льется как музыка, но и не тыркается от одной ненужной вещи к другой, красочные описания автора не перенесены в полной мере на экран, но заменены удачно подобранными актерами. Вивьен Ли, доказавшая, что можно взять, приехать из какой-то там Англии и заполучить центральную роль, за которую (грызлись) боролись огромное количество молодых девушек, в числе которых значились маститые голливудские актрисы. Она идеальна, о да! У неё была насыщенная карьера и в кино, и особенно в театре, но Скарлетт О’Хара навсегда, хочет кто или не хочет, останется самой популярной ролью, открывшая ей многие двери в киномир (как тому смазливому мальчику, который в Титанике играл). Это было настолько очевидное попадание, в доказательство которому можно привести благожелательное отношение самой писательницы романа Маргарет Митчелл. Ретт Батлер, сошедший со страниц в образе Кларка Гейбла, и будто так и надо, чтобы у Батлера была именно внешность Кларка, а также его манера двигаться и говорить. Вкупе получилась настолько внешне идеальная и узнаваемая пара, что этот постер, где Кларк льнет к Вивьен своими губами для поцелуя, видели все, узнают все, включая тех, кто вообще не в курсе, в чем там дело.

Фактурные характеры вымышленных героев привычно сосуществуют с реальными людьми, которые восхищаются, осуждают, ненавидят придуманных персонажей, делают из них идолов, пример для подражания, фигуру для обсуждений. «Унесенные ветром» хороша своей военной патриотичной темой, своей идеей дружбы, своей любовию, но ценна она именно своими [пафосно] бессмертными героями и их историей. Которую пустит читатель-зритель в свой мозг, получит эмоциональное опустошение, и будет возвращаться в чей-то выдуманный, но жизненно-реальный мир, чтобы отвлечься от своего окружения и самого себя. Наверное, поэтому подобные истории о людях популярны и всегда находят своих почитателей. Особенно, когда такая история настоящая качественная мелодрама, а не какая-нибудь милая романтика, выдающая себя за драму, где необходимо плакать. Удивительные отношения Скарлетт и Ретта будут ещё долго любимы людьми обоего пола. Ну а если не Скарлетт и Ретт, то есть ещё Мелани и Эшли.

Надо было сделать этот фильм так, чтобы книжный бестселлер, перенесенный на экран, стал единственным в своем роде, чтобы не было помыслов у будущих кинематографистов со всеми их этими спэцэффэктами и объемными форматами снять ремейк, так любимый и часто употребляемый способ зарабатывания денег. И чтобы никого читатели «Унесенных ветром» не могли видеть в роли Скарлетт кроме Вивьен Ли, а в роли Ретта — Кларка Гейбла. Талант и удачное попадание сотворили уникальный проект, что ассоциации на счет «а кого ещё вы видите в роли героев» останутся в темах клубов по интересам. Я надеюсь. Не устареет эта история и не устареет этот фильм, потому как, несмотря на всю смешливость декораций в наше время, ещё большую их забавность в будущности в связи с эволюцией технологий, несмотря на исторический уклон и американо-патриотические линии сюжета, основная суть стара как мир, как человек.

У меня нет большой любви к фильму «Унесенные ветром», но он мне нравится.

В отличие от личного отношения к Вивьен Ли, я не очень люблю Скарлетт О’Хару. Но она мне нравится.

А кому не нравится, тому: «Fiddle-dee-dee!»

Поскольку книгу не читал, то от кинокартины ожидал чего-то невероятного. И даже не какой-то невероятной истории любви, а вот сам не знаю чего, но чтобы оправдывало такое название и такое отношение к произведению и героям. «Ах, Скарлетт», «Ах, Ретт Баттлер». Чтобы зацепило. Таковое, безусловно, нашлось, но всё-таки, какие мы разные — мужчины и женщины. То, что женщин приводит в восторг, нам как-то и ни к чему. Поэтому всю вселенскую шедевральность картины я не уловил.

Скажу о том, что понравилось. Самое главное — атмосфера старого фильма. Люблю я это дело. Никогда не любил гнаться за новинками, зачем за ними гнаться, когда за 100 лет кинематографа я не посмотрел и сотой части киношедевров. А тут старый добрый фильм, причём цветной и очень атмосферный. Он как-то укутывает, как-то «оживляет» в сознании прошлое, бабушку, дедушку, и вот будто мы все вместе смотрим старое кино. Это круто. Хотя данный плюс только от года выпуска зависит.

