Рецензии

Прочитав описание и посмотрев трейлер, можно сделать поспешный вывод: 'Снова смазливое кино со смертельной болезнью, опять любовь подростков, которые хотят успеть что-то доказать и чего-то добиться. Как же много таких фильмов выходит в последнее время'. Да, да, все привыкли к историям типа 'Хэппи-энд и все счастливы'. Но нет, 'Виноваты звёзды' - совсем другое кино. И убедиться в этом можно, лишь посмотрев его.

Депрессия и ничего не хочется, ты словно большая туша мяса и диагноз 'рак' - как смертный приговор. Плевать на всех и вся, нет цели и хочется побыстрее дожить те дни, которые тебе остались - именно это чувствует Хэйзел Грейс и так она живёт с 13 лет. Но не так думает и не так живет Огастус Уотерс, он знает, что ему грозит и просто пытается не думать об этом, а шутит и радуется тому, что имеет. На одной из встреч группы поддержки она встречает его, и с этого момента у них начинается настоящая жизнь - жизнь, наполненная счастьем, поддержкой, искренней любовью и яркими приключениями: всем тем, чего им так не хватало раньше.

На протяжении всего фильма мы наблюдаем за главными героями, переживаем за них и с болью чувствуем то, что чувствуют они. Гас и Хэйзел доживают свои последние дни и мучаются. Мы - вместе с ними.

Молодые талантливые актёры Шейлин Вудли (Хэйзел Грейс) и Энсел Элгорт (Огастус Уотерс) отлично сыграли. Думаю, не ошибусь, если скажу, что это их лучшие роли. Шейлин показала Хэйзел милой и доброй девушкой, которая хочет быть как все. Энсел в своём герое Огастусе передал его жизнерадостность, чувство юмора и ту любовь, которую он испытывал к Хэйзел Грейс.

Конечно же нужно поблагодарить Джона Грина за то, что написал такую прекрасную книгу.

Этот фильм не о болезни или смерти, а совсем наоборот - эта история о жизни. О страданиях и радости, о любви и горе, повседневных проблемах совершенно обычного человека. Ведь все мы люди и все мы в чем-то одинаковы. Посмотрев на главных героев, вы должны увидеть, почему они хотели жить и почему все остальные должны жить.

'Мы слишком юные, чтобы справляться с этими проблемами, но они будут появляться перед нами, пока мы, наконец, не найдём решение.' (c)

9 из 10

Пойти в кино на этот фильм меня сподвиг интерес, отчего же большую часть его зрителей составляют мужчины в возрасте от 25 до 40 лет, если обычно целевой аудиторией подобных 'мелодрам' всегда являлись влюбленные девушки-подростки. Сюжет весьма банальный: больная раком Хейзел, первая любовь, 'сердце Иисуса' в подвале церкви, поездка в Амстердам. Но почему-то он действительно заставляет задуматься о нашем предназначении в жизни. Загадочного 18-летнего девственника без ноги, влюбленного в главную героиню, на протяжении всего фильма преследует страх забвения. Он хочет нравиться всем без исключения, хочет быть полезным для общества, хочет, чтобы его запомнили. А Хейзел говорит о том, что забвение неизбежно, мир не вечен, как и наше существование в нем, и рано или поздно нас все равно забудут. Надо жить не будущим, а настоящим и ценить жизнь в каждом отрезке ее времени, ведь мы не знаем, когда умрем: завтра или через тысячу лет, но любой отрезок состоит из бесконечного множества чисел, поэтому мы должны наслаждаться каждым мгновением. С момента знакомства с Огастусом жизнь обоих меняется. Теперь смыслом жизни девушки становится встреча с писателем любимой книги, которая в конечном счете разочаровывает ее, она не находит ответы, которые хотела бы получить перед смертью.

