Рецензии

Вуди Аллен и все то, что составляет его художественный мир, мне нравится по определению, но именно поэтому данный фильм не слишком пришелся по душе: ожидал от маэстро большего. Право, слишком уж просто! Привык, что у Аллена везде двойное дно: сначала ситуация раскручивается в одну сторону, но затем происходит изящнее срывание масок, и к финалу мы видим совсем другую парадигму. Формально тут этот прием используется, мотив разоблачения имеется. Но он остается на уровне сюжетного хода, идеологическая конструкция фильма остается неизменной: оппозиция рационального и эмоционального восприятия мира (причем с популистским и достаточно вредным, на мой вкус, агностицизмом — зачем познавать мир, давайте просто им наслаждаться).

Признаюсь, ожидал, что матерый постмодернист Аллен, как он обычно это делает, примирит наивную оппозицию, возвысится над ней и посмеется, показав относительность любых догм. Например: сначала зрителю показывают, что «правы» эмоционалы, а потом выясняется, что без подмоги рационалов им не протянуть, т. е. каждый лагерь по-своему необходим другому лагерю, и давайте прекратим этот дурацкий спор про курицу и яйцо. Кстати, любопытная схема держалась до самого финала: Софи, прислушавшись к рациональным советам Стэнли, собиралась выйти замуж за богатого дурачка, тем самым отклонив предложение самого Стэнли — получилось бы, что его любимый прагматизм оказал ему медвежью услугу. Но… хэппи-энд портит всю малину.

Таким образом, весь фильм на разные лады склоняется одна дилемма — и это скудновато. Много повторов — 98-минутная лента даже кажется немного затянутой. Еще и герои несерьезные — подавляющее большинство выдержано в сатирическом ключе. В том числе и главный герой, выглядящий откровенным болваном (куда более объемный образ упертого скептика создал Джек Николсон в «Лучше не бывает»). Образ Софи более многогранен… и даже слишком многогранен — я его как-то не очень понял. Безоговорочно понравилась только тетя Ванесса, которая напомнила самого Аллена — его снисходительно-доброе и мудро-ироничное отношение к людским слабостям и глупостям. Пятиминутный диалог, в ходе которого она тончайшими намеками выудила из Стэнли признание в том, что он сохнет по Софи, — лучший эпизод.

В остальном это милый и беззаботный, очень качественно снятый фильм, который составил бы честь 99% режиссеров. Но от Аллена, повторюсь, ждешь большего — особенно после прошлогодней ленты «Жасмин». Там все фирменные алленовские приемы работали на сильный драматический результат, а здесь порой кажется, что прием используется ради самого приема, по инерции.

7 из 10

Зря ты думаешь о смерти,
Я хочу найти письмо в пустом конверте…

Американские кинокритики не поленились сосчитать, что «Магия…» стала 44-м фильмом Вуди Аллена. А значит, сравнение с предшествующими картинами неизбежно, и чаще всего это сравнение не в пользу «Магии…». Сюжет не нов и предсказуем, отношения героев странны и психологически немотивированны, нет подлинно драматической коллизии — вот главные упрёки Аллену, которые довелось услышать от моих друзей и прочитать в рецензиях критиков.

Мне же думается, что ожидать от хоть и интеллектуальной, но всё-таки комедии ответов на вечные вопросы мироздания так же наивно, как верить в распиливание ассистентки во время циркового представления. Новый фильм Аллена хорош другим: атмосферностью, прекрасными диалогами, знаменитым алленовским юмором. А визуальное решение картины — это просто пиршество для глаз!

Одна из героинь фильма замечает: «В жизни может быть смысл, а может и не быть, но в ней определённо есть какая-то магия». По-моему, эти слова идеально характеризуют новый фильм Вуди Аллена.

Но отсутствие ответов на «проклятые вопросы» не означает, что герои (а с ними и автор, конечно) не размышляют о смысле и цели.

