Рецензии

Извечная проблема отцов и детей, проблема упертости и уверенности в правильности своего мнения взрослых, проблема навязанных стереотипов — это все здесь есть. Странно, не так ли? Ведь это всего лишь мультфильм.

Маленькие и совершенно безобидные коробяки никому не мешали — из-за амбиций одного единственного человека из чуть не уничтожили. Маленький мальчик жил с отцом и был счастлив — случилось полоса ужасных событий, из-за которых он вырос без папы. Эта история многому учит. Она показывает то, как некоторые взрослые совсем тонут в своей карьере, деньгах, хобби — да в чем угодно! — и совсем забывают о том, что у них есть дети, которым не нужны дорогие вещи или статус в обществе, которые просто хотят, чтобы родитель был рядом.

Несомненно проделана огромная работа — проработанные, красивые персонажи, на которые и правда приятно смотреть, в меру закрученный сюжет, уместные шутки и умеренное количество трогательных моментов. Как раз для теплого семейного вечера с чашкой чая и близкими под боком.

Прекрасный, добрый мультфильм, учащий чему-то не только детей, но и взрослых.

Никаких серьезных недочетов не вижу.

10 из 10

Хотелось бы с самого начала сказать, что меня удивил низкий рейтинг мультфильма. Он достоин большего! Начну с того, что он для абсолютно любой аудитории. Ребенку понравятся добрые и милые коробяки. Он с интересом будет наблюдать, как добро побеждает зло. Взрослому же надо читать этот мультфильм как книгу. Он наполнен смыслом и метафорами. Это просто великолепное ощущение, когда ты следишь за мыслью режиссера и понимаешь, что он хочет до тебя донести!

Рисовка. Она хороша по своему. Первые минуты ты привыкаешь, а потом просто наблюдаешь, не отрывая глаз. Персонажи прорисованы отлично, и я очень жалею, что не смогу уже посмотреть этот мультфильм на большом экране.

Знаете, язык этого мультфильма великолепен. Я приведу лишь несколько деталей, которые были вставлены в сюжет «точно».

Всем нам говорят: Главное это не то, что снаружи, а что у тебя внутри. Как показать эту великую мысль ненавязчиво? Автор нашел гениальное решение. Давайте вспомним поющие игрушки. Они действительно очень милые. А теперь деталь. Грязный, страшный мишка, который является символом человека. Внешность тут не главное. Надо просто вскрыть оболочку и ты поймешь, что внутри него кроется чудная мелодия. Вот она твоя душа, и это в тебе главное!

Шляпа, обыкновенная дурацкая шляпа… Но в ней тоже есть особый смысл. Из-за неё все начинается. Она, причина бед всего, чья-то цель, чье-то сокровище, символ власти и элиты… в мусорной корзине. Этим жестом режиссер пытается лишь показать нам, что теперь все в городе будет иначе. «Шляпа» больше не будет руководить умами и сердцами людей.

В мультфильме стоит вопрос: «А что есть зло?». Хотя вопрос и задается все время, но ответ мы можем уже увидеть почти в начале мультфильме. Тот, кто уверен, что коробяки зло и пытается очистить от них город, вдруг раздувается и становится похож… на монстра. Какая метафора всё-таки. Для детей смешно, а для взрослых смысл.

Я хочу в конце лишь сказать, что мультфильм обязательно стоит посмотреть! Он прекрасен именно тем, что посмотреть его можно с двух абсолютно разных сторон. Глазами наивного ребенка, которому несомненно понравятся милые коробяки, и глазами взрослого, который на протяжении всего просмотра будет читать этот мультфильм как книгу, понимая каждую метафору!

Не сказать что сильно, но я ждал этот мультфильм. Посмотрев трейлер, я понял насколько крутым должен выйти мульт, а еще радовало то, что он будет кукольным. Люблю кукольные мультипликации, во-первых: снимают и делают их очень редко, во-вторых- в основном кукольные мультики строятся на мрачности, некой готичности происходящего, от чего и отличаются они от остальных мультфильмов. После просмотра остались какие-то двоинственные чувства. Вроде как мультфильм мне понравился, он унес меня обратно в детство, но с другой- сюжет мне показался клише, а персонажи штамповкой. Ну начну пожалуй с плюсов, благо их много:

Кукольный мультфильм проделан с большой работой и видно как много потрачено на него сил и времени, все детали и каждый монстр, человек, проделаны с огромной работой и отличными декорациями города. Все кукольные мультфильмы отличаются своей изюминкой, в этом мультфильме эта изюминка тоже есть. Это наверное то, что мультфильм в меру готичный, в меру мрачный и в меру детский. Мультмфильм не только для детей, но и для взрослых, местами пролетал чёрный юмор, местами детский, в основном шутки были связаны с сыром. Да и вообще всё, что есть в мультфильме это- сыр, очень сильно уж его любят в этом городке.