Фильм заканчивается словами: 'Мы не можем избежать страданий в этом мире, но мы можем выбрать того, кто причинит нам их. Я своим выбором доволен'. Мы всегда выбираем кого-то, кто причиняет нам боль. Это неизбежная сторона любви. Как это не печально, но счастье, по мнению режиссера, состоит в том, чтобы найти человека, которому можно доверить разбить свое сердце. Только каждый ли способен выполнить эту миссию?

Поначалу кажется, что это все мы уже где-то видели. Такие истории - они все, без исключения, горькие на вкус, и ты всегда смотришь их с тяжелым сердцем и коробочкой бумажных платочков под рукой. А еще они оставляют неприятный осадок где-то внутри, от которого ты еще долго не можешь избавиться, ведь это так до одури нечестно, когда умирают молодые, красивые, у которых вроде бы все должно было бы быть еще впереди.

Но этот фильм, он какой-то другой. Он цепляет своей искренностью и реалистичностью.

Детям, которым ставят такой страшный диагноз как рак, приходится рано взрослеть. У Хэйзел его обнаружили в тринадцать, и с тех пор вся ее жизнь - это череда обследований и больничных палат. Она пьет по восемь таблеток три раза в день и таскает за собой баллон кислорода, ведь сама уже не может дышать. Вся эта борьба с болезнью, экспериментальное лечение, курсы психотерапии - они бесполезны, девушка медленно, но верно умирает и уже почти смирилась с этой мыслью. Единственное, что ее по-настоящему волнует, так это родители, которые останутся после и которым как-то придется с этим жить. Фактически, все, что она делает в последнее время, она делает даже не для самой себя, а для них. И походы в группу поддержки - тоже. Вот там Хэйзел и встречает его. Огастус тоже болен раком, ему даже отрезали ногу, но вот уже четырнадцать месяцев болезнь не дает о себе знать. Он полон оптимизма, и этой своей безумной жаждой жизни заражает и ее.

Все мы знаем, как такие фильмы заканчиваются, но все же надеемся на лучшее.

Хэйзел так хотелось узнать, что же будет с героями ее любимой книги после эпилога, вот ей и представился такой шанс в реальной жизни - прочувствовать все на себе. Горький шанс, болезненный, но неизбежный.

Книгу Джона Грина я прочла буквально за 1-2 недели до премьеры. Эта история мне понравилась, но сказать, что это какая-то сенсация, шедевр или лучшая книга года, я не могу. История о раковых больных. 'Господи, сколько их в этом мире?' - подумала я, увидев трейлер фильма впервые. И правда, трейлер выглядел чересчур типично и смазливо. Нет, серьезно, из такой страшной болезни в мире кино постоянно делают жалкие сопливые истории об умирающей девушке, которой посчастливилось встретить любовь всей своей жизни за два месяца до смерти. Какая ирония. Но еще больше этих историй я не люблю экранизации хороших книг. Книга Грина удалась, определенно. Поэтому я страшно хотела, но в то же время боялась смотреть фильм. Теперь я понимаю, что правильно делала, но знаете, 'Виноваты звезды', насколько я помню все фильмы о 'раковых' отношениях, получился лучше всех.

С чего начинается история? А все с тех же печальных фактов из жизни. Мол, 'Я Хэйзел Грейс, мне 16 и у меня рак. Я бы хотела, чтобы это было неправдой'. Даже не знаю, в чем здесь дело, но фильм выглядит легким, приятным и крайне нетипичным вплоть до самого конца. Из-за прочтения я, конечно же, каждую деталь сравнивала с фильмом, и порой мне было жаль, что режиссер решил упустить ту или иную реплику и не показать такой важный момент. Также казалось, что отношения между Хэйзел и Огастусом развились ну слишком быстро. Хотелось той загадки, которая присутствовала на протяжении практически всего чтения. И все же, отталкиваясь от книги. Хэйзел встречает великолепного парня, и это действительно так. В этой истории главный мужской персонаж получился крайне необычным. Одни его изречения чего стоят. Мне, например, до конца не давала покоя метафора о сигарете. До чего интересно и умно! (спойлерам нет). И то, что за химия происходила между ними - это необычно. Все необычно началось и неожиданно закончилось. И все же, что именно отличает эту историю от ей подобных? Ее содержимое. Поездка в Амстердам, Хэйзел Грейс, 'Царский недуг' - все это(и не только) делает фильм особенным. Он наполнен жизнью, несмотря на избыток смерти. Ну а что и вовсе впечатляет, так это весьма неожиданная концовка. С самого начала вы уверены в том, что увидите в конце, но не торопитесь предсказывать исход. Лучше предвкушайте это завершение, которое будет терзать вашу душу.