Стэнли Кроуфорд — главный герой фильма, разоблачитель спиритов-обманщиков, а по совместительству блистательный фокусник Вей Линг Су — как Винни-Пух, «пошёл в гости, а попал в безвыходное положение»: здравый смысл — единственный бог, которому он служил всю свою жизнь, — подсказывает, что дУхов, загробной жизни и медиумов, способных вызывать умерших, не существует, и он должен найти обман мошенницы Софи, в то время как ожившее сердце циника готово поверить и в магию, и в «эктоплазму», из которой состоят души, если о ней говорит очаровательная Софи.

Однако Вуди Аллен не был бы Вуди Алленом, если бы привёл героя к однозначному решению, поэтому мы так и не узнаем, благодаря чему поправилась любимая тётушка Стэнли Ванесса — может быть, её спасла молитва, а может, и мастерство врачей.

Вуди Аллен в очередной раз (вспомним, например, «Сенсацию») попытался посмеяться над смертью: «Если потусторонний мир действительно существует, я хотел бы открыть там ресторан. Духи же должны где-то питаться?!» Однако от конкретного ответа, есть ли что-то «там» и смысл — здесь, снова воздержался, заменив решение картинной финальной сценой поцелуя главных героев, снятой в традициях старого Голливуда.

Одним словом, Аллен, несмотря на возраст, в котором принято задумываться о вечности, остаётся Алленом:

«… он единственный из моих племянников, кто в своём занудстве не достиг совершенства…»

«… когда ему было шесть лет, самый добрый пастор в округе сказал, что Стэнли единственный из всех детей попадёт в ад…»

«… он мизантроп, невротик, постоянно думает о смерти. Он мне нравится».

А мне нравятся фильмы Вуди Аллена.

8 из 10

Это действительно магия, замешанная на блестящей игре актеров (такие мужчины как Колин Ферт — словно коньяк, с возрастом лишь дорожает), тонком юморе (тетушка Стенли откровенно жжет), очаровании французской Ривьеры 1920-х (Франция… ароматное белое вино, кексики, поющие цикады и россыпь звезд на омытом дождем небе, за которыми можно наблюдать из маленькой обсерватории в горах).

В фильме очень много романтических моментов: прогулки под дождем, спиритические сеансы, красивые женские наряды, закаты и рассветы, виды природы, мелодичная музыка, танцы…

И среди всего этого романтического коктейля — интрига, настоящий детектив, который до самого последнего момента оставляет в неведении, как главного героя, так и зрителя. Существует ли магия на самом деле? Возможно ли общаться с призраками, предсказывать будущее, читать мысли?

На этот вопрос и предстоит ответить зрителю.

10 из 10

Последним фильмом «Магия лунного света» Вудди Аллен наглядно демонстрирует, что и в 78 лет можно по-прежнему верить в чудо, как и в наше время все еще можно верить и в кино, о котором хочется сказать: «Чудо как хорошо!».

Казалось бы, рецепт хорошего, если не сказать идеального, фильма довольно-таки прост и известен каждому. Для начало надо взять на главную роль оскароносного английского джентльмена с безупречными манерами, не так давно сыгравшего не кого бы там ни было, а короля Англии Георга VI (Колин Ферт). В пару к нему подобрать молоденькую кокетку с природным обаянием, жгучими рыжими волосами и огоньком в глазах (Эмма Стоун). После этого следует непременно поместить их на Юг Франции, а лучше сразу в роскошные поместья Лазурного Берега, утопающие в пестрых цветах и многолетней зелени, запах которой будто бы ощущается прямо через экран, а от горных серпантинов в окрестностях этих старинных усадеб, по которому герои будут петлять на винтажных автомобилях цвета «спелая вишня» и «кофе с молоком», будет кружиться голова. И в довершении ко всему следует по вкусу (а у страстного любителя музыки и отчасти музыканта, режиссера, сценариста, писателя Аллена он по определению тонкий и даже местами уникальный) сдобрить это увесистой щепоткой ретро в виде идеально сидящих на героях костюмов 30-х годов и старого-доброго джаза, которым в общем-то в принципе сложно испортить вообще что-либо.

