Рецензии

Скромного водителя огромной снегоуборочной машины в деревушке на севере Норвегии только что выбрали человеком года. На следующий день его сына находят погибшим от передоза и всё, жизнь кончилась, депрессия, жена ушла. Только вскоре выяснилось что мальчик не был наркоманом, а просто имел друга-мудака, насолившего местной мафии. Ну и что делать человеку, которому нечего терять? Брать обрез и идти мстить конечно же.

Очередная отличная драма от норвегов. Даже пожалуй драмеди, над фильмом особенно не поржёшь, но вкрапления чёрного юмора несомненно имеются (а закончили вообще фарсом и вот это они зря). Снято в лучших традициях скандинавов: снег, кровь и придурки. Примерно как в Лиллехаммере и экранизациях Ю Несбё, только тут юмора поменьше, а драмы побольше. Но так же стебутся на тему «понаехавших» и местного криминалитета, который не выдерживает проверку на прочность от одинокого мстителя. Ну и Стеллан Скарсгард очешуительно хорош.

8 из 10

История, что будет рассказана в данном фильме, могла произойти в любой точке земного шара, но случилось это в Норвегии. Стране, где в снегах была закопана сумка, в которой лежала сумма в полтора миллиарда («Фарго»). Стране, в которую проживает бывший гангстер Фрэнк Тальято и пытается смириться с холодом, безработицей, пофигизмом окружающих, а также надоедливыми полицейскими («Лиллехаммер»). И эта та самая страна, о которой можно с уверенностью сказать — в Норвегии никто не услышит твой крик, потому что до ближайшего населенного пункта мили и мили пути. А коли так, то никто и не будет расследовать дело о смерти молодого человека в связи с передозировкой наркотиков. Во всяком случае, так думал Ули Форсби, по прозвищу «Граф» и он — ошибался. Ведь у юноши был любящий отец, который отказался признать тот факт, что его единственный сын умер от передозировки наркотиков, ведь в квартире ни следа белого порошка обнаружена не было, а раз так, то что-то тут нечисто и мистер Нилс начинает свое частное расследование, которое вскоре оборачивается вендеттой и количество людей умерших насильственной смертью в данном фильме грозит перевалить за пару десятков.

Звучит, как типичный триллер, не так ли? И я так думал, когда только начинал просмотр, но каково же было мое удивление, когда выяснилось, что я ошибался и сей фильм способен преподнести несколько сюрпризов. Сюрприз первый: главным героем выступает «маленький человек» что ступил на стезю мстителя и всполошил осиное гнездо, но при этом он так и остается «маленьким человеком» и крупные мафиозные кланы, будь то норвежцы или сербы не обращают внимания на героя Стеллана Скарсгарда и продолжают мериться длинной стволов. Сюрприз второй: бандиты показанные в данной картине не являются идиотами, как это обычно бывает. Нет, вернее они ими являются, но в пределах разумного, пардон за тавтологию. То бишь глупость в фильме будет и если какой молодчик решит продемонстрировать, что он является умнее своего босса, то тут же получит пулю. Все правильно, зазнаек бандиты не особо любят, а шуты — пережиток прошлого. Сюрприз третий: фильм невообразимо циничен и жесток. Кровь хлещет фонтаном. Жизнь людская не стоит ни гроша. Атмосфера накаляется с каждой минутой и учитывая, то что многие вещи в фильме происходят спонтанно, то концовка может быть какой угодно. Сюрприз четвертый: актеры. Я уже упоминал, что количество трупов в данном фильме перевалит все мыслимые пределы (Для триллера разумеется), но не упомянул, что каждый персонаж, что появится в данной картине получился яркой и запоминающейся личностью. Что глава сербской мафии, которого все зовут Папа — суровый старик, у которого на шеи остался след веревки и это говорит о нем многое. Что его люди, которые большую часть времени ведут себя как существа без чести и совести, но оказавшись на склоне горы, где проходит соревнование лыжников, сербы сбрасывают с себя маски и начинают дурачится, благодаря чему их уже нельзя отнести к банальной массовке — это живые люди. Ну или жена Нилса — пожилая женщина, что потеряв сына утратила и веру в жизнь, а потому она смотрит на мужа с ненавистью, потому что последний не замкнулся в собственном горе, а что-то да делает. И так с каждым актером. Герои получились живыми, герои получились интересными и глядя на них нельзя оставаться равнодушным.

