Рецензии

Возможно, Тим Бёртон — переоценённый режиссёр. Возможно, он охотно идёт на коммерческий симбиоз ради частичного сохранения авторского воплощения своего проекта. Возможно, он излишне старомоден, показывая, как заевшую лет сто тому назад пластинку, истории об излюбленных мертвецах, одновременно разухабистых в веселье и отчаянных в мрачности. Да, его фильмы сквозят некой наивностью, порою персонажи его шаблонны и предсказуемы в поступках, а события — явный перепев ранних романтических сказок с толикой мистики. Увы, но Бёртон по-другому не может, он застрял в своём внутреннем мирке художника, коему интересно рисовать в неистовствующем воображении людей с руками-ножницами, язвительного кладбищенского «помощника» или необычайный мир покойников, невозмутимо бездельничающих в баре, где голова самого бармена скачет, как угорелая, по стойке. Всё это так — Бёртон, ставя даже модные нынче мюзиклы с нарочито большим количеством бутафорской крови, режиссёр 1980-х годов, не привыкший к реалиям 2000-х, жестокой сущностью каковых есть сорванный «выигрышный билетик» — либо интеллигентно-заумная приманка для заядлых киноманов, либо что-то упрощённое и сладкое, вроде недавней «Джуно» или «Лака для волос». Тим Бёртон же всегда рад обнять то и дело мелькающих у него архетипов — и ведьму, и мстителя, и харизматичного злодея, и великана, и невесту, что давным-давно умерла. Он подобен Майку Ли и Дэвиду Линчу, поскольку они тоже, наплевав на рынок, любят и чтят своих, особенных, персонажей: маргиналов и шизофреников. И все три — истинные художники, просто их портреты — различные по своей методике. Линч полагается на искусное сочетание видеоряда с проникновенной музыкой — вот вам и сюрреализм; Майк Ли выстраивает свою дружную Вселенную чудаков за счёт обыденных и бытовых диалогов, искрящихся пошлой иронией, но та ирония и та пошлость — неизбежная часть мира людей, сражающихся за жизнь, ежедневно утопая в рутине и давлении общественных норм, и общее героев Линча, как героев Ли, в том, что они нравятся публике, осознаёт она это или нет. Старомодные персонажи Бёртона также в любом фильме вызывают наши симпатии абсолютно бессознательно, ибо они — наше детство, которое шаг за шагом во взрослении мы теряем, оставляя смутные крохи воспоминаний. Бёртон вообще с Диккенсом немного схож: злодеи получают своё, герои — своё, но горечь остаётся, несмотря на общий оптимизм повествования. Так и у Линча с Ли: в их фильмах тоже кто-то страдает и не находит нужного счастья. У Бёртона, как правило, люди такие — мечтатели, чей мир постепенно разрушается. Бёртон — добрый человек, и покрывает страдания сказкой, что красит реальность, заставляет примириться с ней. Но мы видим: их таланты обращаются в их кошмары, так у Эдварда Руки-Ножницы было, так было у Эдварда Блума, так было у Вилли Вонки, так есть у Суинни Тодда — грустного парикмахера, постаревшей копии Эдварда, чьё сердце заметно очерствело, пропитавшись желанием о мести.

Знаменитый театральный мюзикл решили перенести на киноэкран, и задачу эту поручили Тиму Бёртону; создав привычную сказку из сюжета, славный режиссёр рискнул попасть под обстрел критиков и изощренную злобу и презрение бывалых киноманов, бичующих его в однообразности и однобокости. Что плохого в фильме для тех, кто преданно любит и ценит творчество Бёртона, кудесника, врача, лечащего нас от убогой реальности сказкой?