А ну и конечно же, нужен простой беспроигрышный сценарий — лирическая история о неожиданной встрече и последующих перипетий в отношениях лондонского мизантропа и «простой колхозницы» из захалустного американского городка с непроизносимым названием.

И вот по сценарию, написанному по традиции самим режиссером, выдающийся иллюзионист Стэнли (Ферт), верящий только в собственную незаурядность и остроумие и прагматик до мозга костей, ради собственной потехи периодически разоблачающий шарлатанов-медиумов, приезжает по просьбе друга на то самое Лазурное побережье, чтобы оценить «способности» очаровательного экстрасенса по имени Софи (Стоун). По заверениям очевидцев, она получает «ментальные вибрации» от потусторонних сил, которые охотно транслирует окружающим за скромное вознаграждение, а между делом влюбляет в себя богатого наследника семейства и его мать-вдову, считающую дни до свадьбы любимого отрока и уже готовую основать фонд имени уникальной девушки.

Получается, все ингредиенты удачного фильма на лицо, да к тому же и актерский состав, который помимо главных героев, представлен не последними артистами вроде шедеврально сыгравшей тетушку Ванессу Айлин Эткинс — английской актрисой, отмеченной на родине орденом Империи за заслуги перед национальным театром и за роли более, чем в 90 картинах. Да и что же может быть логичней и органичней, в конце концов, чем в начальных титрах этой ленты поставить нестареющий «You do something to me…' Фрэнка Синатры?

Но на самом деле, представляется, что в привлекательности «Магии лунного света» дело совсем не в тривиальной для профессионала с полувековым опытом подборке классических в общем-то составляющих, а в уникальной работе с деталями, которая под силу далеко не каждому современному режиссеру. Этот фильм будто бы сам по себе является подтверждением высказывания Да Винчи «Совершенство в деталях, но совершенство — не деталь», которое, можно догадываться по степени кропотливости работы, разделяет и Вуди Аллен.

Все-таки этот фильм не снят, а поставлен великим мастером, который при помощи ставшей уже фирменной лаконичной простоты повествования и изящества интеллектуальных диалогов открывает нам новые и новые стороны так и не изученной человеской души, а также напоминает о невиданных трансформациях, которые могут с ней произойти в совершенно неожиданной ситуации.

Выверенные до миллиметра кадры и сцены, в которых по большому счету не происходит ничего, кроме развития отношений саркастического атеиста, не признающего нематериальных вещей, и живой и милой аферистки, ошеломляющей своей противоположностью мэтру, полны удивительных для современного кинематографа театральных деталей. Это и плафоны на старых люстрах и бра в стиле парижской Grand Opera, бокалы и фужеры богемкого хрусталя, старинные комоды с разноцветными форзацами книг внутри, а также удивительная уместность каждой произнесенной персонажами шутки, которых, по началу кажется, в этой картине даже перебор. Особенно если приплюсовать к беседам и иронию кинематографического упрека в адрес самого главного героя, который искренне считает себя главным и последним правдорубом Европы, но предстает в самом начале фильма во время своих представлений в Берлине в маске и расписных блестящих одяениях китайцем Вэй Линг Су, под личиной которого он скрывается для большей коммерческой успешности шоу.

«В США многие вещи изменились, и стало тяжело снимать хорошие маленькие картины», — сказал Аллен в 2004 году и поехал делать их в Европу. И кажется, что это был правильный выбор талантливого эксцентрика, выросшего в Нью-Йорке и любящего его всем своим большим сердцем, ведь последние «европейские» произведения в его постановке смотреть действительно легко и приятно. Но при всей видимой простоте этих кинолент, включая «Магию…», гениальность Вуди Аллена просто-таки необходимо учитывать при каждом очередном просмотре.

Никогда нельзя устать от нескольких вещей: от прочтения любимой книги перед сном, от разговора по душам с другом и от теплых фильмов хипстера Вуди. Теплые — так можно охарактеризовать фактически все фильмы Аллена. Я не считаю, что режиссер должен удивлять каждый раз разнообразием, создавая творения, в корне отличные друг от друга, метаясь от мелодрам к триллерам. Если нашел свой жанр, где ты можешь реализовать свой талант в полной мере — и слава Богу. Вот Вуди уже давно нашел, чему мы все безмерно рады.