Да, безусловно, была в этом фильме пара неприятных моментов и можно было бы сказать, что они подчеркивают нашу суровую действительность, но вот честно, я бы ничего не потерял если бы не увидел, как девушка подбирает фекалии собаки или как двое брутальных мужиков целуются в засос. О да, кино-академики в восторге, а что до зрителя, то зрителя никто не спрашивает.

Как итог, я не уверен, что данную кинокартину можно отнести к разряду «черных» комедий. Да фильм пропитан цинизмом и жестокостью от и до, но желания похихикать над происходящем, как-то не возникает. В целом же данный фильм является цельным, интересным и неглупым продуктом своего времени, за просмотром которого можно смело скоротать вечерок, а большего по сути и не надо.

7 из 10

Каждый новый фильм Молланда как праздник, хотя я не живу в Норвегии, и потому лично оно меня не касается. С другой стороны, это наши соседи, а соседей надо знать, тем более что за последнее время норги сильно изменились. Давным давно они угоняли нас в рабство, потом мы подружились и стали проводить регулярные соревнования по литроболу, а теперь вот снова врозь. Ультралевые ценности, комфортная жизнь, высокий уровень жизни. Викинг раздобрел и стал европейцем-размазней, ему больше не по пути с варварами из Гардарики.

Молланду не впервой исследовать политическую и общественную жизнь своего народа через черный юмор — в Товарище Петерсене поиздевался над образом борца с системой, в своей новелле из Folk flest bor i Kina подписал приговор старой гвардии и всей рабочей партии. Идиотское дело сперва кажется обычным фильмом о мести, но талисман режиссера Стеллян Скарсгаард любит Ганса за сценарии и умные темы, значит все не так просто.

Иммигрант из неизвестной страны Нильс Дикман приехал в Норвегию за лучшей долей. Он водит снегоуборочный комбайн, получает грамоты от администрации и приглашение в аграрную партию ролевой моделью эталонного иммигранта. В этой стране приятно жить и растить детей, но именно жизнь сына и отбирают местные отморозки. Коренной норвежец остановился бы на похоронах и звонке в полицию, но в иммигранте еще таится сила, он идет мстить.

В нынешних реалиях некогда самой мононациональной страны в Европе, где теперь живут шведский парень по имени Финн, наемный убийца японец из Копенгагена по кличке Китаец, а местные парни все имеют придурковатые западные прозвища, произрастает стихийный конфликт, от которого у полицейских, до того обленившихся при нулевой преступности, выворачивает желудок.

Нынешний норвежец образца Молланда — слабак, отгородившийся пластиком и кирпичом своего уютного домика от родного снега, который за него чистит Нильс. В Графе, несмотря на статусное прозвище, не осталось ничего мужского — женоподобный слизняк, стреляющий в безоружных. Веган, утративший связь с природой, неспособный контролировать ничего из того, что досталось ему в наследство от отца. Даже время с единственным сыном ему выделяет бывшая жена -датчанка, смотрящая на него не иначе как с презрением, что подмечают даже не особо умные сербские бандиты:

- а вот ты бы стал сына с женщиной делить?

- стыдоба, это не мужик.

Об этом писал и Варг Викернес в связи с террактами на острове Утойя. Северный варг стал сытым, довольным и превратился в пуделя. Жизнь в Норвегии перестала быть вызовом — холод побежден, голода нет, безработицы нет, нет вообще никакого конфликта. В результате 100 человек не смогли сдержать одного Брейвика и умирали без сопротивления, ведь они с детства не приучены постоять за себя и вообще выживать.

Немудрено, что Нильс в итоге косит «бандитов» одного за другим, он ведь еще не стал таким, он все еще мужчина. Позже в дело вступают те самые сербы с их Папой, и получается уже треугольник сил, где сербы (не исключаю такой параллели) выступают в роли русских — православных варваров, честных соседей, но готовых рвать глотки при атаке на своих людей и территорию. Конец фильма, напоминающий мем про Поросенка Петра, ставит неутешительный диагноз для нации — надо наверное и что-то менять?

Взгляд этот не новый, но при нынешней толерантной позиции партии власти почти запретный, что кстати делает его еще привлекательнее для режиссера и зрителя. Вести с полей (форумов) доносят: все больше норвежцев проникаются идеей возвращения к истокам, недаром Брейвик за свой мессадж вместо веревки получил пятизвездочный отель со всеми удобствами.

Если же не считывать подтекст и просто следовать сюжету, перед нами классическая для северной Европы черная комедия с лирическими и драматическими нотками. Каждый кадр просчитан до деталей, а пейзажи неимоверны красивы.