Что касается самого фильма, то многое понравилось, многое нет. Вивьен Ли в роли шестнадцатилетней девушки, несмотря на достойную актёрскую игру, выглядела слегка нелепо. Шестнадцать ей там ну при всё желании не дашь. Да и Эшли, на мой взгляд, был слишком уж спелым, какой-то дяденька прям уже. Ретт Баттлер — красавец, образ уже стал типичным и очень любим женщинами. А я давно заметил, что если персонаж не полюбился женщинам — у него нет будущего. Например, была неплохая серия детективов про одного сыщика. Он был умён, точен, мог бы составить конкуренцию Холмсу или Пуаро. Но на свою беду автор придумал, что этот детектив любил посасывать всегда мятные конфеты. А теперь представьте с точки зрения женщины: мужик всё время чмокает, чавкает, перекатывает что-то во рту. Для женщины это печальное зрелище. И всё, аристократичного Пуаро и харизматичного Холмса полюбили быстрее и основательнее. А детективчик с конфетами так и остался где-то на задворках. Хотя по уму был не слабее.

Но что особо запомнилось, так это то, что фильм не настраивает зрителя на что-то плохое. Тревожная музыка и тревожные кадры были лишь однажды — когда дочка Скарлетт поехала кататься на пони. Но в других ситуациях всё происходит, как вспышка. Вот Скарлетт и Ретт стоят и просто беседуют — бац! — в следующую секунду Скарлетт уже летит кувырком вниз по лестнице. Вот папа Скарлетт смотрит куда-то в сторону — бац! — в следующую секунду он уже летит с коня на землю. И никогда нельзя подготовиться к таким поворотным событиям.

И пару строк о Мелани. Я ещё не видел в кино более умной, доброй и благородной женщины. Я просто восхищён ею. Из других рецензий я вычитал, что в книге она была «серой мышкой». Но я даже рад, что в фильме это красивая, милая женщина. Я за неё переживал больше, чем за всех остальных вместе взятых.

В итоге, получается, что мне, как мужчине, любовные романы априори не близки. И фильм просто не близок. Гендерно так сложилось. Но вместе с тем, я не жалею, что посмотрел его.

7 из 10

Ну вот, я и посмотрел один из самых больших хитов 1939 года — «Унесенные ветром». Это интересный эпический фильм, который рассказывает историю об американской Женщине-южанке, показывая при этом изменения, которые были связаны с войной Севера и Юга.

Мне нравится то, как снято это кино. Постановка сцен осуществлена на самом высоком уровне. Уверен, что простая раскадровка фильма может обнаружить то, что каждый второй кадр — высокохудожественное произведение.

Вызывает уважение и выбор пейзажей. Американский Юг показан как сердце страны — особое внимание уделено плодородным землям. Ну, а сцены пожара в Атланте только подтверждают великолепную операторскую и постановочную работу при создании этого фильма.

«Унесенные ветром» для меня легче всего понимаются именно в аспекте его персонажей. Кастинг был проведен весьма тонко, так как принципиальной разницы между актерами и их персонажами нет. Тут предлагаю обсудить нюансы:

Мамушка — это персонаж, который появился в этом произведении абсолютно искусственно (также, кстати, как и Ретт Баттлер). Именно ее наличие оправдывает американский Юг. Нам будто предлагают понять, что были и злоупотребления, но по большей мере отношение к афроамериканцам было корректным.

Напомню только, что рецензия пишется через несколько месяцев после выхода на экраны «Джанго освобожденного», в котором Тарантино сделал несколько едких отсылок к Мамушке, что вполне справедливо. Рабство есть рабство, и любые оправдания тут позорны и излишни.

Другое дело, что сыгравшая ее актриса Хэтти МакДэниел стала символом — первой афроамериканкой, получившей Оскара. Сыграла она более чем достойно — действительно, одно из лучших (если не лучшее) исполнение второстепенной женской роли в 39 году. Хэтти — это настоящая скала, напоминающая пожилого Джеймса Эрла Джонса или Майкла Клака Данкана.

Эшли — это анти-герой. Человек, который совсем ни в чем не виноват, но от него все чего-то ждут. А поскольку, он не оправдывает ожиданий — то вызывает раздражение. Специализирующийся на ролях мечтателей Лесли Ховард, был одной из лучших кандидатур на эту роль. Правда, мне интереснее было бы если бы его образ был показан более интересно и был симпатичнее, ибо в сущности, он вполне добропорядочный и честный человек.

(Мелани) Оливия де Хэвиллэнд получила за эту картину номинацию за лучшую второстепенную женскую роль. Как я полагаю — это было излишне. Актриса играла ключевого персонажа, но режиссеры сделали все, чтобы она ни в какой степени не «отвлекала» зрителя от Вивьен Ли. Те немногие крупные планы, которые она получила — смотрятся весьма и весьма бесхитростно.

Ретт Баттлер — это такой идеальный собирательный образ мужчины. Мужчины, который всегда рядом когда нужно. Который никогда не отказывает. Ему позволено лишь быть резким и циничным, а также расчетливым и предприимчивым.