Всегда — юмор, и никогда — пошлый. Ну, мотивы эротики не повредят, главное — в меру, но вот примитивного американского юмора в его фильмах не было никогда. Хотя и в основе сюжета лежат отношения между мужчиной и женщиной. Раскрыть их в полноте, при этом не опошлив — искусство, которое за много лет своего творчества Вуди освоил в совершенстве.

Ну в общем минутка восхваления закончилась, теперь непосредственно о картине:

- сразу однозначное ДА хотя бы из-за актерского состава: если в этом фильме согласились играть титан вроде Ферта и прелесть как Стоун, он уже не может быть шлаком.

Что вы увидите из того, что Вас вряд ли сможет удивить:

- потрясающие пейзажи Франции

- Колина Ферта в образе китайского фокусника (как это «еще не видели»?)

- очаровательную как и всегда Эмму Стоун

- их обоих почти 100 лет назад (как, и это впервые?)

- историю любви мужчины и женщины

Что Вы увидите из того, что будет для Вас в новинку:

-историю любви мужчины и женщины. А потому, что каждая из них — исключительна и уникальна, и даже если снято уже 846370859 миллардов фильмов на эту тему, — такое вы увидите впервые. Именно эти эмоции, чувства, переживания. Превращение циничного Стэнли Кроуфорда в последнего романтика благодаря шарму и шутливой иронии псевдо-медиуму Софи, и свет, тот самый лунный свет, соединивший двух абсолютно разных по духу мужчину и женщину друг с другом. Ах!

И ну очень уморительно. Одна только тетушка Ванесса (Айлин Эткинс) чего только стоит в своем образе доброй феи-наставницы.

Этот фильм — не шедевр, не образец, и скорее всего не «самый романтичный и потрясающий фильм, который я видел(а) в своей жизни!», но он достоин того, чтобы однажды его посмотреть и получить ту порцию тепла, которую снова и снова посылает нам Аллен.

8 из 10

Хорошо просмотра! Посмейтесь от души.

Больше года я жила в ожидании этой сказочной картины, и наконец-то мои ожидания подошли к концу. Это не фильм, лично для меня это шедевр. Снять в 21 веке картину равную по качеству американским картинам 40-х, 50-х годов прошлого века это сверхсложная задача, но Вуди Аллен с ней справился на 5+. От этого фильма столько позитива, жизнерадостности, любви и прекрасных видов, которые радуют глаз. После этого фильма хочется верить во все светлое, что есть на свете. Я весь фильм просидела с улыбкой на устах, и никак не могла перестать улыбаться. Все это время, что продолжался фильм, я была самым счастливым человеком из всех на свете.

Что еще можно ожидать от фильма, когда его производством занимаются мастера своего дела: нью-йорский гений режиссерского дела Вуди Аллен, английский джентльмен с добрейшими карими глазами и что немаловажно потрясающий актер Колин Ферт и очаровательная чаровница, и плюс бесподобная актриса Эмма Стоун. Прибавьте ко всему атмосферу Лазурного берега и потрясающую музыку из личной коллекции мистера Аллена.

Одним словом, хотите посмотреть хорошее легкое кино, порадовать глаз и согреть душу, и если вы любите старое американское кино, то советую к просмотру! И всем остальным тоже не помешает, магия этого фильма окунет вас в свой мир

10 из 10

» «Магия лунного света» « — необычайно легкая картина, которую подарил нам Вуди Аллен, несомненный гений в области моральных ценностей и романтики.

На фоне современного кинематографа, да и всей жизни в целом, которая происходит в постоянном движении и суете, где люди любят фильмы с изощренными сюжетами, полных отважных героев и приключений, этот фильм занимает особое место. Хотя бы тем, что он совершенно не подходит под это описание.