7,5 из 10

Скандинавский кинематограф холодный, более расчётлив в плане диалогов, так ведь по самому климату у них так и сложилось. Из-за этих климатический условий скандинавское кино теряет темперамент, но выигрывает в своём свойственном только одному ему - хладнокровному неспешному повествованию истории.

Не буду заходить в дебри, так как фильм 'Дурацкое дело не хитрое' если прочитать описание от прокатчиков картины, это типичный пример жанра - 'я им всем отомщу'. На эту тему довольно много уже снято, во всё мире, чего уж там вскрывать. Так вот, тема известна, популярна и уже слегка надоела, но всегда находятся исключения из этого рода, которые стоят выше по своей значимости. Гансу Моланду, каким-то образом это удалось, что он сделал, это просто не передать словами. Построенная на слегка абсурдном сценарии, наличие абсурда я вам гарантирую, что самое странное ему каким это образом удалось в этот абсурд пропихнуть и логику, наличие её здесь не так велико, могу выразить одним словом - фильм оригинальная находка.

Лучше я поговорю об актёрах, часть из них мне мало известна, из более известных присутствует Стеллан Скарсгард - а он просто харизматический, тактичный, от его героя(здесь он играет отца, который потерял сына из-за бандитов) несёт справедливостью и решимостью, а ещё смелостью и хорошим чувством юмора.

Операторская работа слегка подлаживает - я там замечал слегка небольшие ошибки ещё в действиях героях, наверняка это было сделано намеренно, но я могу лишь догадываться.

Наличие чёрного юмора гарантирую, фильм под могу рекомендовать любителям такого жанра, в чём-то для меня он стал похожим на фильмы Балабанова, приблизительно это 'Жмурки' на скандинавский лад. Только в отличие от фильма Балабанова, фильм сделан со скандинавской самобытностью.

Музыка прекрасна.

Отличная находка для всех ценителей чёрного, криминального, серьёзного жанра.

Нильсен Дикман («прямо как «член» по-английски! наградил же Бог фамилией!») старик-снегоуборщик, «человек года», получает известие о смерти своего сына посредством передозировкой наркотиков. Знакомые разводят руками, жена мало-по-малу сходит с ума, и только Нильсен не верит в случившееся: «Ингмар не был наркоманом!» Идя по следу убийц сына, старик оставляет свой собственный, кровавый след, истребляя всех членов нарко-кортеля, и насилие, порожденное насилием, становится неостановимым.

Перебирая в голове похожие сюжеты, сразу же вспоминается «Бомж с дробовиком». Вот и получилась этакая смесь бомжа, Карателя, и, как ни странно, ворошиловского стрелка. Однако все происходит более сдержанно, холодно, если хотите, и цепочка смертей в заснеженной Норвегии более всего напоминает «Фарго», который совсем недавно эволюционировал (или же наоборот?..) до сериала.

Несмотря на преимущественную статичность камеры, действие разворачивается весьма интенсивно: только и успевай следить за тем, как интертитры фиксируют убийства, которые сначала скрываются скидыванием трупов в водопад (здравствуй, Лора Палмер), а после перерастают в бесстыдную и бессмысленную вакханалию. Визуальная изящность и грамотная стилистика создают именно ту атмосферу, что присуща современным криминальным драмам/комедиям.

Праздник смерти будет преследовать Нильсена на протяжении всей истории, но старик останется тем же человеком, словно грязь убийства к нему совсем не липнет. Насилие породит еще больше насилия, разразиться настоящая война: старик, один, против всех — словно герой вестерна — тихо скроется в безмолвии снегов Норвегии и больше никого не побеспокоит.

Можно только позавидовать способностям и творческим порывам Стеллана Скарсгарда, известного актёра родом из Гётеборга, что в Швеции. Вот он только мелькнул в очередном экранном комиксе от студии Марвел «Тор», а также в «Мстителях», где сыграл доктора Эрика Селвига, а это многомиллионные проекты, как он он уже играет в «Нимфоманке» от независимого от всех и вся Ларса фон Триера. Но там он не имеет основных ролей, хоть и не отказывается от второстепенных, но довольно важных персонажей, а вот в творческом союзе с норвежским режиссёром Гансом Петтером Моландом актёр раз за разом получает главные роли. «Дурацкое дело нехитрое» — это уже четвёртая по счёту их совместная работа, причём даже последняя работа режиссёра, датированная 2010-ым годом, под названием «Довольно добрый человек» была также ознаменована главной ролью Стеллана Скарсгарда, а сам фильм получил особый приз на Берлинале.