Сказочность происходящего: вот это сделали с большим и усердным трудом. Атмосфера мультфильма, так и наполнена этими старыми детскими историями, про то, что монстры злые и кровожадные существа. Они воруют детей, и едят их, но нет. Всё это вранье, на самом деле, монстры- кроткие, трусливые и безобидные существа, которые вылазят в темное время, чтобы что-нибудь украсть.

В мультфильме показываются люди, которые ради своей наживы совершают ужасные поступки, люди-это настоящие монстры. Здесь показываются пороки человека, именно здесь сыр погубил жизнь человека, как же важно помнить, что материальные блага не так важны, как духовные.

Юмор: есть и черный юмор, есть и шутки про семью, есть шутки про общество, но их не так много. Мульт больше настроен на драматическую часть, чем на комедийную. Но если и был юмор, его многие не заметят, потому-что надо немого копнуть, чтобы увидеть иронию происходящего.

Из незначительных минусов:

Персонажи: абсолютно все штампованны и клишированны. Сюжет еще более менее.

Не было как такового, хорошего саундтрека.

«Семейка монстров»- это, кто-бы что не говорил, отличный мультфильм, особенно для детей и подростков, думаю они будут в большем восторге. Интересный сюжет, забавные, хоть и клише персонажи, ну и конечно злодей, он очень злой. Кукольное искусство, высокое качество всего, почему-бы не уделить время такому забавному мультфильму.

8 из 10

25 сентября выходит долгожданный релиз семейного приключенческого анимационного фильма «Семейка монстров» Грэхэма Эннэйбла и Энтони Стакки (один из режиссёров «Сезон охоты»). Фильм станет третьим проектом анимационной студии LAIKA, ранее известной зрителю по мультфильмам «Коралина в стране кошмаров» и «Паранорман, или как приручить зомби». В картине используется технология покадровой анимации.

В мультике, анимированном по мотивам книги Алана Сноу «Здесь живут монстры», рассказывается о столкновении двух миров — монстров с коробками на пузе, талантливых механиков с рождения, (коробяк) и жителей Сырбурга, погрязших в мещанской любви к сыру. Жители боятся монстров. Со временем их боязнь всё более усиливается по мере того, как страшные сказки о троллях воплощаются в реальность. В этих обстоятельствах чувствами мирных граждан манипулирует коварный злодей, предводитель банды Красношляпиков, Арчибальд Хватсон. Он стремится истребить всех коробяк, ведь ему так хочется получить Белую шляпу, дарующую ему титул лорда. Шляпу ему обещал мэр города, сам Рокфор-де Бри, в награду за спокойствие обывателей. Отважная дочка лорда де Бри вместе с мальчиком Эггзом, выросшим среди коробяк, стремятся развеять миф и остановить злодея.

Фильм сделан на высоком техническом уровне. Имеющая историю со времён ещё Альберта Э. Смита и Джеймса Стюарта Блэктона, покадровая анимация здесь как огранённый алмаз!

Почему проект удался? Отчасти причиной тому «начинка». Помимо 190 кукол, было использовано огромное количество инвентаря (значительным образом он пошёл на гайки и шурупы для мастерской у коробяк) — одних только фанеры и термоклея 0,33 гектара и 20 килограммов соответственно. Было заготовлено также несколько тысяч бровей, специально для того, чтобы, дополняя покадровую анимацию, сделать движения максимально реалистичными. Стоит также отметить высокий профессионализм дизайнеров — не много ни мало, главный дизайнер картины, при работе с костюмами одухотворялась плакатами Rolling Stones.

Оваций заслуживают и аниматоры, именно их труд — кропотливый, всё время с должным уровнем качества, дал тот результат, что мы видим. Стоит сказать, что, для того, чтобы отснять 3,7 секунд готового материала одному аниматору требовалась целая неделя! За всё это время эти ребята сами вторыми актёрами.

Стоит сказать пару слов и о «голосах за кадром». Персонажей озвучивали Бен Кингсли, Эль Фаннинг, Джаред Харрис… Завораживает игра Бена Кингсли. Играя коварного манипулятора Хватсона, актёр черпал мастерство у дона «Яго» из Отелло Шекспира — сказалась его игра в 60-ые годы в британском театре. Джаред Харрис — также театральный актёр классической школы — неподражаемо сыграл напыщенного едока сыра, лода де Бри. Лорд получился настоящим сырным снобом, не видящим мира за слоем рокфора. Актриса Эль Фаннинг в роли Винни поражает резким и настойчивым голосом малютки де Бри, деятельной и требовательной, не привыкшей слышать «нет» от окружающих. Проявил себя и 15-летний актёр Айзек Хемпстед-Райт, сыгравший Эггза — одного из немногих в этом фильме, кто действительно стремится к «добру». Зрителям он известен, прежде всего, по роли Брэна Старка в «Игре престолов», где появился со времени выпуска сериала в эфир.