Условность поступков героев фильма понял бы даже ребёнок, здесь всё гротескно: и излишне бледный Суинни Тодд, и ненормальная и милая миссис Ловетт, и сухой, безжалостный судья Тёрпин, и самовлюблённый Бидл, и болтливый Пирелли, и забавный малый Тоби — это всё герои устаревшей эпохи, когда Айкибод Крейн рыскал в поисках Всадника без головы, когда праздновали рождество в Хэллоуин, когда червяк умилялся роману невесты, что труп, когда дедушка Чарли работал на фабрике Вилли Вонки, когда соседки собирались на барбекю, чтобы поглазеть на чудного парикмахера с руками-ножницами, когда искушал супружескую пару призрак Битлджус. В условности и гротеске как характеров героев, так и событий нет ничего страшного: Бёртон заведомо даёт знать и ребёнку, что это выдуманные люди, но, вот странное дело, они нам нравятся больше реальных — равнодушные и усталые взрослые не умеют обращаться с детьми на равных, а Бёртон умеет — взрослый «чихнет» на отношения Ким и Эдварда Руки-Ножницы, скривится о байке под названием «крупная рыба», зевнёт над приключениями и забавными обмороками детектива Крейна, а ребёнок поймёт больше взрослого в этих историях. Бёртон как бы признаётся ребёнку: «Смотри, что я придумал! Надеюсь, тебе нравится». Бёртон не скрывает, что он фантазёр, и именно это привлекает в нём зрителей: как скучно быть циником, просчитывающим каждый шаг американских выборов, ехидно писать, что благодаря смерти Леджера «Тёмному рыцарю» не понадобился пиар, и как хорошо — чем-то восхищаться и удивляться, быть собой, выбросив обезличивающую маску в окно.

Лондон, Лондон, Лондон… Магический город, притягивающий к себе страдальцев разного калибра. Вот Тодд оказался из их несметного числа — бывший Бенджамин Баркер, у которого отняли жену и дочь, и который их в порыве мести намерен вернуть, чего бы это безумие ему ни стоило. Только со второго просмотра фильма смог признать: номинация на «Оскар» Деппу дана заслуженно. Временами мелькают ужимки и гримасы незабвенного Джека Воробья, но, в целом, игра драматична и правдоподобна. Другое дело, что Хелена Бонем-Картер вполне затмевает его, её роскошная героиня — миссис Ловетт, готовящая пирожки с любопытной начинкой — вызывает больше сочувствия и понимания, чем упрямец Тодд, хотя и его горе можно понять. Отличие игры дуэта в том, что Бонем-Картер играет более многогранный образ, влюблённую в безумца женщину, не лишённую, при всей своей причудливости нрава, нотки практичности, и, кто знает, она бы могла стать превосходной матерью, как не позабыть милую улыбку миссис Ловетт, обращённую к мальчишке Тоби, в которой кроется столько чувств, как много противоречия в её взгляде, одновременно стеснительно-мучительном и разумно-хищном. Хочется быть с этой женщиной, столь нежной и жестокой. Тим Бёртон снял историю именно о ней, женщине, единственной и неповторимо живой среди мертвецов, чьи мечты давно похоронены реальностью. И в погоне амбиций, себя же самоутверждая в циничных выводах, никто не заметил, как огонь желчи сжёг красоту.

Наливающиеся желчью 2000-е годы не сломили любовь миссис Ловетт к несчастному Баркеру. Да, они сожгли красоту. Но старомодный Бёртон готов её сотворить вновь, ибо он не может иначе. Он ведь — истинный художник. Художник, рисующий красоту духа в то время, когда всем охота назло показать друг другу средний палец, превознося посредственных режиссёров и творцов вообще. Такая вот реальность.

Посвящается: миссис Ловетт, красавице.

Тим Бертон снова создал нечто необычное и завораживающее! Увидеть это стоит. Костюмы, антураж, стиль, атмосфера — все это ново и небанально. Музыка и песни возможно не самые потрясающие, но удивительно вписывающиеся в общий фон.

Постепенно прихожу к выводу, что Джонни Депп — украшение и спасение любого фильма. Он бесспорно самый харизматичный актер нынешнего голливуда. Его несчастный и жестокий Суини Тодд влюбляет в себя с первого взгляда!