Очевидно, что нам не показали оборотную «темную» сторону его личности. Это здорово ослабляет картину. Впрочем, вполне допустимо, что нам показывали Баттлера таким, каким его увидела Скарлетт.

Но несмотря на все эти нюансы, Кларк Гейбл сыграл просто великолепно. Особенно это касается последнего часа экранного времени. Мы видим ситуации, когда его герою предстоит принимать весьма непростые решения — Гейбл тут просто идеален. Идеален он и тогда, когда ему приходится признавать и принимать собственные ошибки и смиряться с потерями. Гейбл — это душа фильма.

Скарлетт О`Хара — я совсем не понимаю, почему многие восхищаются этим персонажем. Эта женщина делала все спонтанно и едва ли ее можно называть конструктивной. Ретт Баттлер был абсолютно прав, говоря ей, что она не стоит 300 долларов и приносит мужчинам одни неприятности.

В сущности, по ходу фильма можно краткой строкой писать условный «отсчет тел», смерть которых прямо или косвенно была связана с просчетами Скарлетт.

Вивьен Ли достаточно четко перенесла на большой экран образ героини. Однако, сыграла она не идеально. Видно, что актриса очень старалась правильно сыграть, но при этом я не разу не забыл о том, что слежу за игрой актрисы.

Соглашусь с мнением, что из той же Бэтт Дэвис получилась бы более точная Скарлетт. В отличие от «играющей» Вивьен Ли, Бэтт Дэвис играя похожий характер в «Иезавели» просто превратилась в представительницу Юга Америки.

Однако известно, что продюсеры с большим интересом присматривались к молодым перспективным актрисам, нежели к звездам. Например, к Поллетт Годар.

Возможно, все дело в том, что за режиссерским «пультом» «Унесенных ветром» побывали трое режиссеров. Было отснято множество дублей. Вполне вероятно, что монтаж проводили совсем другие люди, которые работали с Ли на съемках.

Еще хотелось бы написать несколько слов о том, что картина не принесла счастья его создателям. Автор романа — Маргаретт Митчелл была сбита автомобилем насмерть в 1948 году. Вивьен Ли, несмотря на Оскар и всеобщую известность, будет сниматься редко. Вскоре у нее обнаружится заболевание дыхательных путей, лечение которого приведет к психическим растройствам. Самолет в котором будет лететь Лесли Ховард будет сбит в Северной Африке, а он погибнет. В авиа-катастрофе погибнет и жена Кларка Гейбла Кэрола Ломбард. Известно, что потерявший страсть к жизни, опечаленный актер пойдет в армию.

Но, это уже совсем другая история.

В итоге: красиво снятое кино с запоминающейся актерской игрой Кларка Гейбла. На мой вкус — слишком затянуто. В сравнении, предпочел бы «Леди великого человека», снятый через несколько лет с Барбарой Стэнвик в главной роли

8 из 10

Удивительно, что спустя больше, чем 70 (невероятная цифра) лет с выхода фильма на экран, его до сих пор смотрят, его смотрю я, хотя он старше моих родителей. В чем же причина? В удивительной по наполненности самыми разнообразными образами и проблемами истории и в актерах, как будто сошедших с полотен 18 века. Ни грамма фальши, ни толики неискренности.

Однако воспринимать сам видеоряд в век 3D и просто цифрового тв крайне сложно. Прям ждешь некоего визуального катарсиса, прям понимаешь, что, сними это в современной манере, и пропадай моя душонка, рыдала бы и переосмысливала свою жизнь. Кроме того, современные режиссеры обладают какой-то магией, с помощью которой за стандартные 1,5 — 3 часа научились рассказывать истории гораздо более содержательно. Так и угадывались мне за словами и движениями Скарлет, Рэта, Эшли, да и всех других героев гораздо большие чувства, гораздо большая экспрессия, гораздо большая трагедия.

В силу норм приличия того времени в этой, по сути, мелодраме недостаточно, по мне, страсти. Взаимоотношения между героями, элементарно поцелуи, не такие искренние и красивые, какие мы привыкли видеть сейчас. Лично для меня без этого что-то теряется, теряется интимность момента, его чувственность.

Тему же войны, которая в данном фильме очень интересна, можно было бы также раскрывать и раскрывать. Что уж говорить, пять минут современных спецэффектов сделали бы свое дело и показали бы страдания и надежды людей, политическую игру гораздо более ярко.