История повествует нам о самом обычном герое, который не верит ни в магию, ни в потусторонний мир, считающий, что после смерти жизнь заканчивается. Он умен, образован, и считает себя непревзойденным гением своего дела.

Но однажды его друг детства просит его о помощи разоблачить одну девушку и он с радостью и воодушевлением соглашается, еще не зная, как это для него обернется.

Фильм смотрится на одном дыхании, наслаждение и интерес лишь нарастает и только в конце мы понимаем, что все, что мы себе вообразили до этого — иллюзия. Такое хочется смотреть снова и снова, окунаясь в жизнь этих героев с головой.

Отдельно нужно сказать о подборе актеров. Колин Ферт и Эмма Стоун имеют серьезную разницу в возрасте, но в этом фильме они смотрелись просто чудесно. Занудный и иррациональный мужчина, и полная радостей жизни хрупкая девушка, казалось бы, что в них такого ?

Но Вуди Аллен всегда умел показать серьезные вещи как — то по особенному, по — своему. На его фильмы хочется ходить всегда, от них невозможно устать или разочароваться в них.

Пейзажи, музыка — все это дополняет и без того потрясающий фильм, доводя его до полного совершенства.

10 из 10

В кинематографическом явлении под названием «Вуди Аллен» поражает многое: оно сумело создать собственный мир и в этом мире свои законы, эстетика и узнаваемые герои. Прекрасно еще и то, что поклонники этого мира имеют возможность так часто погружаться в него: неуклюжий и самоироничный мастер выпускает по фильму в год, а иногда и больше. На фоне непродуманной стилистики большей части сегодняшнего кинопродукта, небрежности в обращении с материалом, Вуди Аллен — оазис для уставшей души киномана.

«Магия лунного света» (2014) лично для меня стал одним из важнейших фильмов этого года. После трагического и прекрасного «Жасмина» мастер представил невероятно легкую и теплую ретро комедию. И вновь удивляет умение Вуди Аллена создать особую атмосферу, быть невероятно точным в формировании стиля и филигранно составить узор фильма, где сходится все.

Скептичный ум режиссера непрестанно находит новые поводы для высмеивания тех сторон нашей жизни, которые мешают нам жить и просто радоваться тому факту, что однажды мы были рождены. Стереотипы и шаблоны мышления — излюбленная цель мэтра, в которую он бьет без промаха. В «Магии лунного света» все вроде бы как всегда, но угол зрения несколько сдвинут, это не сбитый прицел — скорее, перевернутый бинокль. На этот раз Вуди Аллен саркастично комментирует тех, кто смотрит на мир скептично. Его альтер-эго на этот раз доверено было исполнить безукоризненному джентльмену Колину Ферту, который привнес с этот бесконечно редактируемый образ новые черты: легкую нервозность, отстраненность и лукавый прищур. Приятно поражает в этом герое то, с какой готовностью он отказывается от своего скепсиса и обретает способность чувствовать то, что до сих пор он считал недоступным рациональному пониманию. Воодушевление, сыгранное Фертом, не оставляет никаких сомнений в том, что лунный свет, улыбка красивой авантюристки и даже самая маленькая вера в чудо не только способны наполнить жизнь новым смыслом, но даже разгладить морщины на лице.

Новая муза Вуди Аллена Эмма Стоун тоже вписывается в общий образ: невысокая, большеглазая, с чарующей улыбкой — в этом ряду и Скарлетт Йоханссон, и Марион Котийяр. Эти актрисы умеют быть в фильмах мастера такими непосредственными и вносить собственный аромат в повествование, шлейф которого ощущаешь еще долго после финальных титров. Вообще женское пространство фильма, что неудивительно для Аллена, гораздо интереснее и ярче мужского — особенно если вспомнить образы тети Ванессы (Айлин Эткинс) и Грейс (Джеки Уивер).

