Рецензии

В рецензии много спойлеров, без которых не обходится почти всякая рецензия, но все же лучше ее читать после просмотра фильма.

Начало показалось очень хорошим, в нем было все за что ценятся скандинавские фильмы: суровая красота северных пейзажей, сдержанная цветовая гамма, отсутствие наигранности, безжалостный реализм. Но очень скоро он съезжает с высокой планки, поскольку становится все сложнее отследить логику в поступках главной героини, которые с трудом тянут на ее возраст. Если бы она изображала протест перед родителями с раскрашенным лицом и коровами в те времена, когда погиб ее брат, то это бы смотрелось куда органичнее, в соответствии ее детскому сознанию. Тут я полностью соглашусь с соседом, который транспортирует ее полубезжизненное тело родителям и говорит: «Пять лет назад я еще понимаю, но сейчас…» Если абстрагироваться от личной оценки ее поступков и общей скомканности, неровности сюжета и диалогов, то можно обобщить героиню как существо переживающее глубокий кризис личности, страдающее от одиночества, но при этом она не может покинуть семью и уехать к свободной жизни в город (в первую очередь брата, перед которым она чувствует вину за его смерть). Понимание, и в этом есть доля иронии, она находит только у священника. Священник, наравне с братом, ключевая фигура в этом фильме. Их образы формируют личность Геры, куда больше, чем отстраненные родители и друзья, на которых она смотрит сверху вниз в своем высокомерии волка-одиночки.

Первый, поверхностный смысловой пласт фильма — история гадкого лебедя, который живя среди гусей и кур, хоть и не подвергается гонениям за свою инаковость, но и найти себе места среди них тоже не может. Второй — это реакция, даже, не на блэк-метал, сатанизм, которые в фильме просто демонстрируют актуальную и крайнюю степень непохожести и отрицания обывательского образа жизни, христианской религии. От перемены образа смысл фильма не меняется. Металлистку можно заменить любой маргинальной личностью: алкашом, блудницей, уголовником, нацистом (вспоминаются Адамовы яблоки), любым кого жизнь перемолола и лишила ориентиров. Община не линчевала, не изгнала радикально отличающийся от нее элемент, а наоборот, продемонстрировала человеческое отношение, опять же, без надрыва и пафоса.

Картина актуальная на фоне не только полыхающих церквей Норвегии, но и обстановки в нашей стране с ее средневековыми, абсурдными законами о «чувствах верующих». Эти самые верующие, со своими куличами, благообразием и праведным гневом не далеко ушли от толпы с камнями, собравшихся забить блудницу Магдалену, и подвергающим остракизму всякую непохожесть, за которой им чудится угроза их выхолощенному мирку.

6,5 из 10

за то, что опять же скомкали, не дотянули, пересластили, как показалось, в конце. Получилась в итоге недодрама и недокомедия, потому как для драмы слишком уж слабая концовка (от мощной завязки с накрученным на лопасть машины скальпом, ожидаешь большего, нет катарсиса), а для комедии маловато юмора. Фильм неоднозначный, но стоит потраченного времени, хотя бы, из-за нетривиальности сюжета и красивых сцен, например, где героиня в коровнике записывает очень даже неплохую музыку, и таких ярких сцен довольно много.

Фильм, как ни странно, повествует не о музыке, не о «бегстве индивидуума от социума», а о трагедии одной семьи.

Именно этим фильм и цепляет — несмотря на название, музыка там имеет второстепенное значение.

Кино рассказывает нам о семье, в которой случилось горе, о жизни этой семьи и о том, как они жили после этого горя. О том, как выходили из этого затянувшегося траура, наломав при этом немало дров, и как всё-таки вышли из него.

Метал же здесь звучит как нельзя в тему, чего нельзя сказать о многих других откровенно унылых фильмах, посвящённых тяжёлой музыке (типа того же «Рока на века»). Музыка здесь гармонично дополняет всю картину.

Фильм очень сильный психологически, очень эмоциональный. Сюжет «Металлистки» — ещё одно напоминание о том, что что бы ни случилось, жизнь не заканчивается.

10 из 10

Картины неспешной фермерской жизни меня насторожили еще вначале фильма. Да — действительно оказалась драма, хотя, забегу наперед, заканчивается вполне оптимистично.

У девочки из-за дурацкого несчастного случая умер брат, и ее настолько задело что по его стопам она начала играть на гитаре и слушать всякое тяжелое вплоть до блекухи.

Конечно же в забитом селе она такая одна на фоне «благополучных» сверстников.

Кино в первую очередь о внутреннем протесте, который собственно многих приводит во всякие там течения и прочее «быть не как все». Барышня одевается в черное, постоянно с наушниками. Нарушает правила — вначале по мелочи, потом сильнее. Родители не особо ее гнобят, но и не решают эту проблему — в итоге в семье растет напряжение. Все это — на фоне постоянного холода и пустынных исландских пейзажей.

Атмосфера передана очень хорошо, замкнутость коллектива в котором плохо быть тем кто выделяется — тоже. Тем кто «в теме» — рекомендую для ознакомления.

7 из 10

Теплое, летнее начало фильма сменяется холодными, зимними, отстраненными пейзажами, которые будут сопровождать картину вплоть до конца. А такая открытая, рыжеватая девочка превращается в хмурую рокершу.