Тем не менее, посмотрев «Унесенных ветром» от начала и до конца я словно книгу прочитала, интересную и захватывающую. Хочется, чтобы эту невероятную по красоте и силе историю экранизировал современный мастер, вдохнул в нее новую и свежую жизнь. Этому же фильму только из-за несовременности я ставлю

9 из 10

Многие не выдерживают давления жизни. Отчаянного давления. Хрупкие люди под стальным прессом ломаются, крошатся на кусочки. Их этих кусочков потом чьи-то любящие, заботливые руки склеят подобие прежнего человека — но, увы, это будет лишь жалкая попытка, ведь шрамы-то останутся навсегда. Изувеченное лицо, изувеченная душа. Какая разница? После войны кто-то остался без глаза, кто-то без ноги, а кто-то потерял то самое важное, ради чего стоит жить, что заставляет улыбаться, когда ты просыпаешься. Вы, конечно, понимаете, о ком я говорю. Об Эшли Уилксе, конечно. Когда-то я слышала такое: лишь потеряв все, человек обретает свободу. Это неправда. Потеряв все, ты теряешь себя. А найти себя очень непросто, у многих на это идет жизнь. Эшли так и не смог найти себя в этом новом, странном, неспокойном мире.

Но зато есть другие люди, те, которые не ломаются под стальным прессом. И не только под стальным. Но и под любым другим. Эти люди гибкие, полные жизненнее энергии, они после тяжелой борьбы становятся только сильнее. Но добиться такого результата можно лишь одним способом: меняться не только внешне, а меняться и внутренне. Адаптироваться и приспосабливаться, выжидать и не обременять себя муками совести, ссылаясь на теорию Дарвина, в которой сказано: выживает сильнейший. Но когда ты достиг всего, чего хотел и бороться уже не нужно, ты оглядываешься назад и не видишь НИЧЕГО. А лишь видишь человека, который стремительно бежит по жизни и, не задумываясь, повторяет магическое заклинание «я подумаю об этом завтра». Что ж…иногда «завтра» означает «поздно».

Об этом фильме написано тысячи рецензий, что же могу добавить я? Великолепная актерская игра, хорошая адаптация сюжета, хотя я все же позволю себе сказать, что книга лучше. Но разве можно устоять перед обворожительной Вивьен Ли, или перед чертовски обаятельной улыбкой Кларка Гейбла? Никогда! Поэтому моя оценка

10 из 10

Мой совет: смотрите и наслаждайтесь. Это — «Унесенные ветром», это то, что нужно увидеть своими глазами.

«Я забыл многое, Цинара! Унесённый, унесённый ветром,

Затерялся в толпе аромат этих роз…»

Эрнст Доусон.

Здравствуйте. Меня зовут Алекс Свитт. С недавних пор я стал изучать классику мирового кинематографа. Всю жизнь, смотря только новое и модное кино, я не думал, что заинтересуюсь тем, что, по моему мнению, было старо, не актуально, нудно и скучно. Случайная книга, в английской библиотеке, под названием «101 лучший фильм когда-либо созданный», показала, что я ошибался… Заинтересовавшись, я самолично решил проверить: так уж ли эти фильмы хороши, как о них пишут или это всего лишь иллюзия некоторой группы людей? И… стал смотреть…

Кандидат N 16. «Унесённые ветром»…

Являясь простым парнем, любящим футбол по телевизору («Лига Чемпионов», «Кубок Мира», «Чемпионат Европы»), Джеки Чана, несуразные комедии (наподобие «Американского пирога») и юмористические сериалы («Друзья», «Ай Карли» и так далее), я всю жизнь считал «Унесённые ветром» — девчачьим, сопливым и глупым фильмом, который показывают один раз в год, в подарок всем женщинам, на 8-е Марта, по телевидению… И, что характерно, сам я его никогда не видел. Лишь несколько отрывков. По которым, разумеется, всю картину оценить не мог. Так как же я мог утверждать, что она глупая?..

Найдя её в почётном списке о «лучших лентах», я задумался…

Ценится в мире не хуже «Аватара» и «Титаника» Джеймса Камерона. 8 «Оскаров». Наличие фильма во всех списках мирового кинематографа. Одна из первых цветных картин на земле. Экранизация одноимённого романа писательницы Маргарет Митчелл, за который молодая, 36-ти летняя женщина получила саму Пулитцеровскую премию — одну из наиболее престижных наград США в области литературы, журналистики, музыки и театра! (Что говорит о том, что, перед нами, не какой-то дешёвый, бульварный, любовный роман, а настоящая художественная литература, с большой буквы!..)… Перевод фильма на многие языки мира, и, 20-ти летний непобитый рекорд Голливуда (8 «Оскаров», 1939—1959). И всё это — «Унесённые ветром»…

Прочитав все эти данные, я, поставив перед собой на ночной столик большую чашку чая с малиновым вареньем и, удобно устроившись в кресле, сел за просмотр… На целых 238 минут…

После фильма (первые впечатления)…

Да… Шедевр… Сразу вспомнилась древняя восточная мудрость: «Человек может считать, что прожил жизнь только тогда, когда он испытал любовь, войну и нищету». Воистину это так…