Я открыла для себя Шейлин Вудли в этом году, посмотрев 'Дивергент', где, честно говоря, все казалось мне какой-то слабой пародией на 'Голодные Игры', а Шейлин, соответственно, на Дженнифер Лоуренс. Здесь: совершенно другой образ, милое лицо, короткая стрижка, омраченный вид, сменяющийся теплейшими чувствами. С ролью она справилась превосходно, именно так выглядела моя, и думаю не только моя, Хэйзел Грейс. Каст в целом очень хорош. Здесь мы удивим крайне интересного Уиллема Дефо и новую звезду Энсела Элгорта, прекрасно исполнившего свою роль, чего я, признаться, не ожидала. Лишней в этом мире мне показалась Лора Дерн. Ее эмоции порой казались самыми фальшивыми в мире.

Каким был саундтрек - я не помню, потому что музыка здесь была не главной. Главными здесь были прекрасные краски летнего Амстердама, краски настроения Хэйзел и краски отношений между главными героями. Все же слишком стремительно развилась их любовь, но при этом финал временно замаскировал все недочеты. Уж так это было печально, так искренне и хорошо сделано. И на этот раз фильм не предусмотрен для аудитории молодых девушек. Люди, умеющие видеть и ценить драматические моменты, думаю, оценят эту историю. А не читавшие и вовсе придут в восторг.

Восхитительно и ужасно то, как закончилась эта история. Вы будете мучиться так же, как мучилась Хэйзел, каждый раз перечитывая свою любимую книгу без конца. Фильм не имеет конца. В какой-то степени он бесконечен. И, честно говоря, приятно, что история жизни и смерти Хэйзел Грейс заканчивается именно так: пусто, неясно, неоднозначно. Таким образом, The Fault in Our Stars Джоша Буна - просто хороший, светлый фильм на столь мрачную, избитую всеми тему. Странно делать из рака целый жанр, но этот фильм не о раке. Это фильм о жизни. О жизни Хэйзел Грэйс. На мою оценку повлияла книга, но все же, почему бы не увидеть эту историю хотя бы раз?

7 из 10

Мир - не фабрика по исполнению желаний (с)

Хэйзел (Шейлин Вудли) в свои 17 лет уже знает, что значит боль на девять баллов по десятибалльной шкале, она знает, что значит жить каждый день, как последний. Рак - заболевание, вакцины от которого так и не изобрели. Болезнь поразила ее легкие, и теперь ей приходится выживать за счет кислородного баллона и кучи различных лекарств. Все ее мысли посвящены болезни, возможно, усиливаясь при посещении собраний 'Сердца Иисуса', которые должны адаптировать людей к жизни с неизлечимыми заболеваниями. Но на одном из таких собраний Хэйзел встречает молодого парня по имени Агастус (Энсел Элгорт), который несмотря на свою болезнь и потерю ноги, вселяет в нее чувство любви и желание жить дальше, пусть на время, но забыв о болезни.

Джош Бун - режиссер картины - решил идти по проверенному пути женских слез, поставив своих героев у края жизни... Мораль фильма в том, что нужно ценить каждый момент в жизни, жить каждую секунду. Агастус Уотерс и Хэйзел Грейс Ланкастер - пара мучеников, страдания которых не пожелаешь пережить никому. Забвение не самое страшное, когда знаешь, что хоть один человек на Земле будет помнить тебя всегда... Всегда, которое тоже не вечно...