Как уже можно понять, в картине «Дурацкое дело нехитрое» Скарсгард опять на переднем плане. На сей раз датский сценарист Ким Фупц Аакесон, который также работал и над созданием сюжета «Довольно доброго человека», вручает в руки Скарсгарда уже немолодого (что и понятно, ввиду 63-летнего возраста самого актёра) шведа (тоже неудивительно), который приезжает на работу в Норвегию (вспомним откуда родом режиссёр). Там его постигает страшная беда: его сын мёртв и заключение патологоанатомов таково: передозировка наркотическими веществами. Отец семейства не верит в это и начинает собственное расследование, так как на его взгляд местные органы правопорядка явно не хотят заниматься этим делом. И детектив поневоле соприкасается с местной наркомафией, но чтобы добраться до главаря синдиката и самому не сесть в тюрьму он методично уничтожает не только злодеев, замешанных в наркобизнесе, но и попросту не оставляет следов, подчиняясь убийственной местью за сына.

Жанр криминала для стран Скандинавии довольно редок, по крайней мере в наш прокат фильмы данного жанра весьма нечастые гости (на вскидку вспоминается трилогия «Миллениум»). Но у скандинавов есть собственный стиль и, да, он характеризуется «холодной» атмосферой, «заснеженной» съёмкой оператора и довольно «суровыми» героями кинокартин. Такие фильмы, которые надо посмотреть, чтобы ознакомиться со скандинавской стилистикой, «Зло», «Академия смерти», «Король чёртова острова» преотлично демонстрируют стиль стран с холодным климатом. И «Дурацкое дело нехитрое» неукоснительно продвигается по этому стилю. От видов вечного ветра и снегов хочется поёжиться и забраться под тёплое одеяло. Но вот когда наступают довольно-таки жестокие сцены насилия, то уже не хочешь тепла, ты уже наблюдаешь за местью оскорблённого невиновной смертью единственного сына. Ким Фупц Аакесон будто задаёт безмолвный вопрос: на чьей вы стороне — мстящего отца, но который стал жестоким убийцей, или же ему надо было отдать всё в руки купленного мафией правосудия? Риторический вопрос, ставший своеобразной философией картины «Дурацкое дело нехитрое», которая была номинирована на «Золотого медведя» в Берлине.

Я не зря затеял первый абзац рецензии, посвящая его Стеллану Скарсгарду. Итак, в данном случае он — главный герой или же антигерой, каждый по-своему может интерпретировать его персонаж. Но тут дело в другом — Скарсгард отлично вписывается в скандинавский стиль кинематографа, практически не имея эмоций, мимики, он даёт им волю только в кульминационных сценах: вот он смеётся, лёжа весь в крови, а вот чуть ли не плачет, когда понимает, что зашёл слишком далеко, но обратного пути нет. В общем, не только благодаря стараниям сценариста главный герой представляет собою интересную персоналию для психологического разбора, но и благодаря хорошей, уверенной, чёткой игре Стеллана Скарсгарда. Не остаётся незамеченным присутствие талантливой 33-летней датской актрисы Биргитты Хъёрт Соренсен, которая уже начала всё чаще и чаще оказываться в заметных европейских проектах («Кориолан» и, как ни крути, «Страховщик»). Роль не ведущая здесь у неё, но в агрессивном поведении её героини проглядывается та мощь, за счёт которой Соренсен вполне может себе обеспечить и голливудское будущее. И отлично исполнил роль антагониста ленты актёр с долгим именем Пал Сверре Валхейм Хаген, сыграв отнюдь не хуже выше указанных актёров.

Фильм «Дурацкое дело нехитрое» представляет собой крепкую криминальную драму, произошедшую на заснеженных территориях Норвегии. Кого-то может удручить вид вечной мерзлоты, но то, что эта картина подчёркивает индивидуальность скандинавского кино — это точно, так что если Вам интересно раздвинуть рамки своего кинокругозора, то имейте ввиду, что данная лента отнюдь неплоха.

7 из 10

Да-да, у героя в руках будет обрез с оптическим прицелом! Помимо этой идиотской детали во всём остальном фильм превзошёл все ожидания. Ибо ожидалось мрачно-неторопливое скандинавское кино «по стопам Тарантино», а оказалось творение, наполняющее смыслами каждую минуту экранного времени. В принципе, предыдущие рецензенты разобрали фильм достаточно подробно, от себя добавлю краткое резюме — эта картина — приговор скандинавской политкорректности, всему этому уютному мирку, который очень легко превращается в ад. Ибо ад уже живёт в нём! Настоятельно рекомендую к просмотру всем без исключения.