Есть здесь над чем задуматься, сюжет картины не прост, ведь с умом выбираны отрывки из Алана Сноу. Здесь — и о многолетней эмиграции, и о рейховской пропаганде, и о тонированных стёклах тщеславия, и о сплачивающей дружбе, не говоря уже о «добре» и «зле», о которых периодически говорят Красношляпы. Взять Вантуза. По мере увеличения длины щупалец его предприимчивого босса, Хватсона, он всё менее уверен, в беседах со Свинтусом, что их помыслы и поступки устремлены к добру… Раскрыта и тематика отношений между полами в 11 лет. Юноша, стремящийся к опасности, ведущий свою игру и уверенный в себе. Девочка, любознательная, любящая, чтобы всё было «по правилам», а если не так — в авангарде сил света она покажет злу, где раки зимуют.

Наградите своих детей и внуков походом на сеанс в 3D, оно того стоит. А если хватит денег, то и сами сходите — фильм чудесен.

В одном темном сырном городе каждой темной сырой ночью из всех темных стремных канализаций выползают они — жуткого вида и леденящего кровь поведения коробяки. Они воруют дверные колокольчики и железные цифры, тащат старые механизмы из мусора и, говорят, даже тырят детей. Они объедают их мясо до костей, высасывают кишки как макаронины, а косточки, маленькие бедные косточки складывают в свою нору. Говорят, они даже съели мальчика Тропшо… Сколько ерунды, однако, говорят эти взрослые! Маленький Тропшо превратился в коробяку Эггза и счастливо жил со своей новой семьей под землей, и жил бы так и дальше, если бы его семья постоянно не уменьшалась…

Это была версия для детей, пусть современных и продвинутых, которые любят страшилки, но все равно детей.

А есть еще версия для взрослых.

В одном погрязшем в коррупции городе правил лорд Бри-Пармезанский. Да, имя знаковое, отсылающее к увлечению. Нет, он не был королем, только властьимущим. Какое говорящее слово… Он любил сыр и свой белый цилиндр — читай — был привязан к вещам материальным и пустым — а также собрания с другими белоцилиндровыми — в смысле, понтоваться с другими понтовщиками. Ни до нужд города, ни до собственной семьи ему не было никакого дела, только сыр и цилиндры. В результате подобного пренебрежения его дочь была высокомерной эгоистичной и нахальной особой.

После этого стоит поговорить о том, насколько детский мультик точно отображает реальную политическую обстановку многих стран, насколько глупо-напыщенным это выглядит на экране и насколько беспросветно страшным может быть в реальности… представьте себе, что мы об этом уже поговорили.

Коробяки, один из главных героев этой истории, причина страшных слухов и введенного комендантского часа — на самом деле милейшие и добродушнейшие создания, превращенные в монстров… низзя, будет спойлер! В общем, просто поверьте — они милые. Тут стоит вспомнить о десятках реальных столь же мирных мелких народов, черным пиаром превращенных в «ночных кошмаров» для основного населения страны… Да-да, отсылки — это для взрослых.

История маленького Тропшо, оказавшегося у коробяк — это история Маугли, которому очень повезло с приемными родителями. Повезло не в смысле удобств и комфорта проживания, а в плане душевных качеств его новой семьи. Коробяки, дружелюбные и заботливые существа, обеспечили Эггзу необычное, но счастливое детство. Здесь размышления о том, насколько внешняя сторона, видимость (ребенок, «одетый» в коробку из-под яиц и жующий разномастных жучков), может отличаться от внутреннего содержания (ощущение уюта и защищенности, данное ребенку коробяками) — ну вы поняли.

Несмотря на то, что именно Эггз позиционируется как центральный персонаж истории, на деле до определенного времени он марионетка, судьбой которой управляют поочередно Бри-Пармезанский и Арчибальд Хваткинс. Хваткинс вообще интересный персонаж. Начать с того, что у него есть Мечта, именно такая, с большой буквы. То, что ради своей Мечты он готов лгать, изворачиваться и даже убивать — это совсем не оригинально и даже, простите, скучно, хотя для детского мульта и не совсем банальное явление. Вот то, что ради Мечты он готов умереть — это уже внушает как минимум интерес. А уж наличие у него гендерного альтер-эго (и какого фактурного!) вообще делает Арчибальда наиболее ярким персонажем.