Но при всей любви к Суини, моей любимой героиней является Миссис Ловетт в блистательном исполнении Хелены Бонэм Картер. Она естественна и наигранна, красива и уродлива, умна и безмерно глупа! Она, как истинная женщина вмещает в свою натуру все, от божественной и безграничной любви до адской жестокости. Хелена Бонэм Картер ни в чем не уступает Деппу, что лично для меня стало открытием.

Но пересматриваю я этот фильм только до середины… То есть, ровно до того места где начинается резня. Зачем, ну зачем только здесь появляются эти лужи крови и перерезанные прямо на наших глазах горла? Я понимаю, что это триллер, но, мистер Бертон, неужели этот дешевый американизм все еще способен кого-то напугать? Хочется настоящего, красивого триллера с сильными сценами! Неужели любимый жанр великого Альфреда Хичкока обречен?

— Мистер Тим Бертон, спасите триллер!

А я в свою очередь, как аванс, дам очаровательному дуэту Депп-Картер

9 из 10

Не сказал бы, что это великолепный мюзикл, тем более вокал актеров оставляет желать лучшего, и вернее всего рассматривать «Суини-Тодда», как нечто среднее. Песни у фильма замечательные и в силу этого кино можно пересматривать не один раз.

Мнения людей на счет игры Деппа поделились — одни считают, что он играл мастерски, в то время как на других он откровенного впечатления не произвел. На самом деле Депп не блистал на экране изощренной актерской игрой, а просто вжился в своего героя. Когда ты по одному выражению его лица понимаешь характер персонажа, его мотивы и замыслы, то это стоит гораздо больше, чем доказывать зрителю свою состоятельность в отдельных эпизодах.

Хелена Бонэм Картер даже признавалась, что когда проходили съемки одной из сцен, то он представился ей настоящим Суини-Тоддом, готовым убить ее в любую минуту. Картэр сыграла тоже замечательно, и на этом актерском дуэте и держится весь фильм. Со стороны Бертона его супруга не имела поблажек, т. к. проходила кастинг, а окончательно слово от прослушивания вокала оставалось за Сондхеймом.

А какой там Алан Рикман (судья Терпин) просто нет слов, только эмоции. Рикман так же изящно справился с ролью отца Джоанны, как и с ролью отца Лауры в «Парфюмере» Тыквера.

Атмосфера фильма держится в темных тонах, мраке и и таит необычное напряжение, хотя стиль Бертона все мы прекрасно знаем, но кино необычно зрелищное. Курировала проект сама DreamWorks Pictures, которая кажется только помогла замыслам Бертона воплотиться на экране, а убедиться в наличие качественного визуального ряда можно уже по вступительным титрам.

Стильный мюзикл-триллер, который не позволяет остаться равнодушным. Депп незабываем.

Здесь за каждым углом притаился урод.
Суинни Тодд.

Раньше я никогда не читала рецензий на фильм, который собираюсь посмотреть, дабы не портить первого впечатления. Но в этот раз получилось так, что я изменила своим привычкам и начиталась отзывов как чрезмерно-хвалебных (Ах, Депп, ах лапочка!), так и резко-негативных (Бертон вконец исписался, а Депп ничем новым не удивил). Поэтому на просмотр шла, настроенная весьма скептически.

Впечатления изложу тезисно.

Во-первых, Депп (а вернее Суини Тодд) там никакая не лапочка и не душка, а персонаж весьма неприятный, и никакого сочувствия, а тем более жалости к себе не вызывающий. Как можно сочувствовать человеку, который режет всех подряд как колбасу? Классический психопат, рехнувшийся на почве мести. Но сыгран великолепно. Что касается упреков в смысле: Депп уже ничем не может удивить, и копирует свои прошлые роли, скажем, Джека Воробья, мол, так и лезут из него уже всеми виденные ужимки. Чушь собачья. В каком алкогольном бреду надо было смотреть этот фильм, чтобы проводить такие параллели? И я даже не знаю, что же теперь такое НОВОЕ нужно сделать Деппу, чтобы УДИВИТЬ некоторых киноведов… Вероятно, сплясать вприсядку. Устроить стриптиз. Показать кун-фу. Или же просто многозначительно смотреть на зрителя с протокольным выражением лица, как это делают многие именитые актеры, но им почему-то это в упрек не ставят.