Безусловно, первопроходцем данного жанра мелодрамы стал Николас Спаркс и его книга и фильм по ее мотивам 'Спеши любить'. Затем был не так давно вышедший 'Сейчас самое время' с Дакотой Фаннинг и Джереми Ирвином. В 'Виноваты звезды' история повторяется, но усугубляется тем, что это изначально фильм о больных людях.

Шейлин Вудли - хорошая актриса, которая с экрана может заставить зрителя сопереживать. Став популярной после картины 'Дивергент', она не опустила планку и в данном фильме. Ее партнер по картине Энсел Элгорт тоже смотрелся очень убедительно, сумев показать такое безразличие к болезни, чтобы не пугать любимых людей. Хочется отметить Лору Дерн, сыгравшую мать Хэйзел, которая почти не отходила от дочки и окружала ее теплом и заботой.

В фильме много красивых романтических моментов, прекрасных видов Америки и Голландии. Картина пронизана красивыми лирическими музыкальными композициями. В общем, все сделано для сентиментальных вздохов и мокрых глаз.

Фильм 'Виноваты звезды' для тех, кто хочет провести вечер со второй половинкой в романтической обстановке, для тех, кто читал книгу, для тех, кто хочет поплакать. Не шедевр, но хорошая картина, которая просто не может оставить кого-то равнодушным.

8 из 10

Подростки в этом фильме умирают. Это не спойлер, который портит вам просмотр, это завязка. В которой два подростка неизлечимо больны, каждый по-своему, и каждый со своим к этому отношением. Все, что им нужно — быть такими же, как остальные. Им не хватает не то что любви, обычной человеческой теплоты. И категорически не хватает времени.

Неплохо, неправда ли? Даже немного странно, что такой фильм появился только в 2014. И дело не в завязке, а вообще в подходе: успешная книга, покорившая сердца девушек, да и парней по всему миру, которая задевает и большое количество людей постарше, книга с именем и аудиторией. Кассовый успех для экранизации заранее обеспечен. Как это обычно бывает в таких случаях, вкладывать колоссальные усилия в то, чтобы сделать кино просто нецелесообразно.

Когда выходишь из зала, мимо всех этих парочек, где парни утешают особо сентиментальных спутниц, задаешься вопросом: «О чем эта история?» Нет, даже лучше так: «Что это за история?». Все легко находят ответы на тему любви двух больных подростков, не понимая, что это и не история совсем. Тема — да, герои — тоже да. Все это еще завалено сверху нежностью, словами, закадровым комментарием, сладковатой музыкой и долгими минутами горя. Но без сюжета и поворотных линий. Без истории.

Сейчас стало распространяться мнение, полностью минувшее отечественных журналистов и экспертов, что для кино наших дней — фильмов с простым и усваиваемым для всего мира концептом — такая ситуация давно стала нормой.

Стоит ли говорить, что сама по себе экранизация никудышная. Вставлять такими кусками текст, оставляя огромные монологи для закадрового голоса, опускать неприятные, но важные моменты из книги и оставлять только нежность, грусть, сожаление и немного секса — прямой путь к провалу любой попытки перенести суть истории на экран. Единственный раз на моей памяти, когда подход с построчным переносом, вплоть до огромных монологов, работал и цеплял, случился у великолепных Коэнов со «Старикам тут не место».

Но кроме плохой адаптации есть еще вопрос, который с опаской задаешь себе после просмотра: «зачем показывать, как кто-то умирающий умирает и не показывать больше ничего?» Эта корявая формулировка обозначает сомнение в функции смерти героя в таком фильме для его истории. Как уже было сказано, мы идем смотреть эту душещипательную драму, заранее зная, что шансов у героев нет. Каждый смотрит с надеждой, что весь свет радости, который может дать любовь этих двух подростков, куда сильнее такого некрасивого и сложного события, как смерть. Но в фильме этого тоже нет.