Также весьма доставляют философские диалоги мистера Пикули с мистером Хрящом. Уважительное «мистер» здесь не вежливый оборот, а точная констатация. Несмотря на то, что эти 2 джентльмена состоят в мелких помощниках одного крупного подонка, по виду и поведению они действительно джентльмены. Что еще важнее, они хотят быть джентльменами и в мыслях, пусть словесная четкость их жизненной позиции и сочетается с сомнительностью реального положения вещей. На мой взгляд, они олицетворяют абсолютное большинство людей, человеческую массу — положительных глубоко внутри созданий, однако слишком инертных для того, чтобы мыслить независимо.

Весь этот балаган, переходящий попеременно то в комедию положений, то в дурдом, убегает, интригует, спасает, спасается, трусит, геройствует, в общем, живет. И пусть временами эта сильно упрощенная версия реальной жизни будет бесить, по большей части оно искренне и оптимистично. В целом же, «Семейка монстров» — это гармоничное сочетание множества аутентичных историй, которые заинтересуют взрослых и насмешат детей.

Многие не пишут рецензии на мультипликационные творения, мол, зачем, мультик и мультик, ничего особенного не скажешь, ничего заумного написать нельзя и не покажешь что ты неизменный знаток и эстет «синематографа». А я решительно не соглашусь! Мультики есть хорошие и плохие, те, которые стоит смотреть и те, которые не стоит ни в коем случае одарять своим вниманием. Мультфильмы есть детские и не очень, поучающие и просто добрые. Есть семейные и для единичного просмотра для размышления о превратностях судьбы. В общем и целом, мультфильм-такой же глубокий и многосторонний жанр, как и игровое кино. Тем более у мультфильма есть неоспоримые преимущества перед обычным киношедевром- он помещает вас в заведомо очень сказочные и нереальные обстоятельства, любое «чудо» Диснея или Пиксара будет манить своей оторванностью от реальности, своей манящей ирреальной культурой. Посему, мультфильм есть чудесная возможность провести вечер в приятной компании, что я и сделала на прошлых выходных.

Почти все чудеса мультипликационной науки я посещаю вместе с братом, что считаю почти что обязательным, поскольку считаю что никто лучше ребенка не может оценить истинный посыл таких произведений. «Семейка монстров»- это одна из картин, которая бы точно вошла в семейную кино-библиотеку моей семьи. Подобные мультфильмы давно стали как бы пограничным состоянием между взрослым мультфильмом и мультфильмом для любой категории детей, поскольку основной посыл и необычная угловато-пластилиновая стилистика «Семейки» позволяет привлечь внимание ребенка от 0 лет и до бесконечности (кто-то из нас до старости-ребенок;))

Кукольная стилистика, замеченная мной еще в мультфильмах Тима Бертона и «Коралина в стране кошмаров» придает любому мультфильму неуловимое чувство легкого страха, тем более что в данный момент студии уцепились за подобную атмосферу, зная, что широкий зритель устал от рисованного изображения. Студия «Лайка» не исключение.

«Семейка монстров» -это история о мальчике и его «псведо-семье»- маленьких монстрах, сидящих в коробочках и мастерящих всевозможные механизмы под землей. Они говорят на непонятном языке, немного пугливы и очень-очень трогательны. Но покой несчастных маленьких жителей подземелий нарушен- их признали ужасными кровожадными монстрами и возжелали истребить в кратчайшие сроки. Что им теперь делать? Как спастись и как доказать что люди и «коробяки» могут жить бок о бок в дружбе и согласии?

Мультфильм несомненно затрагивает острые социальные проблемы- нежелание власти управлять городом, лень и праздность правящей «знати», жестокость толпы, социальная разобщенность. Судя по таком набору создается впечатление, что эта картина совсем не детская, однако «+0» свидетельствует о том, что авторы посчитали, что детям тоже нужно с малых лет научиться различать добро и зло, что правильно, а что нет. Именно поэтому морали подаются в такой пугающей и довольно мерзкой гипертрофированной форме, а внешность героев сразу точно говорит об их характерах и мыслях. Детей не обмануть.

Герои мультфильма великолепно прописаны, каждому из них дан особый характер, свой костюм, своя мимика и неповторимые детали, будь то белая шляпа у губернатора или коробочки у «коробяк». Однако некоторые детали характера и диалоги вводят в ступор и немного отталкивают во время просмотра. Например, некоторые фразы, приписанные к герою дочери губернатора делают ее довольно отталкивающей персоной, возможно это издержки перевода, но увертюры вроде «намотать кишки на вилки», «заставили смотреть на смерть родителей», доносящиеся из детского рта выглядят не иронично и забавно, а просто мерзко и неуместно. Странно, что именно у этого героя заметная «переигранность».