Здесь столько всего… Это не сопливая и глупая история для девушек и женщин. Простите. Я ошибался. Это настоящая, житейская правда жизни, которую стоит посмотреть, чтобы многое понять…

Принимать роды, когда этого делать не умеешь, но надо, и хныкать тут бесполезно. Уворачиваться от скользких, противных рук мародёров и дезертиров, готовых растерзать тебя, ради какой-либо ценности. Гнуть спину на полях, и пытаться вести всё хозяйство, зная, что мать умерла, а отец, с горя лишился рассудка. Голодать после обильных лет жизни. И многое, многое другое, что вы увидите сами, посмотрев эту картину…

Знаете, после просмотра мне захотелось сделать сразу три вещи: прочитать этот художественный роман, проглядеть в «Википедии» про Гражданскую войну в США и написать об этом фильме интересную статью.

Что ж… Статью я уже пишу. Интересная она или нет, решать, конечно же, не мне. Но вот остальное… С удовольствием почитаю… Книга…История…

На мой взгляд, режиссёр Виктор Флеминг очень чётко подчеркнул некоторые детали, касающиеся психологии Гражданской войны в Америке… Наивность, страх, безнадёжность… Говорят, это была самая кровавая война на территории Нового Света. По версии «Википедии»: «общее число убитых составило не менее 620 тыс. человек, а раненых — более 412 тыс.». И, хотя, военные действия в фильме не являются основными, всё же, та частичка, где главные герои не просто наблюдают всё это, а, в качестве медсестёр, помогают в полевом госпитале и, после, пытаются выехать из полуразрушенного города — очень ярко показывает нам, в какой среде приходится жить простому, не военному населению…

Да… Думал, что это очередная сопливая, мыльная опера, из разряда тех, что смотрел в детстве, а всё оказалось серьёзнее…

Актрисам, исполнявшим роли: Скарлетт О’Хары (Вивьен Ли), Мэлани Гамильтон (Оливия де Хэвилленд), Мамушки (Хэтти Макдэниел) и актёру, игравшего Рэтта Батлера (Кларк Гейбл) — огромное спасибо за наглядное пособие старой школы актёрского мастерства! У вас есть чему поучиться…

Что ж. На этом всё…

Трудно кого-то заставить делать что-либо, поэтому — если посчитаете нужным, то можете посмотреть его. Если же не заинтересовало, то ничего страшного. Каждому своё… Ну, а меня ждёт книга…

Благодарю всех за внимание.

10 из 10

«Унесенные ветром» — фильм, который был создан благодаря Дэвиду Селзнику, четырем режиссерам и одной очень упорной англичанке, получившей за роль 25 000 долларов и «Оскар», который ей пришлось прятать до тех пор, пока завистливый любовник не отхватил своего «золотого рыцаря». Фильм, был признан классикой, шедевром, эталоном, по общемировому счету, а по Гамбургскому никто не проверял. В конце концов, среди концов хоть и найдутся мотивы «Ярмарки тщеславия» о таком кино, как о покойнике, либо хорошо, либо никак.

- Ларри, нельзя же быть дерьмом дважды, — сказал Селзник Оливье, напомнив ему о Джил Эсмонд, когда тот, узнав, что Вивьен получила роль, был против разлуки. Юристы обошли пункт контракта, который требовал согласие мужа на длительные съемки заграницей. Оливье и Холман остались при своих интересах, а Вивьен получила то, чего желала, роль, за которую любая актриса убила бы не только подругу, но и подругину собаку. Скарлетт О`Хара — воплощение тех качеств, что нынче так популярны у молодых и не слишком, светских и не очень, львиц и не совсем. И тех пороков, что так не любимы были самой Митчелл. Скарлетт книжная скорее антигероиня, южанка, надевшая шкуру янки. Жадная, жестокая и в чем-то такая дура, что даже цветам на шляпке стыдно за нее. Бекки Шарп только на земле Конфедерации. Настоящая американская героиня, которая идет к цели, не замечая по пути преград, даже в виде собственных детей. Но детей из фильма вырезали, кроме сюжетно необходимой Банни, как и львиную долю того, что подпортило бы «светлый» образ. Мало ли какую «слезливую мелодраму» хотел снять Селзник, Ли играла Скарлетт на свое усмотрение. Стерву живую, а не шаблонную или душевную, душевной была шлюха, а шаблонных целый легион в чепчиках. Вивьен словно и не входила в образ Мисс О`Хара, а была ею постоянно, без труда освоив южноамериканский диалект она «расхаживала по площадке с сигаретой в руках, высказывая критические замечания членам группы». Не смотря на проскальзывающую местами наигранность (давало себя знать театральное прошлое) Ли создала своей работой шедевр в шедевре, спасла фильм, как Скарлетт Тару. Остальные актеры теряются на ее фоне. Благодаря таланту, обаянию, красоте и упорству Вивьен получила все — славу, признание и вон то, с вишенкой, а мир — «Унесенных ветром».