В конкретной истории, сцена за сценой, нас всеми силами убеждают, что смерть отступила, что радостная музыка, поездка за границу, спящий у тебя на плече человек, неловкие моменты контакта и в итоге секс — бесконечное всепобеждающее счастье, чтобы потом двумя репликами и минутой экранного времени рыданий погрузить каждого зрителя в собственные слезы. И это я называю ненастоящей, «пластиковой» эмоцией.

Слезы должны быть вызваны эмоцией, которую оживляет мысль. В современном массовом потреблении этот путь слишком часто сокращается до простого картинка-слезы. Но этот рефлекс или стимуляция больше напоминает стимулирование самого себя с помощью порно, чем реальное эмоциональное переживание, и таким, по-сути, остается.

«Виноваты звезды» — очень корявое кино, если мы будем говорить о персонажах, о структуре и об основных правилах своего жанра, в которые оно не попало. Но это еще и очень показательный продукт эры, в которой рассказ истории, которая трогает, сменился набором звуко-визуальных инструментов, которые удовлетворяют.

Вы когда-нибудь задумывались о том, каково это жить с раком? Думаю, что вряд ли. 'Виноваты звезды' - это не просто история о подростках, которые каждый день борются с болезнью. Это история о взгляде на мир сквозь болезнь, которая медленно убивает тебя. Несмотря на всю боль, которую главная героиня переживает из-за рака, она продолжает оставаться сильной, радоваться каждому моменту, ведь он может стать последним. Эта история о любви, заставляющей понять всю ее красоту. Это же и история об испытаниях, которые приходится проходить через боль.

Я читала книгу Джона Грина и могу сказать с радостью - создатели фильма ее не испортили. Все так как и должно было быть, все самое важное присутствует, идея и тема раскрыты.

Смотря фильм, меня прям обогревало добротой родителй Хейзел и Гаса. Шейлин Вудли принуждала меня понять, что мы - здоровые люди, которые вечно ноем по поводу и без повода и жалуемся на жизнь, обязаны закрыть рот и посмотреть, что у нас на самом деле прекрасная жизнь. А Энсель Эльгорт заряжал меня смехом, как и должен был делать 'настоящий' Гас. В целом, актеры выполнили свою работу просто великолепно. Как и вся съемочная группа.

Фильм заставляет пережить множество эмоций: от смеха до слез. Он не может не впасть в душу человека.

10 из 10

Это лето как обычно прошло под аккомпанемент многих успешных и провальных блокбастеров. Но в качестве прибыли студия «20 век Фокс» может гордится выпуском на экраны драмы «Виноваты звёзды». История любви смертельно больных подростков была снята за смешные 12 миллионов долларов, а популярность темы близкой кончины героев фильма принесла 23-кратный результат. К нам фильм добрался с хорошими отзывами о себе, ожидание подогревалось среди женской аудитории. На фоне старта никому не нужных картин и появления копии фильма в интернете в приемлемом качестве, фильм стал последним отголоском уходящего лета.

Тема ухода человека из жизни стара и всё также интересна среди кинематографистов. Можно назвать с дюжину фильмов, где герой переживает последние минуты перед кончиной. Чаще всего это выглядит так: они влюблены, и один из них смертельно болен, а второй это понимает и в муках отпускает его. А фильмы, где этими влюблёнными являются подростки, можно отнести в отдельный поджанр. В фильме «Виноваты звёзды»рак губит уже двоих, и этого их любовь трагична вдвойне. Чёрными красками пронизан насквозь весь сюжет, чёрными нитками вышиты отношения между всеми участниками экранной трагедии. Авторы попытались проникнуть в душу людей, готовых попрощаться с жизнью в любой момент. Герои нашли надежду в любви к друг другу, но для меня эта надежда была бессмысленной ибо два часа экранного времени были подготовкой «похоронной процессии».