Заряженность кадра полярным магнетизмом Колина Ферта и Эммы Стоун не позволяет нам оторвать глаз от экрана и даже диктует особый ритм дыхания, чтобы он точно совпадал с переливами солнечного света и музыкальными тактами безупречного саундтрека. Музыка настолько хороша, что возникает порой мысль: а не за прослушиванием ли ретро пластинок Аллен сочиняет подходящие мелодиям сюжеты?

«Магия лунного света» — это история о чудесности того, чего, возможно, на самом деле нет: свет луны, являясь лишь отражением света солнца, порой гораздо сокровеннее и прекраснее для нас, чем однозначное и несомненное сияние солярного диска. И если тонкий белый луч отраженного сияния в заброшенной обсерватории может наполнить нас ощущением счастья, то, наверное, стоит дать себе возможность верить в нечто большее и прекрасное, чем рациональное объяснение мира законами физики.

И снова он, фильм неисправимого романтика Вуди Аллена. Покажите мне того человека, который уже устал от его работ. Как это ему удаётся: выпускать фильмы как с конвейера и к тому же держать стабильно высокую планку качества? Да, его фильмы не становятся откровениями, хоть Аллен и не пытается изобрести велосипед, всё равно смотреть его работы одно удовольствие. Погружаться в эту атмосферу, смеяться над этими шутками, проживать очередную историю любви.

На этот раз, «Магия лунного света» — это история об иллюзионисте Стэнли Кроуфорде. Сухарь, который верит только своей логике, начинает верить в любовь и убеждается в том, что не каждое явление поддаётся разумному объяснению. Сюжет прост и банален, но в тоже время он несёт за собой очень актуальную и важную мораль. Аллен лишь напоминает нам как важно не быть пессимистом и всегда слушать своё сердце. Да ещё как напоминает!

На этот фильм стоит идти, хотя бы для того, чтобы вырваться из осенней серости и грусти. «Магия лунного света» — это как горячий чай, в холодную погоду. Так же согревает тебя. Согревает прекрасными видами французской Ривьеры, улыбкой Эммы Стоун, красочной, насыщенной картинкой, музыкой, атмосферой. Всё способствует тому, чтобы ты не замёрз в эти дождливые осенние деньки.

Ничего особенного. Всего лишь типичный Аллен. Знакомые персонажи (взять того же невротика Хёрта), пейзажи (продолжая путешествие по Европе), романтичная атмосфера, тонкий и в тоже время приятный юмор. Именно благодаря такому кино ты отдыхаешь.

9 из 10

Есть такая категория фильмов, которые ожидаешь с огромной надеждой. Потому что актёрский состав, режиссёр, да и сама идея греет твои мысли, привлекает твоё внимание. Такая история случилась у меня c картиной «Магия лунного света». Красивая история любви, разворачивающаяся в моё любимое десятилетие двадцатого века. К тому же, снятая самым любимым режиссёром. Что называется «комбо», но обо всём по порядку.

Pro:

1. Персонажи. Невероятно колоритные, интересные, со своими драмами, проблемами и секретами. С первых минут фильм подхватил меня и не хотел отпускать из своих объятий. Я бесконечно восхищена актёрской игрой Колина Фёрта и Эммы Стоун. Эти двое создали химию на экране, которую, к сожалению, сейчас не так часто увидишь.

2. Визуализация. Я готова распевать дифирамбы невероятно красивой картинке в этом фильме. Все эпизоды буквально пропитаны духом той эпохи, о которой они рассказывают.

3. Звуковое сопровождение. Пожалуй, это та вещь, к которой претензии никогда не возникнут. Её можно описать одним словом: идеально.

Contra:

1. Предсказуемость сюжета. Да-да-да, у любого прекрасного фильма есть свои недостатки, и это — один из них. Где-то в середине можно догадаться, чем закончится вся история, и это определённо отнимает у неё внушительную долю шарма.

2. Я даже не знаю, как кратко описать этот недостаток. Он в большей степени является моим личным предпочтением. Я бы очень хотела, чтобы фильм был чёрно-белым. Мне кажется, что в таком виде он смотрелся бы куда интереснее. И уж точно подарил бы зрителям полное погружение в двадцатые годы XX века.

8 из 10