Мультфильм вышел хороший. Немного затянутый, местами переигранный, но хороший и вполне достойный внимания как взрослого, так и детского. Хотя, я все-таки не стала бы показывать такое кино детям 0+. Начать стоит хотя бы с двух-трех лет, на всякий случай).

8 из 10

Странная штука – детство. Точнее отношение к нему. Ведь сегодняшний взгляд на ребенка сформировался не так давно. Огромная индустрия услуг и товаров только и держится на «избранности» детей. И, конечно, кино никак не могло остаться в стороне. Но если для маленьких пиджачков и интерактивных говорящих собачек адресат определяется сразу и безошибочно, то с кино или книгой не все так просто. Вы покупаете милого робота, на коробке с которым написано +3, значит малышам такое в руки лучше не давать. Вы приводите своего пятилетнего племянника на фильм «Семейка монстров», на котором написано +0 и получаете жесткое, если не сказать жестокое кино с актуальным остросоциальным посылом и явной атиполитической направленностью.

Как там говорится – «к такому меня школа не готовила». Впрочем, готовила: есть и «Тараканище» Чуковского и «Незнайка на луне» Носова и даже журнал «Мурзилка», в котором работали талантливейшие художники, отчасти потому что в детском журнале цензуры было меньше. И если проводить эту линию советской классики до конца, то «Семейку монстров» можно смело сравнивать с прекрасной картиной Климова «Добро пожаловать или посторонним вход воспрещён».

Дети, слава богу, рецензий не читают, поэтому постараюсь, чтобы все было по-взрослому. Сразу к «Архипелаг ГУЛАГу». В одном из тысячи эпизодов, Солженицын описывает сцену ареста женщины. Арестовывали прямо на улице. Классического вида ребята подошли к ней и попросили пройти… Но вместо того чтобы покорно повиноваться женщина начал кричать, вопить и даже вцепилась в столб. Все пошло настолько не по сценарию, что «товарищи» опешили и даже женщину отпустили. И хотя книга изобилует страшными подробностями именно это сцена крепко засела у меня в голове.

Теперь рядом с ней в мозгу лежит и другая. Огромный пресс вот-вот раздавит милых монстров, которые попрятались по своим коробкам и, трясся от страха, ожидают смерти. А рядом с ними храбрый мальчик, сидящий в клетке, выкрикивает лозунги, которые легко можно услышать на любом оппозиционном политическом митинге. Почти прямым текстом фильм доносит до зрителя простую и пугающую мысль – «Если ты будешь молчать, тебя уничтожат».

Делая мрачноватый, но все же симпатичный мир и заодно откровенно любуясь своими героями, авторы умудрились честно показать самых мерзких представителей современного общества. Ведь, если вдуматься, в фильме вызывает симпатию один только главный герой, ну может быть еще 2-ое философствующих приспешников злодея. Интересно отметить, что эти персонажи находятся в заблуждении (мальчик относительно своей природы, помощники относительно того, что есть добро). Они ищут ответы на извечные вопросы – «Кто я?» и «В чем смысл жизни?», все другие герои ответы эти давно нашли. И даже монстры, честно сказать, рождают в душе лишь жалость.

Но совершенно не хочется жалеть жителей сказочного городка, которых ловкий мошенник смог запугать историей про кровожадных ночных грабителей. Он отлично подтасовал факты, наладил пропаганду и даже ввел комендантский час. Но самым эффектным для толпы всегда будет выступление «звезды», которая поет про страшных пожирателей детей. Вот толпа уже завелась, она вздымает в воздух сжатые кулаки и готова растерзать не только монстров, но и всех, кто за них будет заступаться. Жуткое зрелище, особенно в 3-д!

Карикатурный, казалось бы, злодей на глазах превращается в четкий портрет озлобленного простолюдина, который рвётся к власти. Даже не к власти, а к её знакам. Они ценны для него сами по себе. Такими персонажами изобилуют произведения Гоголя. Там полно мелких чиновников, которые просто хотят получить орден, иногда ради самого ордена. Но антагонист из «Семейки» интересен и еще одной своей деталью. Власть его убивает, в прямом смысле этого слова. В городе Сырбурге власть имущие постоянно едят сыр и это, по мнению многих, делает их аристократами. Хваткинс (так зовут злодея) тоже ест сыр. Сыр, попадая в его организм, вызывает смертельную аллергию, но Хваткинс будто не замечает этого. Он упорно продолжает есть этот молочный продукт. Поистине страшный образ саморазрушения. Причем это не только страшно звучит, но и выглядит.