Молодые актёры Шейлин Вудли и Энсен Элгорт по очереди стараются поддерживать в себе искру жизни. Но их шутки про самих себя, больных и никчёмных, усиливают состояние уныния и предрешённости. Вся их любовь не даёт ровным счётом ничего кроме красивой картинки. Сопереживание начинает кино, а заканчивает «перемалывание» всей пустоты этого фильма. Весь посыл фильма сводится к тому, что мы умираем с рождения, только процесс этот по скорости у каждого разный. Вся история оказалась в высшей степени идеализированной «дикой ванилью», что хотелось скорейшего финала для этих измученных детей, финала любого, даже самого мрачного.

Отмечу с удовольствием актёра Уильяма Дэфо, чей образ голландского писателя получил немного экранного времени, но его место в фильме оказалось центральным. Его поведение было далёким от слова «адекватный», но именно этот псих смотрел на мир трезвым взглядом.

Подростки в этом фильме умирают. Это не спойлер, который портит вам просмотр, это завязка. В которой два подростка неизлечимо больны, каждый по-своему, и каждый со своим к этому отношением. Все, что им нужно – быть такими же, как остальные. Им не хватает не то что любви, обычной человеческой теплоты. И категорически не хватает времени.

Неплохо, неправда ли? Даже немного странно, что такой фильм появился только в 2014. И дело не в завязке, а вообще в подходе: успешная книга, покорившая сердца девушек, да и парней по всему миру, которая задевает и большое количество людей постарше, книга с именем и аудиторией. Кассовый успех для экранизации заранее обеспечен. Как это обычно бывает в таких случаях, вкладывать колоссальные усилия в то, чтобы сделать кино просто нецелесообразно.

Когда выходишь из зала, мимо всех этих парочек, где парни утешают особо сентиментальных спутниц, задаешься вопросом: «О чем эта история?» Нет, даже лучше так: «Что это за история?». Все легко находят ответы на тему любви двух больных подростков, не понимая, что это и не история совсем. Тема – да, герои – тоже да. Все это еще завалено сверху нежностью, словами, закадровым комментарием, сладковатой музыкой и долгими минутами горя. Но без сюжета и поворотных линий. Без истории.

Сейчас стало распространяться мнение, полностью минувшее отечественных журналистов и экспертов, что для кино наших дней – фильмов с простым и усваиваемым для всего мира концептом – такая ситуация давно стала нормой.

Стоит ли говорить, что сама по себе экранизация никудышная. Вставлять такими кусками текст, оставляя огромные монологи для закадрового голоса, опускать неприятные, но важные моменты из книги и оставлять только нежность, грусть, сожаление и немного секса – прямой путь к провалу любой попытки перенести суть истории на экран. Единственный раз на моей памяти, когда подход с построчным переносом, вплоть до огромных монологов, работал и цеплял, случился у великолепных Коэнов со «Старикам тут не место».

Но кроме плохой адаптации есть еще вопрос, который с опаской задаешь себе после просмотра: «зачем показывать, как кто-то умирающий умирает и не показывать больше ничего?» Эта корявая формулировка обозначает сомнение в функции смерти героя в таком фильме для его истории. Как уже было сказано, мы идем смотреть эту душещипательную драму, заранее зная, что шансов у героев нет. Каждый смотрит с надеждой, что весь свет радости, который может дать любовь этих двух подростков, куда сильнее такого некрасивого и сложного события, как смерть. Но в фильме этого тоже нет.

В конкретной истории, сцена за сценой, нас всеми силами убеждают, что смерть отступила, что радостная музыка, поездка за границу, спящий у тебя на плече человек, неловкие моменты контакта и в итоге секс – бесконечное всепобеждающее счастье, чтобы потом двумя репликами и минутой экранного времени рыданий погрузить каждого зрителя в собственные слезы. И это я называю ненастоящей, «пластиковой» эмоцией.

