Рецензии

Грустное, местами скучное кино с особым настроением умиротворения. Режиссёр Синдзи Аояма после длительного многолетнего перерыва вновь обращается к сложной теме непростых социальных отношений, морального выбора и ответственности. Основой для сценария «Токийского парка» он выбрал роман писателя Юкия Шоджи, известного по сборнику мистических рассказов 'Tokyo Bandwagon'.

Харума Миура играет студента Кодзи Шида, который стремиться стать профессиональным фотографом, а потому на время каникул полностью посвящает себя своему любимому делу. Он бродит по городским улочкам, тайком ловит в объектив случайных прохожих. А чтоб никто не заметил – тщательно скрывается, будто какой-то стрелок-маньяк. Кажется, никому нет до этого никакого дела, и вот уже кучи снимков заполняют его небольшую квартирку. На каждом из них – чья-то судьба, отношения. Глядя на эти снимки, Кодзи будто сам окунается в чью-то жизнь, становится частью неё. Ведь сам давно погряз в собственном затворничестве. Однажды в парке он видит женщину с ребёнком, смутно напоминающую ему кого-то в далёком прошлом. Да ещё некий странноватый мужчина предлагает ему кучу денег за то, чтобы Кодзи следил за этой женщиной, называя её своей женой. Ведь та нагло его обманывает, что-то скрывая за каждодневными прогулками в парках. Чем вам не сценарий к какому-нибудь триллеру? Только всё оказывается гораздо прозаичнее и перед нами разворачивается настоящая личная драма.

Наблюдая за чужими жизнями в парках, Кодзи никак не может разобраться в собственной. Повторный родительский брак, воспринятый им в штыки, замкнутость и отсутствие склонности к каким бы то ни было отношениям с девушками – всё это доставляет ему немало проблем. А на сердце Кодзи целых две претендентки. Подруга погибшего друга и сводная сестра пытаются помочь ему в решении возникших проблем. А поскольку тот сам ничего не решает – настало время действовать женщинам! Отношение юного фотографа к противоположному полу постепенно меняется по мере того, как продвигается слежка за смутно знакомой женщиной.

Фильм явно пытался использовать популярность именитых актёров – Хаура Миура и Эйкура Нана, хотя свой талант применить здесь они не смогли. Вялая и не до конца искренняя игра актёров дополняет и без того монотонно тягучий сюжет. А потому этот фильм из разряда тех, под который хорошо заниматься посторонними делами. Единственное что постоянно привлекает к экрану – это великолепные виды парков, набережных и мостовых. Большое количество ярких красок – действие происходит поздней весной и летом – игра света и тени, неплохой выбор мест для съёмок и работа оператора – вот, пожалуй, те моменты, что положительно выделяют картину. Довольно оригинальная задумка, впрочем, портится посредственной игрой. Не ощущается контакта с героями, что довольно странно, если учесть насколько проникновенной была игра того же Харума Миура в «Часах моей жизни: время, когда я был». Это такой же фильм об одиночестве и трудностях выразить собственные чувства.

Справедливости ради следует отметить, что в фильме множество продолжительных 5-8 минутных одноплановых съёмок, которые часто снимались одним дублем, а это требовало от актёров немалой выдержки и умения. Часто они превращались в своего рода унылый монолог-признание, ещё больше вгоняющий зрителя в тоску.

Интерес сюжету добавляет разве что постоянное общение Кодзи с призраком его умершего друга Хиро. Таким образом, режиссёр, видимо, хотел показать чуть ли не маниакальное обращение Шидо к своему прошлому, что затягивает его всё глубже, отдаляя от реальности. Это борьба различных воспоминаний с окружающей действительностью мешает жить Кодзи в полной мере, и кто знает – к чему может привести это расстройство. Говорят, весной все психические надломы обостряются, но только напомню, что это не триллер. А жаль, ведь интересное могло получиться кино. «Три месяца назад я перестал смотреть фильмы про зомби и переключился лишь на религиозные киноленты, - признавался как-то режиссёр, - но затем, благодаря мастеру Джорджу Ромеро, я понял, что фильмы с участием зомби тоже могут быть религиозными. Это дало мне идею соединить два жанра и в лице главного героя Кодзе представить настоящую душевную дилемму».

Киноленте явно не хватает динамики и некоторой ясности, её герои немногословны, а их история передаётся лишь в самых общих чертах. Поэтому зрителю самому приходится разбираться в непростых отношениях, сложившихся между студентом Кодзи, бывшей девушкой его друга Мию Томинага и сводной сестрой Мисаки. Можно чётко выделить две сюжетные линии: личной жизни Кодзи и таинственная женщина с ребёнком. При этом эти две истории абсолютно не связаны между собой, что честно говоря, вводит в некоторое недоумение и навевает пустоту. Удивительно, что этот фильм получил «Золотого леопарда» на 64-м Международном кинофестивале в Локарно, хотя большинство кинокритиков не высказались о нём положительно.

Плавное развитие событий без каких-либо видимых «бросков» делают «Токийский парк» своего рода слепком из повседневной жизни, наподобие тех, что мы видим на фотографиях самого Кодзи. Это фильм-настроение, явно более близкий японской созерцательной душе, нежели погрязшим в суете европейцам. Можно, конечно остановиться, и ровно на два часа окунуться в безмятежный мир глубокомысленного Востока, только дальше хорошей задумки дело не сдвинулось.