Аристократии в истории кино доставалось часто. И здесь «Семейка монстров» идет по проторённой и понятной дорожке. Отсутствие жалости к простому народу, полная некомпетентность и тотальное ханжество достойное Викторианской эпохи. Хорошо, что авторы не скатились до простого обличения и главное «исправления». Но мне больше понравилось решения главного женского персонажа.

Это избалованная и испорченная девочка. Если хорошо в неё вглядеться, то можно увидеть её настоящую мотивацию. Месть отцу, нездоровый интерес к насилию и уже какая-то недетская страсть к странному мальчику из подземелья – здесь нет благородных мотивов. Это не милая принцесса из сказки, это девочка легко может изображать принцессу, но когда нужно она станет властной королевой.

Вот и получается: озверевшая и легкоуправляемая толпа с одной стороны, властолюбивый безумец с неограниченными карательными возможностями со второй, равнодушная ко всему, кроме собственно персоны, аристократия с третей, трусишки друзья, которые молчат, даже если их режут с четвертой и малолетняя озлобленная, но единственно помогающая спутница с пятой. Не хотелось бы оказаться на месте главного героя. И ведь все что я перечисли не притянутые за уши образы, а реально созданный персонажи и ситуации. Такое чувство, что авторы решили поиграться в кукол, но жизнь при этом показать настоящую.

Конечно, отдельного разбора заслуживает и белая шляпа. Знак отличия и власти, предел мечтаний каждого уважающего себя гражданина. Со шляпы начинается фильм, на ней же и заканчивается. И хорошо, что в конце шляпа радикально переосмысливается. Отлично было бы поразмышлять над, уже упомянутыми здесь, помощниками злодея. Их стильные и постмодернистические разговоры про добро и зло вполне сгодились бы для фильмов Тарантино, если конечно лишить их налета наивности и юмора. Это ли не интеллектуальный приговор обществу, где давно все настолько смешалось, что воры управляют бюджетами, а добро насаждается штыками. Оруэл так и проситься на язык: «Мир – это война», «Правда – это ложь». Отец главного героя тоже заслуживает пары строчек. Но все это много и чрезмерно, как впрочем, и мультфильм. Может быть – это его единственный минус и в тоже время единственный критерий, который с уверенностью можно отнести к детскому кино.

8 из 10

P.S. Если кому-то моя рецензия показалось излишне либеральной или даже либерастской, то знайте – это совсем не так.

За студию Лайка держу кулачки с тех самых пор, как Арманд начала сдавать свои позиции в области довольно креативных подходов к анимации. Черный и неординарный юмор последней уступил место простым гэгам. Лайка же продолжает радовать нас темными и мрачноватыми фантазиями.

Кукольные мультфильмы - вещь крайне сложная (как в части создания, так и затрат времени и денег). Наверное, поэтому требует крайне креативных сценариев и яркого воплощения.

Такие мелочи, как перепачканное в саже лицо мальчика или румянец на щеках девочки - цепляет глаз и заставляет поверить, что создателям было не наплевать на индивидуальность своих персонажей. Они умудрились пофантазировать и на дизайне коробочек - ни одной похожей, при том, что троллей почти два десятка. Ну а мадам Фру-Фру! Как такое можно позабыть?! Очаровательной существо с целой гаммой эмоций.

История держится между веселой разудалой сказкой и острой социальной комедией (политики почти как настоящие - ну как можно управлять городом, когда нужно продегустировать столько сыров?! Власть иногда значит просто носить белую шляпу). Если на Рождественских историях и Паранормане дети плакали и требовали их увезти как можно быстрее, то тут дружно смеялись как дети, так и взрослые (маленькая девочка лет пяти - смеялась над коробяками в один голос с родителями).

Сама история проста, но все же интересная и местами даже неожиданная, хотя и с налетом детской наивности. Семья, тема отцов и детей и поисков своего места в мире - темы почти любого мультфильма последних лет, но обыграны довольно необычно.

Итог: В последний раз я так смеялась на 'Пираты! Банда неудачников.'

9.5 из 10

В нашем современном анимационном мире кукольные мультфильмы-ужастики вполне можно считать самостоятельным жанром. За него мало кто решается браться и именно поэтому такие мультфильмы неизменно становятся событием. Я обожаю 'Кошмар перед Рождеством', я очень люблю 'Труп невесты', 'Франкенвини' и 'Джеймс и гигантский персик', мне нравятся 'Коралина' и 'Паранорман', но 'Монстры из коробок'... 'Коробяки'... это - более чем странная вещь, странная в плохом смысле.

Для меня так и осталось неразрешимой загадкой, к какой аудитории старались обратиться авторы. Если старались вообще. Для взрослых это однозначно слишком инфантильно - сырный город, помешанность сильных мира сего на шляпах, странные немотивированные поступки некоторых персонажей (особенно прихвостней главзлодея). Сами персонажи в большинстве своем не блещут ни сложными образами, ни эксцентричностью. Для детей же это мультфильм не просто странный и пугающий - он больной. Откровенно больной.