Во-вторых. Крови не больше, чем в любом другом триллере, да и цвет у нее какой-то ненатуральный. Сравнения с Шоколадной фабрикой (дескать, сколько там шоколада на экране, столько же здесь кровищи) абсолютно нелепы. Какой-то нервный народ пошел. Я понимаю, если б это кисейные барышни писали, так нет же, ужасаются здоровенные мужики — ах, зачем столько крови! Для таких припадочных хороший совет — посмотрите лучше Страсти Христовы, чтоб вас оттуда на носилках унесли. Вот потом и будете сравнивать.

В-третьих. Этот фильм — квинтэссенция творчества Тима Бертона. Мрачное очарование каждого кадра присутствует. Красиво. Стильно. Готично. И черный юмор.

В-четвертых, Хелена Бонем Картер. Поистине Гениальная Актриса. Хороши и другие актерские работы.

В-пятых, чудесная музыка, прекрасные сольные партии и дивные дуэты.

В-шестых и в главных. Фильм не стал для меня потрясением, но стал откровением. Депп оказывается, умеет петь! Да-да, не сомневайтесь! Конечно, голос у него далеко не оперный, но тембр очень приятный, а сколько в нем чувства! Андрей Миронов ведь тоже особым голосом не обладал, и сам признавался, что и слуха-то у него почти нет, а как проникновенно пел! Вот за что я люблю актеров — компенсируя зачастую скромные вокальные данные, они в пение вкладывают столько тончайших оттенков эмоций, столько экспрессии, что это не может не восхищать. Достаточно вспомнить яркую работу Джерарда Батлера, например (Призрак оперы).

Резюмирую.

Фильм отличный, но для людей понимающих. Критериев отбора несколько — не рекомендуется смотреть всем тем, кто не любит Бертона, Деппа, триллеры, субтитры, и самое главное, музыку в целом и мюзиклы в частности. А то появляются потом в интернете записки дебилоидов типа: «они оказывается, там все время поют, меня чуть не вырвало». Спрашивается, чего поперся тогда в кино, кретин, ведь на афише было ясно написано — МЮЗИКЛ.

И не идет у меня из головы возглас из зрительного зала по окончанию фильма: Все за пирожками!

10 из 10

Можно без промедления назвать «Суинни Тодда» лучшей работой Тима Бартона. Совместить мюзикл с фильмом ужасов — получается действительно очень необычное и стильное зрелище. К тому же поддерживать баланс между двумя настолько необычными и разными жанрами — работа настоящего мастера.

Очень удачным был выбор Джонни Деппа на главную роль. Он смог создать образ, полный меланхолии, отрешенности от этого мира и страстным желанием кровавой мести. Удачную пару ему составила Хелена Бонем Картер. Многие даже полагают, что она переиграла Деппа своим образом, наделив его гораздо более яркими чертами.

Если рассматривать объективно, то фильм получился очень мрачным, кровавым, местами жестоким, но при все при этом — ужасно красивым. Сцены насилия постепенно сменяются потрясающими декорациями. Отдельного слова заслуживает и дизайн костюмов. Здесь действует принцип реализма — они не дорогие, далеко не красивые, но они соответствуют эпохе, в которой происходит действие фильма и это самое главное.

10 из 10

У меня начинает складываться такое ощущение, что фильмы Тима Бартона становятся из года в год все страшнее. Вот смотрите: сначала «Эдвард Руки-ножницы», «Эд Вуд» и «Суинги Тодд». Но почерк (стиль) это режиссера всегда нравится зрителям и я больше чем убеждена именно поэтому Джонни Депп и снимается у этого режиссера.