9 из 10

Четвертый совместный фильм Ганса Петтера Моланда и Стеллана Скарсгарда рассказывает историю о том, что глупость способна разрушить даже одну из самых общественно опасных организаций, а именно — мафию. А честность и порядочность в свою очередь являются качествами определяющими успешность достижения абсолютно любой цели.

Англоязычное название, которое звучит как «In order of disappearance» очень точно передает суть происходящего в картине, и одновременно идеально вписывается в стилистику черного юмора, который Ганс Петтер Моланд сочетает с реализмом и драмой. Оригинальным изобретением относительно визуальной стороны фильма, является своеобразное декларирование каждой смерти, происходящей на экране, путем демонстрации имени, а также ключевого символа религии, к которой принадлежал убитый. Моллад при этом не выказывает жалости или же сожаления. Из всех 22-х понесенных (а именно столько раз на экране покажется соответствующая заставка) в «Kraftidioten» потерь, режиссеру претит только лишь ключевая для сюжета, но совершенно бессмысленная с точки зрения справедливости, смерть сына главного героя, что дает старт двухчасовому повествованию.

Следуя заветам Итана и Джоэла Коэнов, сценарист Ким Фупц Окесон ищет и находит экшн и неожиданные приключения в обыденности. Ничем непримечательный, кроме хорошо выполняемой работы по уборке снега, пожилой Нильс ведет размеренный образ жизни в одной из норвежских деревень. Весть о гибели сына приводит Нильса в состояние отчаянное и даже суицидальное, но как только наш герой понимает, что полиция не собирается заниматься расследованием, то выходит из уныния и берет дело в свои руки. Чтобы описать дальнейшее потребовались бы десятки страниц, так как на сцене появляются наркодельцы, мафиози различной этнической принадлежности и даже похищение. Причем выстраивая общий узор, режиссер не забывает и о деталях, подробно вырисовывая образ главного антагониста картины — Гревена, достоинство которого, при всем внешнем великолепии, с каждой секундой будет уменьшаться относительно простака Нильса.

Месть и возмездие не интересуют создателей «Kraftidioten», гораздо более важны условия, при которых возможна реализация этих вариаций установления справедливости, а также случайные жертвы, без которых не обойтись. Ганс Петтер Моланд совсем не считает человеколюбие основополагающей ценностью, гораздо важнее, чтобы Нильс все-таки выяснил правду и заставил виновных в гибели сына заплатить по счетам. Никакого сентиментализма, лишь отсчет убийств, большинство из которых случайны и непредсказуемы, а виной тому шаблонность мышления в сочетании с отрицанием закона и порядка. Жизнь, к несчастью, не стоит ничего, а в смерти нет ровно никакой логики, констатирует «Kraftidioten». И это, пожалуй, нельзя опровергнуть.

При всей очевидной направленности на создание фильма броского и запоминающегося неожиданными сюжетными поворотами, режиссер не забывает и о таких, казалось бы, простых вещах, на которых базируется социум, как трудолюбие и целеустремленность. Величественные пейзажи заснеженной Норвегии совсем не интересуют Ганса Петера Молланда, важен лишь водитель снегоуборочной машины Нильс, он единственный кто может проехать по снегу и единственный кто способен дать отпор несправедливости. Именно несправедливости, так как криминал, согласно «Kraftidioten» тоже имеет свои представления о чести (в доказательство здесь будет представлена сербско-албанская община).

Единственным минусом, который лишает «Kraftidioten» почти совершенного лоска, является финальная сцена, точнее один из ее нюансов. Режиссер, блестяще подведя свой рассказ к громкому финалу (и сделав Нильса эпическим героем, среди окружающего его человеческого мусора), вдруг забывает о том, что «Kraftidioten» это в первую очередь серьезное драматическое кино и решает бросить в зрителя последнее конфетти в виде не очень удачного сюрреалистического юмора. В остальном же фильм Молланда безупречен.