В самом начале мы видим ребенка, который сидит в бомжатнике, лепечет бессвязные звуки, хотя ему на вид уже года три-четыре, и запихивает в рот жуков. И... по-моему... нам пытаются внушить, что это должно быть... трогательно. Нет-нет, я понимаю, Маугли у троллей, все такое, но выглядит и воспринимается это именно так - приемыш умственно отсталых бомжей. Отстающий в развитии ребенок, уплетающий жуков. Мило? Трогательно? А то. Очаровательно.

Ближе к концу авторы вводят еще одного потрясающего персонажа - психа, который сошел с ума под пытками. Не эксцетричного безумца не от мира сего или что-то вроде, а именно психа, который сошел с ума именно под пытками. Он болтается вниз башкой, орет, и... он пугает, честное слово. И они еще и шутят над этим - мол, 'мозги превратились в манную кашу'. А учитывая, что он... дабы не спойлерить, довольно много значит для главного героя, я рассчитывала, что они ему хотя бы посочувствуют. Нифига подобного. Сошел с ума и - черт с ним.

Ну и, конечно, реакция главного злодея на сыр. Представьте себе собрание всех аллергий мира в одном организме. Сделано круто и впечатляюще, не спорю, но интонация такая: ааа, у него аллергия на сыр, его раздувает, у него глюки, ааа, какая гадость, какой ужас!... Честное слово, смотришь все это и постоянно думаешь, что у режиссеров какие-то проблемы с психикой. Показывать больных (физически и психически) людей в таком свете? Психи - нормально, уроды - страшно? Это вы и называете детским кино?... Это вы в принципе называете кино?

Конечно, очевидную ставку здесь делали на специфическую анимацию, и, никто не спорит, она крутая, хотя до уровня того же 'Франкенвини' (где даже третьестепенные персонажи намертво врезались в мозг), не дотягивает. Черный юмор здесь тоже в изобилии, но он по большей части грубоватый и трешевый. 'Коробяки утащат тебя, выпьют глаза, сделают из твоих костей зубочистки, намотают кишки на вилки, у них горы черепов и реки крови' - такие речи там повторяются не единожды. Хотя маленькая девочка в розовом платьишке, которая с явно кровожадным восторгом спрашивает 'Они сожрали твоих маму с папой? Заставили смотреть?' - это, конечно, запомнится.

Но я - не протащилась. И, если честно, уже на выходе из кинотеатра пыталась вспомнить, что я вообще только что посмотрела. Мне бы, чтобы они что-нибудь более атмосферное, цельное и связное изобразили. Чтобы фильм не бросало туда-сюда в плане сюжета, персонажей, морали, целевой аудитории. Чтобы не прятали отсутствие полета мысли за необычной анимацией. И, конечно, чтобы показывали грустные и достойные сочувствия вещи действительно грустными и достойными сочувствия.

5 из 10

Студия Laika не изменяет своим традициям, продолжая радовать любителей необычных и мрачноватых историй и в сентябре этого года. На этот раз в ряды героев «Коралины», «Паранормана» и «Трупа невесты» вливаются новые, но не менее оригинальные и харизматичные персонажи.

Глазам зрителя предстает чудесный мирок, представленный небольшим городком Сырбургом и его жителями. Хотя чудесным – это, конечно, на любителя, потому что город населяют, помимо пресловутых милейших троллей-коробяк, рыжеволосой девочки Винни и мальчика Эггса, который просто убежден в том, что он тоже коробяка, не столь привлекательные личности. Страх на город наводит типично карикатурный злодей с говорящей фамилией Хваткинс, жаждующий истребить всех коробяк и получить заветную белую шляпу – символ высочайшего положения в городе, а также троица его не очень удачливых приспешников. На заднем плане же прекрасно дополняют картинку члены городского Совета, торговцы, музыканты и прочие дамы и джентльмены.

Днем Сырбург живет полной жизнью, но по ночам на улицах царит почти что мертвая тишина, а все из-за введенного в городе комендантского часа. А как же иначе, ведь под землей живут жуткие коробяки, которые, по упорно поддерживаемым слухам, питаются исключительно детьми, да и взрослыми не гнушаются. Пример тому – плачевная судьба семьи Тропшо, по мотивам которой по праздникам для жителей устраивают театрализованные представления. Но в один день, а точнее сказать, в одну ночь, все удивительным образом начинает меняться…

В наш век компьютерной анимации, когда кукольные мультфильмы становятся, в определенном смысле, едва ли не событиями года, а то и большего количества времени, каждый проект подобного рода притягивает к себе пристальное внимание. И как в плюсы, так и в минусы всех кукольных мультфильмов можно записать излишне подробную детализацию любых объектов, попадающих в кадр.