Фильм Селзника много больше, чем книга помог создать легенду юга — рая, растоптанного сапогами северян. В этом Эдеме солнце навсегда замерло чуть выше горизонта, золотя качающиеся на тонких стеблях коробочки хлопка. Там неспешно бегут красные реки, а рабы поют, заканчивая работу. Плантаторы заботятся о них, как о детях и переживают, что янки их рабов не понять. Балы, митенки, остроумная, но пустая болтовня. Цивилизация, унесенная ветром, а может никогда и не существовавшая или существовавшая лишь наполовину. Сладкая горечь, которая понятна каждому, кто знает про «антоновские яблоки» и румяных, чуть пьяных от мороза гимназистках, но и памятная «бедными пчелками» и «Герасимами». Легенду, которую у нас как не пыжились так и не сумели сотворить «Адмиралом», отрицающую кнут и колодки. В фильм из книги перешел добродетельный ку-клукс-клан, созданный исключительно для защиты белых женщин от насилия. «Освобожденных» негров не было на «Оскаре», зато в Джорджии был национальный праздник, а Ли принимал у себя дома губернатор штата. Конфедерация пала. Да здравствует звездно-полосатый!

Пусть призраки все так же гуляют по берегам пылающей Миссисипи, а пушечные залпы поднимают со дна утопленников. Эстер Дадли давным-давно исполнила свой долг, хотя смерть, налоги, роды все так же приходят не вовремя. Вечно молодая, но вечно трезвая Америка все так же смотрит и пересматривает «Унесенных ветром» и даже не собирается делать римейк. Очевидно бесполезный, ведь он, сколько его в стакане с кристально чистой водой не топи упорно будет виден, в отличие от безупречно ограненного Селзником, четырьмя режиссерами и одной упорной англичанкой алмаза. Этот фильм цитируют, ему подражают, его историю знают все, кто хоть как-то интересуется кино. О нем нельзя говорить кроме как банальностями, но банальности по отношению к нему самые верные слова, т. к. затасканные «шедевры», «идеалы», «эталоны» лучше всего отражают суть того, что сочетает в себе одновременно военную, семейную и любовную драму, безупречный видео и музыкальный ряд, удивительно яркую и живую актерскую игру, новаторство и завершенность. «Мы денег не жалели», — сказал бы Джон Хэммонд. «Мы не жалели сил», — мог бы продолжить любой, кто принимал участие в создании «Унесенных ветром». И за это перед ними можно сделать книксен, не смотря на жесткий корсет времени и условность всего, что создано руками человека.

Что делает человека настоящим, что его делает собой?.. Для тех, кто смотрел фильм «унесенные ветром» — не секрет тот ти людей, для которых жизнь и ее вкус — то, что их возбуждает, вызывая переменчивые эмоции… Но что таких возвращает на землю? Что заставляет человека задуматься, о том что ему важнее всего, о чем он пожалеет в конце концов и что будет его радовать в конце концов… Вот это самое «в конце концов» указывает на то, что человеку совершенно ясно что ему важно именно перед смертью… Но не жить же человеку всю жизнь в предсмертном состоянии души! Особенно это не реально для эксцентричных натур, которые лишь изредка приходят в свое настоящее состояние, когда страдания зашкаливают или когда они все теряют и душа начинает ценить даже самое малое, или тосковать по самому важному…

В принципе вернуть себя в искреннее состояние возможно, поразмыслив о своей жизни, поняв, что потерял в последнее время, но как привить себе это состояние? Очень многие поступки такими людьми делаются вслепую, о них они пожалеют лишь потом, много лет спустя, когда уже будет поздно… Но душа имеет в себе знание этих событий, поступков и ей очевидно, когда она предала самое важное для самой глубокой части сердца… Да, искренность есть во всех. Но когда сильно развита внешняя, поверхностная часть сердца, то эти эмоционально-внешние радости идут частенько вразрез с ценностями глубины сердца… И человек ведь жить может даже от души, общаясь с людьми и отдавая душу тому, чем занимается, но на все реагирует верхние слои души, потому что не та глубина жизни, не настолько глубокие люди, не такие глубокие мысли. И эти два уровня сердца, поверхностный и глубокий становятся незнакомцами друг для друга настолько, что человек не может даже знать какой он на самом деле, что ему важно: идет вслепую, остается проводником и рабом своих страхов, обид, тщеславия, гордости, амбиций. И приводит это все к лицемерию, потому что все чувства не достигают глубины, ведь самооценка о себе складывается лишь по поступкам и по поверхностным чувствам… Человек даже верит в то, что он такой каким выглядит снаружи. И жизнь такая не приносит счастья, но приносит удовольствие… А для счастья еще нужно достичь глубины сердца…