Пошла я с удовольствием. Но с первых же кадров, моментов фильма захотелось убежать: уж больно мрачный. Но практически сразу же заворожило пение Деппа. И я смотрела дальше. Сюжет фильма я думаю, всем уже хорошо известен, поэтому я подробнее остановлюсь на тех моментах фильма, которые сама для себя отметила.

Итак, во-первых, нельзя не отметить пение Джонни. Многие говорили сначала, что это вовсе не он поет, но потом оказалось совсем наоборот. И мне очень понравилось.

Во-вторых, Сам фильм построен на контрастах черного и белого. И это так прекрасно смотрится, когда, например, темные переулки Лондона, мрачный облик героев, темный грим актеров, темные и мрачные декорации вдруг сменяются картинкой, где герои ходят по золотистому песку и солнце так и ослепляет своими лучами или же все эти мрачные мотивы вдруг сменяются картинкой, где герои находятся на солнечной веранде и т. д. Превосходные контрасты.

В-третьих, сама игра актеров. Прекрасный актерский состав.

10 из 10

Фильм — шедевр. Хотя многие ненавидят этот фильм, всё же о нём говорят и, уверена, будут говорить, а это значит, что фильм «Суини Тодд» — нашумевшее событие. Что сказать, Тим Бёртон он и есть Тим Бёртон! Все его работы отличаются невероятным масштабом гротеска и ужаса… Однако, насколько мы все любим эту манеру запугивать! Лично я признаю эту работу великолепным произведением.

Больше всего ходит разговоров о том, что нельзя такой триллер делать мюзиклом. Мол, какой нормальный человек пойдёт на фильм, в котором всем режут глодки и при этом распевают песенки?! Да и что с того, песенки-то хорошие! Но, несомненно, это на любителя. Но я и являюсь таким любителем.

В первую очередь низкий поклон Тиму, Джонни и Хелене. Не люди, а просто какие-то гении! Честно говоря, я думаю, они сами влюбились в этот фильм. Сколько сил было в него вложено, сколько времени! Но раз нам нравится — значит на пользу! Самые лестные рекомендации любителям мюзиклов!

10 из 10, бесспорно.

«Суинни Тодд» — очередная сказка талантливого режиссера Тима Бартона. Для этого спектакля режиссер пригласил уже «проверенного» жизнью актера — Джонни Деппа.

Дуэт у них получился крепким, и даже нет сомнения, что эта пара продолжить свою плодотворную работу в будущем. Сравнивать с «Эдвардом руки-ножницы» нет смысла, ибо это два разных куска пирога.

Практически все актеры, задействованные в фильме «нормально» отыграли свое отведенное время, музыка, визуальная картинка — нет слов, все на высоком уровне. Но, простите меня, от такого режиссера я ожидал немного большего, чем банальной истории о цирюльнике.

Может это лишь первые впечатления, но сюжет мне показался уж слишком простым. Тим Бартон затаил в этом проекте какой-то тайный замысел, и известно только ему это. Смысл картина для многих зрителей так и остался недоступным.

Как итог, фильм понравился, его оригинальность придает некие конкурентные преимущества. Но, режиссерская неопределенность немного угасила блестящую игру Деппа, и, главное, саму идею фильма.

7 из 10

В Лондон можно приплыть и прекрасным, ясным утром, когда первые солнечные лучи приветствуют возвращающегося домой путника алеющими на фоне зари парусами и солнечными зайчиками в окнах. И легко-зелёное лето бывает в Лондоне, когда можно приятно проводить время с любимыми в таких вот маленьких садах возле дома. Я знаю, я видел в «Ноттинг Хилл». Или действительно существуют параллельно (но иногда пересекаясь) две Британии. И два Лондона. Один для доктора Джекилла, другой для мистера Хайда. Мистера Бёртона разумеется золотисто-зелёным утром не встретишь на улицах Лондона. Впрочем, как и на любой другой солнечной улице тоже.