Отчасти именно поэтому визуальная стилистика «Семейки монстров» требует отдельного упоминания. Она необычна и самобытна, но периодически ее своеобразность может переходить некую черту. Чрезмерная выразительность, осознанное преувеличение как физических достоинств персонажей, так и их недостатков, иногда можно отнести к такому понятию как эстетика отвратительного. Злодей тут наделен чертовски непривлекательным внешним видом, а ближе к концу действа его трансформация вообще может вызвать стойкое отвращение у большинства зрителей. Прием оправдан, зло наказано практически всеми возможными способами, но одно дело, если вы человек «в теме», который примерно знает, чего ожидать от подобной картины и осознанно идете получать удовольствие от просмотра, и совсем другое если вы, например, родитель и берете с собой на сеанс десятилетнего ребенка. Когда в тишине зрительного зала вдруг с содроганием раздается «Я не могу на него смотреть», стоит задуматься, а почему, собственно, у этой картины рейтинг 0+? Выглядит этот шаг совершенно необоснованно (разве что только с коммерческой точки зрения), даже если мы говорим о «страшилке для детей», как картину позиционирует реклама, потому что стилистика съемки, сама манера повествования, некоторые чересчур мрачные детали могут напугать, вызвать отторжение или даже отвращение, ну, навскидку, у 80% взрослых зрителей, не говоря уже о детях.

В остальном, проверенная временем ставка работает на все сто процентов. В картине есть именно та изюминка, которая была в Паранормане и Коралине, которая очень часто встречается в книгах Роальда Даля (того самого, что написал «Чарли и Шоколадную фабрику»), фильмах Тима Бертона и от которой я бываю в восторге, когда пересматриваю «Лемони Сникет». Используя специфическую визуальную стилистику, «Семейка монстров» исследует все те же вопросы о человечности, семье, дружбе, поддержке, добре, зле, эгоистичности и, пожалуй, алчности. То есть все то, что казалось бы банальным, хоть и верным, будь это обыкновенная история об обыкновенных людях. Но это – явно не тот случай. Здесь создатели населяют город целой кучей странных персонажей, направляют историю в мрачное русло и разворачивают перед глазами зрителя довольно эпичный конфликт, возникающий при столкновении абсолютно разных миров.

Высмеивая пресловутую мораль эпохи Диккенса (тут, кстати, в голову приходят ассоциативные аналогии с его мрачноватой «Рождественской песней») и, по сути, обыгрывая все возможные нормы этикета и общественного порядка, создатели почти отчаянно ратуют за идею человечности, затрагивая по пути целую кучу сопутствующих проблем.

Все же это как-то неправильно, когда зло побеждает добро, верно? ©

Очевидно, что авторы подходили к процессу создания с любовью, но и они попались в старую ловушку «лучшее - враг хорошего». Кропотливая проработка мельчайших деталей заслуживает уважения и восхищения (кстати, стимпанкеры будут в полном восторге, в наличии шестеренки, всевозможные механизмы, паровые двигатели, гогглы (это такие сварочные очки), самоходные кресло и даже огромный Разрушитель с огненной жаровней внутри). То же можно сказать и о способах обыгрывания всевозможных комических ситуаций, на которые иногда просто невозможно смотреть, если не без смеха, то хотя бы без улыбки. Но все же в картине присутствует слишком много таких сюжетных линий и поворотов, которые, к сожалению, даже при положительных впечатлениях от мультика все-таки хочется назвать не просто «ожидаемыми», а именно «клишированными». Имеет место проблема затянутости повествования, когда сюжет, до этого ловко балансирующий на грани трогательно/чернушно начинает предательски провисать. Плюс, как уже говорилось выше, детей или слишком впечатлительных зрителей может оттолкнуть картинка. Можно смело говорить о том, что главная беда «Семейки» в том, что ее пытаются позиционировать как картину для широкой аудитории, хотя изначально было ясно, что это не совсем верное утверждение. И к моему личному сожалению, картина вероятнее всего потеряет определенную часть своей аудитории и получит отрицательные отзывы именно из-за такой позиции. Хотя, может быть, я ошибаюсь.

В итоге, «Семейка монстров» представляет собой практически притчевое назидание, оформленное в виде истории с очаровательными героями и крайне интересной визуализацией, которое может подарить вам шанс очень приятно провести полтора часа, если вы ценитель подобных картин, или не против открыть для себя что-то новое и оригинальное.

- Ну, как вам мое появление?
- Готичненько ©