Основная причина лицемерия, получается, — жизнь не от глубины сердца. И очень легко это достигается поверхностной эмоциональностью, легкомысленностью, недостаточной искренностью… Сильные эмоции утягивают человека на верх, потому что, чем ближе к поверхности, тем эмоции грубее, сильнее… А вот в глубине — тишина, но и тонкая искренность. Поэтому, в основном, глубокие люди и искренние — спокойные, не особо эмоциональные.. Хотя бывает наверное всякое. Это просто тенденция…

Самый главный вопрос: как достигнуть глубины сердца? Нужно отрываться от стереотипов, страхов, от тщеславия, от желания нравиться другим, от желания нравиться себе. Если хочешь нравиться кому-то кроме себя — век тебе не видать свободы. Если хочешь нравиться себе — век тебе не видать свободы от лицемерия, оно станет еще круче, его основой станет гордость. А как же, если поступки делаются чтоб выглядеть выгодно в своих глазах? Но и не стремиться к своим идеалам не правильно. Оценивать все на ходу глубоко не получится… Идем как в тумане…

Сесть, успокоиться, остановиться, понять что-то главное, сделать что-то для этого главного… Важно не уходить в эмоции, не сливаться душой с тем, что делаешь, а то перестаешь быть собой. Это события должны отражаться в нас, а не мы в событиях. Так получится по крайней мере не терять себя в суете, которая нас окружает и не терять гармонию, не расплескать духовное состояние, которое получается найти в молитве и исповеди. Но любые попытки эмоционального всплеска, игры — просто уносят душу на поверхность, оставляя сердце в потемках. Свет должен светить в глубине сердца, а значит мы должны постоянно видеть свои глубинные чувства, чтобы свет светил во тьме и тьма на объяла его. Что такое тьма? Тьма — это слепота, невидение себя самого, когда мы отвлекаемся от себя, когда отдаемся эмоциям.

Посмотрите фильм «Унесенные ветром» и подумайте, кем вы хотите быть, Скарлет или Меллани. И стоит ли эта вся красивая жизненная рвань тех невидимых и незаметных радостей, которых мы лишаемся, когда рассеиваемся в игре в жизнь.

Это продолжительное, но отнюдь не громоздкое произведение ирреального мира кино, воздушное (и даже не спорьте), подобно платьям Скарлетт О`Хары в начале фильма и настолько же сильное в эмоциональном плане, насколько силён дух главной героини к символичному финальному кадру, парадоксально хотя бы потому, что имея в багаже невероятно разнообразную палитру передаваемых чувств, не способно вызвать при просмотре отрицательные эмоции.

Эпическое полотно, выступающее по уже ставшей ныне канонической традиции в роли фона для развития образов главных действующих лиц, и являющее собой один из примеров перекроения устоев жизни такого разного, но в тоже время единого общества, не идёт ни в какое сравнение с происходящей на экране эволюцией человеческих взаимоотношений. И пусть порой кажется, что масштаб происходящих в обществе изменений несоизмерим с масштабом внутренних перемен главной героини, являющей собой подобно самому фильму скорее олицетворённый символ, нежели конкретное действующее лицо, однако же непрекращающиеся на протяжении всего действия конфликты образов, противостояние мужчины и женщины (Скарлетт и Ретта), мужское соперничество, находящее свой выход в постоянном сравнении девушкой Ретта и Эшли, а также непередаваемая на словах и практически невозможная эволюция образа неизменно доказывают сомневающемуся зрителю обратное.

Начиная свой путь как театр лицемерия, «Унесенные ветром» довольно быстро теряют свой легкомысленный настрой, зарево нависшей войны со времен превращается из дымки на горизонте во всепоглощающее пламя пожара, а главная героиня наконец-то понимает, что нельзя терять ни секунды отпущенного времени, потому что время — это часть жизни. В чём-то наивная и самоуверенная, со звучащей на устах фразой «я подумаю об этом завтра», Скарлетт будет вынуждена избавиться от своего напыщенного платья первой красавицы под смертельным градом, сыплющимся с багрового неба и отдающегося в сердце ненавистью к янки. Тени сотен умерших, остающиеся разве что в короткой памяти пляшущего пламени пожарищ, не пройдут мимо неё, и девушка ещё долгое время не сможет спать спокойно.