Слезы должны быть вызваны эмоцией, которую оживляет мысль. В современном массовом потреблении этот путь слишком часто сокращается до простого картинка-слезы. Но этот рефлекс или стимуляция больше напоминает стимулирование самого себя с помощью порно, чем реальное эмоциональное переживание, и таким, по-сути, остается.

«Виноваты звезды» - очень корявое кино, если мы будем говорить о персонажах, о структуре и об основных правилах своего жанра, в которые оно не попало. Но это еще и очень показательный продукт эры, в которой рассказ истории, которая трогает, сменился набором звуко-визуальных инструментов, которые удовлетворяют.

А что же дальше? Когда Анна умирает, что происходит с остальными персонажами? Они счастливы или же... погибают вместе с ней? (с)

Подобные истории наполнены скорбью, переживаниями и слезами, которые несомненно появятся, если зритель достаточно сентиментальная личность. Неважно, как наивны они будут, на слезу всё равно пробьют, ведь смерть не вызывает улыбки, она приносит именно горькие слёзы. Так часто встречаются истории, где один из главных героев смертельно болен, но здесь они оба. Такие разные, но всё равно похожие друг на друга, как две капли воды. Они желают жить, хотят остаться в чужой памяти навечно и никогда не исчезать, ведь пока их помнят, они живы. Такая правдивая поговорка, не меняющая с годами. Стоит сохранить в сердце человека и он навечно будет рядом.

Но как не странно, хотелось бы обратить внимание вовсе не на главных героев, а на Анну, персонажа из книги, которая также умирает от лейкемии, оставляя свою мать в одиночестве. Хэйзел, полюбившая эту книгу всем своим сердцем и душой, желает знать лишь одно: счастливы ли остальные персонажи? Как они живут после смерти Анны, получили ли своё законное счастье или же всё-таки нет?.. Она не спрашивает о том, что случается с главной героиней после. Есть ли загробный мир? Умерла ли Анна с улыбкой на губах? Хэйзел интересно именно то, что случилось с второстепенными персонажами, а как известно про них писатели чаще всего просто забывают. И ведь правильно сказал тот человек, написавший книгу: 'Они ненастоящие. Их история окончилась вместе с историей Анны'. Анна умерла, а значит и остальные последовали за ней, не в буквальном смысле конечно, но всё же. Именно эта отсылка к печальной Анне понравилась больше всего. Только её история была наполнена грустью и правильностью, будто без этой Анны вышло бы не так.

Эта история вовсе не о смерти или борьбе за жизнь, она просто о жизни. О тех мгновениях, которые ты полностью посвящаешь себе, стараясь урвать кусочек своего законного счастья. Словно Хэйзел не больна и не борется за своё существование - она живёт по-настоящему. Влюбляется, плачет, радуется, страдает - разве не такова реальная жизнь? Все мы, неважно больные или здоровые, так или иначе теряем что-то важное и приобретаем нечто новое. Мы также встречаем родного человека, дарим ему всю свою любовь и если повезёт в ответ получаем сполна. Так что эта история о реальности, о обычных людях и о ситуации, которая может произойти с любым. Она не надумана, как многие и действительно цепляет.

Прекрасная актёрская игра, особенно хочется отметить Ната Вульфа. Впервые сталкиваюсь с ним, но уже произвёл неизгладимость впечатление, хоть и появлялся не особо часто. Остальные также хорошо справились, как раз на то уровне, который продиктовал фильм. Не восхитительно, но прекрасно и может не все увидят разницу, но для меня она вполне ощутима.

Без оценки, а почему без малейшего понятия. Просто понравилось, но не так сильно, чтобы ставить что-то. Просто слёзы текли сами по себе, но не касались души. Просто так получилось, такое ведь случается.

'И умирая, тебя должен помнить хоть один единственный человек, тогда ты навечно останешься жив. Этого должно быть достаточно'.