Вообще конечно отказаться от ярких красок способен только по-настоящему сильный художник. Мрачными тенями, но так выразительно, страстно, только такой мастер, как Тим Бёртон. А мораль отсюда такова: В истинном золоте блеска нет. А в «Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит» единственное, что смущает это та самая моральная сторона вопроса. Не является ли сами знаете кто не более чем маньяком убийцей. Пусть и таким же симпатичным, как Джонни Депп. Но не вызывающим такой симпатии, как Эдвард Руки-ножницы, история о котором тоже изначально задумывалась Бёртоном как мюзикл.

Только недоделанный до настоящего человека Эдвард проявлял большую человечность, чем люди вокруг и вокруг себя стремился создавать прекрасное. И песни бы были совсем другие и о другом. Не как в «Суини Тодд» — безумству безумных поём мы песню. Причем, к сожалению именно такие песни о главном становятся хитами.

А что же в этой странной истории демона-брадобрея с Флит-стрит главное. Любовь и месть. Любовь художественно рифмуется с кровь, которой в фильме более чем предостаточно. Но Бенджамин Баркер любовь свою не вернул и не узнал, и труп невесты не воскресил. Потому что если и была для кого-то важнее любовь, так это для миссис Ловетт. Хелена Бонем-Картер блистательно-безумно сыграла эту безумную любовь. А для Суини Тодда важнее была месть — чувство такое же страстное и безумное, как и любовь. И совершенно точно тёмное, жаркое и кровавое. А крови, огня и тьмы в фильме было предостаточно. А рифмуется месть художественно с графом Монте-Кристо. Вот только история Эдмона Дантеса написана классиком французской литературы, а Суини Тодд — бульварное чтиво 19-го века. И этим всё сказано.

Месть узника замка Иф благородна и справедлива, это даже не месть, а божественное возмездие, которое Эдмон Дантес взял в свои руки. В руках же демона Суини Тодда безжалостная бритва, а один эпизод спасения отца семейства не убеждает в благородстве безумного-брадобрея. Месть эта была безумна и беспощадна, а действия Суини Тодда бессмысленны. Месть — блюдо, которое подают холодным, а герой Джонни Деппа разжег пожар, чтобы его приготовить. И сгорел сам в этом огне. И мне совсем не жаль Суини Тодда, демона-парикмахера с Флит-стрит, потому что бритва у него была все-таки безжалостная.

8 из 10

Слово о Джонни Деппе

Эх, Джонни, Джонни. Этот актёр, кажется, вообще не знает, что такое плохая игра. Когда начинаешь интересоваться каким-либо проектом и узнаёшь, что участие в нём принимает сам Джонни Депп, то можно быть уверенным: гениальная игра хотя бы одного актёра обеспечена. Данная картина исключением не стала. В роли Суини Тодда он такой же великолепный, обаятельный, изящный, уверенный, убедительный; вот это по-настоящему гениальная игра. Суини Тодд и Джонни Депп словно одна личность. Этот замечательный актёр настолько мощно вжился в свою очередную роль, что порой возникает ощущение, что демон-парикмахер именно Джонни, а не Суини.

Слово о Тиме Бартоне

Если Вам понравились хотя бы такие картины Тима Бартона как «Эдвард руки-ножницы», «Эд Вуд», «Сонная лощина» и анимационный фильм «Труп невесты», то новое творение с длинным названием «Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит» должны увидеть обязательно. Зритель, которому по вкусу работы Бартона, должен по-настоящему оценить последнюю работу уникального режиссёра. Ведь этот человек снял абсолютно новое кино в своём основном стиле со своими старыми традициями: много крови, жестокости и ненависти. Тим Бартон — это один из немногих выдающихся режиссёров, который может создать истинную мрачную и кровожадную атмосферу в своих фильмах. В этом у него талант есть несомненно.