Юг не сможет подняться с колен, но Скарлетт на них никогда не встанет. Ветер перемен уносит всё, кроме сильных духом людей, и главная героиня культового фильма станет одним из них, изменившись под навалившимся на неё бременем забот. И пусть в начале ей придётся терпеть то, от чего хочется сбежать без оглядки, носить траур по нелюбимому человеку и вызывать возмущённые взгляды живущего прошедшим днём окружения, скоропалительные решения довольно быстро оправдают свою дорогую цену. Душевные терзания ранят всегда глубже, чем кажется, и так неожиданно начавшаяся игра Скарлетт в ложные и искренние чувства с Реттом Батлером будет вестись на чужом для обоих игроков поле. Казалось бы, такие разные люди, но столь же похожие друг на друга при взгляде через призму окружающих их обывателей, будут спорить, порой неприкрыто ухмыляться и столь же неприкрыто негодовать, не подозревая, что всегда были такими, какие они есть, с непозволительными по мнению окружающих взглядами на изменчивые традиции, вынуждающими вновь устраивать бенефисы в непрекращающем свой сезон театре лицемерия.

Скарлетт О`Хара со временем из инфантильной девушки превращается в готовую на всё ради достижения цели деловую женщину, проявляющую практический интерес к устройству своего будущего и понявшую настоящую стоимость денег. Она стремится, забавляется, а потом просто использует капиталы для того, чтобы забыть все кошмары прошлого, неотступно следующие за ней по ночам. А Ретт Батлер… Он всегда был воплощением того человека, которым она хотела стать, и он насквозь отравлен ею, пропитан её образом и любовью, которая порой причиняет куда большую боль, нежели физические муки. И именно главные действующие лица «Унесённых ветром» — непростительно восхитительная Вивьен Ли в образе Скарлетт О`Хары и великолепный Кларк Гейбл в образе Ретта Батлера, созидающие своим порокам на эпическом полотне восстающего из руин Юга являются той движущей силой, что позволяет их истории нестись сквозь время, которое оказывается бессильно перед ставшим нетленным кинофильмом.

Эта мелодрама, по своей сути являющаяся масштабным полотном битвы усталых, но извечно пылающих сердец, способна находить своего зрителя в любые времена, потому что исповедует то, что ценно всегда — превосходство внутренней силы человека над невзгодами внешнего мира и хаосом бушующих чувств, мечущихся в поиске верного пути. Роза ветров настоящей любви изменчива под влиянием порывов неустанно движущегося вперёд времени, но вектор той единственной и неповторимой истины в поисках своей второй половины личного счастья всегда приведёт к верной цели. А вот что будет дальше — уже зависит только от самого путника, искавшего эту цель.

Посвящается Сычкиной Ксении (S.D.). Поверь, «сделал радость — на душе гадость» — не про этот раз.

Американский Юг. Своенравная, но невинная Скарлетт — дочь всеми уважаемого и очень состоятельного мистера О, Хара. Завидная невеста, говорят про нее, но далеко не каждый мужчина сможет приручить такую девушку с характером. Встреча Скарлетт с Реттом Батлером, напористым и самоуверенным мужчиной, накануне Гражданской Войны стала началом долгой и полной тяжких испытаний истории любви, любви людей, унесенных ветром перемен и надежд.

Фильм «Унесенные ветром», снятый в 1939 году знаменитым американским режиссером Виктором Флемингом в сотрудничестве с Джорджем Кьюкором и Сэмом Вудом(хотя вклад этих режиссеров в создание ленты был минимален), по праву считается величайшей мелодрамой в истории мирового кино, выдающейся лентой, до сих пор имеющей стабильный успех у зрителей. В основе сюжета данной картины лежит одноименный бестселлер Маргарет Митчелл и это тот случай, когда книга и фильм художественно равноценны, а в некоторые моменты фильм даже превосходит литературный оригинал. «Унесенные ветром» — это масштабная и зрелищная мелодрама, в которой история любви конкретных личностей преломляется через призму исторических потрясений, это история о людях, сильных духом и способных стойко выдерживать все уготованные им судьбой испытания.

Вивьен Ли(Скарлетт) и Кларк Гейбл(Ретт) составили идеальный и мощный актерский дуэт, гениально и пронзительно воплотив созданных Маргарет Митчелл героев, найдя им адекватное прочтение. Только ради их великолепной актерской игры фильм хочется пересматривать вновь и вновь. Также хочется отметить блестящее исполнение Лесли Говардом роли Эшли. а Оливией Де Хевилленд роли Мелани. И, безусловно, невозможно не сказать о Мамушке, гениально сыгранную Хэтти МакДэниэл, впоследствии награжденной Оскаром.

Операторы Эрнест Хэллер и Ли Гармз сняли фильм в ярких и насыщенных тонах, создав эстетически красивое кинопроизведение.

Композитор Макс Штайнер создал монументальный и полный драматизма саундтрек, который идеально подошел к фильму, умело нагнетая в нем драматическое напряжение или создавая ощущение чистого счастья.

Я рекомендую этот восхитительный фильм всем зрителям без исключения, ибо этот шедевр мирового кино просто обязан посмотреть и оценить каждый зритель.

10 из 10