Особенного внимания и признания в актерском составе помимо Стеллана Скарсгарда (играющего одинаково превосходно как в непотребных фильмах вроде «Нимфоманки», так и в блокбастерах Marvel), заслуживает Пол Сверре Хаген, исполнивший роль главного злодея фильма. Хаген некоторым образом делает то же, что Эндрю Скотт в сериале «Шерлок». В своем персонаже он сочетает абсолютно уравновешенное поведение с полным безумием, его Гревен мгновенно приходит в ярость и совершенно не видит противоречия в том, чтобы держать в одной руке коробку с пирожными, а в другой пистолет, снятый с предохранителя. Пол Сверре Хаген многообещающе великолепен как относительно внешних данных, так и в плане актерской игры. Кроме известного на весь мир Скарсгарда в картине сыграл такой мастодонт кинематографа, как Бруно Ганц. Возможно имя герра Ганца и не на слуху у массового зрителя, но хотя бы один фильм с ним видел каждый, так как фильмография этого актера необычайно обширна и разножанрова.

Режиссер из Норвегии, сценарист из Дании и центральный актер из Швеции продемонстрировали не только единство европейского кинематографа, но и его бесспорное качество. «Kraftidioten» при всех своих неоспоримых технических достоинствах и умелой кинематографии, прежде всего является значимым с точки зрения гуманизма, так как история уборщика снега по имени Нильс это ода человеческой честности, которая даже при нарушении закона не становится качеством отрицательным, а только лишь более праведным.

Пару слов о новой скандинавской ленте «Дурацкое дело нехитрое»

Фильм для всех любителей скандинавского кинематографа, снега, тонкой иронии и Тарантино.

Здесь всё построено на классических приемах нордического кино. Вы не услышите долгих и громоздких диалогов — ведь куда их вставить, когда добрую четверть фильма составляют кадры заснеженных бескрайних предгорных равнин Норвегии под аккомпанемент то холодных гитарных переборов, то шума снегоуборочной машины. Сюжет нескоротечен и ленив, но в то же время ни разу не становится менее острым — на протяжении всей ленты в фильме одно за другим происходят убийства, которые совершает из мести отец, лишившийся единственного сына от рук наркокурьеров. Параллельно основной линии застрагивается масса проблемных тем современного общества (как же без этого в норвежском кино?!) — эмигранты и сексуальные меньшинства и расторгнутые браки. Да и вдобавок в главной роли мной лично почитаемый Стеллан Скарсгорд, которому режиссеры за его карьеру частенько присваивали амплуа отрицательных персонажей. Все выше перечисленное — отличный инструментарий для создания психологического триллера. Казалось бы.

Но ведь главное — под каким соусом подается острое блюдо. Фильм весь проникнут иронией и юмором, которые становятся тонкой и черным соответственно под влиянием сюжета. Нет, это не комедия в понимании большинства — тут не так много моментов, в которых зал дружно смеётся. Тут ты смотришь на всё, что происходит на экране (а там совсем не мелодрама, как я уже писал выше), а тебе не то, чтобы весело, но и не то, чтобы грустно. И это сильнейшая сторона этого фильма — такая вот тонкая манипуляция совершенно противоположными чувствами зрителя.

Фильм очень стоит смотреть. Но только при вашей же симпатии к нестандартному кинематографу.

8 из 10

Фильм — хороший!

Во-первых, отличная работа оператора. Некоторые кадры сами просятся на открытки. Монтаж на уровне, сцены не провисают.

Во-вторых, элементы черного юмора, удачно сочетающиеся с вроде бы серьезным повествованием о мести. Хотя их не то чтобы много, но они приходятся, как правило, к месту. Эпизоды, вызывающие улыбку, подаются как бы мимоходом и на них не акцентируется внимание (например диалог двух бандитов о тюрьме, или «сказка», которую главный герой читает ребенку). И, конечно, их наличие не дает повода отнести фильм к жанру комедии, но они запоминаются.

Здесь нельзя не вспомнить последние кадры, которые стали, на самом деле, в чем-то логичным завершением всей череды жизненных и потому по-своему абсурдных зарисовок, которые можно лицезреть на протяжении всей картины.

В-третьих, персонажи весьма колоритны — что стоят хотя бы два гангстера-гея, сам Граф, ну и эпизодические персонажи на уровне.

Саундтрек на уровне. О нем практически не задумываешься во время просмотра, но свою роль в создание общей атмосферы он вносит.

Из минусов, наверное, можно отметить некоторую затянутость. Но, с другой стороны, ни одна из сцен не кажется лишней, все они очень хорошо подогнаны между собой. Я не видела других фильмов этого режиссера, но, мне кажется, за его последующими работами стоит следить.

В целом, это, конечно, не фестивальное кино (для этого оно слишком хорошо смотрится). Это весьма приятная в плане картинки драма с элементами триллера и комедии, заставляющая вспомнить коэновское Фарго.