Формула успешного кино: Тим Бартон и Джонни Депп на одной площадке

В каждом правиле есть свои исключения. Без этого нельзя. Когда Бартон и Депп делают совместную работу, то в большинстве случаев у них всегда выходит отличное кино. Вспоминая такие потрясающие картины как «Эд Вуд» и «Сонная лощина», не хочется вспоминать такой прокол этого дуэта как «Чарли и Шоколадная Фабрика». И, вдруг, нам вновь предоставлена ещё одна работа уникальных людей. Бартон, как уже было сказано, и здесь использует свои мрачные и кровожадные трюки как в некоторых своих предыдущих работах подобного рода, но только в этот раз он создал совершенно новую атмосферу. Глядя на такого мрачного Суини Тодда и на такую мрачную улицу Флит-Стрит такого мрачного Лондона, сразу складывается впечатление, что такой натуральной картины у Бартона ещё не было. Ощущается какая-то совершенно новая атмосфера, которой в ранних его фильмах явно не было.

Мрачный Лондон и его жители

Любой зритель хочет видеть красивую картинку на экране. Естественно, понятие о красоте у всех абсолютно разное. Но если Вы любите творчество Тима Бартона, то в данной его картине Вам предстоит познакомиться с таким красивым городом как Лондон. Истинный туманный Альбион. Этот город предоставлен нам во всех мрачных оттенках, которых только можно себе представить. Но ведь именно за счёт этого столица Англии приобретает своеобразные краски. Небо, покрытое серыми облаками. Дождь, который почти не перестаёт идти. Туман, который держится над водой и возле берегов большого города. Стильные старые домики на окраине города, которые уже давно заброшены. Шикарная европейская архитектура в центре города, которая отражена в тёмных тонах. Ну, и кроме этого, конечно же, ещё стандартная английская публика, которая придаёт определённый колорит: дамы с собачками и джентльмены в шляпах с тростью в руках. В этом фильме показаны абсолютно все красоты могучего Лондона. Великолепием этого города зритель начинает наслаждаться уже с начальных титров, в результате чего невозможно в дальнейшем оторвать глаз от происходящего на экране.

Достаточно времени уделяется и жителям этого города. Зритель может понаблюдать за суетой лондонских людей. И среди этих людей много тех, кто в дальнейшем столкнётся с нашим главным героем с улицы Флит-стрит. Для одних это будет приятный сюрприз, для других — не очень. С одной стороны Бартон пытается подчеркнуть некую особенность этого города и его жителей, а с другой — обобщить со всеми остальными городами. В Лондоне так же, как и в других обычных городах, есть влиятельные люди (например, судья Терпин), а есть люди низкого социального уровня (например, та несчастная женщина, которая выпрашивала монеты у прохожих). И когда зритель наблюдает за коварными планами главного героя, то он видит не только основную идею фильма, но и вполне обычную повседневную жизнь лондонских жителей.

Мрачный парикмахер с не менее мрачной улицы Флит-стрит

Суини Тодд — профессиональный парикмахер, истинными друзьями которого являются острые лезвия. На самом деле, Суини Тодд — самый обычный лондонский житель, деятельность которого профессиональное бритьё. Просто этого обычного лондонского жителя много лет назад обидели. Отобрали у него самое дорогое, и теперь он одержим таким чувством как месть. Но, тем не менее, не мало людей считают его своим настоящим другом. У него стильная причёска, крепкие нервы и настоящая сдержанность. Он всегда контролирует свои действия и эмоции. И он по-настоящему умён. Не смотря на то, что его окружает столько людей, зритель должен заметить, что Суини Тодд на самом деле сам по себе, он одинок и ему никто не нужен. По крайней мере, до тех пор, пока он не сделает то, что задумал.

Тим Бартон создал новый шедевр. Он вновь сделал очередное качественное кино, а Джонни Депп вновь показал первоклассную игру и сделал Суини Тодда по-настоящему легендарным.