Трагедия, произошедшая в семье, заставляет всех ее членов отдалиться не только друг от друга, но и частично от мира, если можно так сказать. Поначалу думаешь, что именно родители виноваты в таком поведении Геры — не обратили должного внимания, не поддержали, когда это ей было необходимо, а были зациклены на собственных переживаниях. Возможно, это так и есть, и они это осознают. Но поначалу эта явная отстраненность в их отношениях пугает. Однако потом понимаешь, что каждый на протяжении всех этих лет держал в себе эту боль, не зная, как справиться с ней.

На мой взгляд, фильм не только о замечательной музыке, об этом жанре в целом и о том, как эта музыка может поддерживать в тебе жизнь долгое время, когда, казалось бы, уже дошел до черты, он и о важности семьи и ее значимости в наших жизнях.

Диалогов в фильме совсем немного, но игра актеров очень понравилась. Смогли передать эту «изоляцию аффекта» самым эмоциональным способом. Пейзажи такой холодной Исландии и невероятная музыка — неотъемлемые составляющие этого фильма.

9 из 10

Выдержанный в холодноватых скандинавских традициях фильм. Рагнар Брагасон известный мне по фильму 'Дети' - разворачивает перед зрителем очень психологическую и жизненную историю, прочувствованную и грустную.

Тут герои не рыдают друг у друга в объятиях, они по своему переживают свалившееся на их семью несчастье, кто просто замкнулся и отстранился а героиня фильма Гера, бунтарка по характеру и просто сложная натура находящаяся в переходном возрасте мечется, ищет себя, разрушает тот мир в котором ей так одиноко жить без любимого брата...Все что ей осталось от него, это гитара и музыка, которую она сама теперь сочиняет и ходит исполнять к нему на могилу.

И то надо сказать жизнь в далекой исландской деревне, на ферме, где надо ухаживать за коровами делает все вокруг девушки бессмысленным и некрасивым.

Она пленница, добровольная заложница этой жизни, где она все же пробует пробить брешь и выбраться наружу.

Дочь для родителей просто трудный ребенок, которого они не понимают и очень бояться за нее. Им неведомо что твориться в душе у девочки, оттого что сами они живут отстраненно, каждый день виня себя в несчастье и у них не остается сил и душевного тепла что бы приласкать дочку и разобраться в ее проблемах.

Изо всех сил она пытается быть как все, но у нее не получается. Пытается обрести любовь, но только больно ранит того, с кем пробует найти успокоение. Это все не ее, не для нее. Новый приходской священник, который вдруг проявил внимание к тому, что она делает и раскрыл ей свою тайну, что он мол раньше тоже был металлистом, только добавляет хаоса в жизнь девушки. Она не понимает почему святой отец отвергает ее, ведь они так похожи. По сути Гере просто нужна любовь и ласка, но она отвергнута и обижена.

Проявляется ее обида в агрессии, она малюет на лице маску, пьет, дебоширит, сотрясает стены дома не понятной для всех музыкой...

А вот начало этой истории очень солнечное и радостное. Девочка играющая Геру в детстве лучезарна и открыта миру, она беззаботно и доверчиво улыбается в камеру вплоть до того момента как кровь брата заструилась по пальцам ее матери и обагрила все вокруг. Теперь матери везде мерещиться кровь.. Вот пример. Семья мирно садиться обедать и вдруг взгляд женщины падает на кроваво - красную каплю кетчупа... Все! Воспоминания захлестывают ее и сразу видно, что она и на миг не отпускала сына из своих мыслей, ее душа принадлежит ему, воспоминаниям о нем.

Долго ли будет семья Дроппаугов влачить бессмысленное существование, живя лишь прошлым? Смогут ли члены этой семьи выбраться из под обломков прежней жизни и научиться вновь радоваться и улыбаться?

У фильма чудесная концовка, стоит посмотреть его просто что бы узнать, как надо выходить из подобных тупиковых ситуаций. Никогда не поздно начать жить сначала!

В картине звучит хорошая музыка, на любителя естественно, и актеры очень удачно подобраны.. сильный фильм!

8 из 10

Посмотрел данный фильм по совету одногруппника, который является довольно заядлым металлистом. Признаюсь, сам я металл и все с ним связанное люблю. Поэтому просмотр данной картины был для меня чистым удовольствием, но не только благодаря музыке.

В первую очередь я ценю в фильме сюжет. Сюжет тут довольно прост, но подан очень хорошо: сценарий очень грамотно написан, актеры играют убедительно, темп фильма просто идеален. При просмотре почему-то возникла ассоциация с фильмом «Машинист», но в последнем все было гораздо более мрачно и депрессивно. Как бы там ни было, история выглядит крайне правдоподобно.

Как я уже говорил, актеры играют убедительно, но это еще не все. Больше всего мне понравилось, что почти каждый персонаж фильма (кроме не очень значительных) развивается, преодолевает трудности, меняется. Отдельной похвалы, пожалуй, заслуживают актеры, игравшие мать и отца главной героини — Станиславский бы поверил.

Музыка. Да что тут и говорить — великолепно! При этом я имею в виду не только металл, но про всю музыку в фильме. Она абсолютно правильно подчеркивает все происходящее на экране. Отличная работа.

Пожалуй, самая слабая часть картины — операторская работа. Все довольно посредственно, но не сказать что плохо. В целом, с работой справились на твердое «хорошо»

Подводя итог, можно сказать, что история металлистки получилась убедительной и реалистичной. Вышел очень крепкий фильм, обладающий своей атмосферой, чувствуется старание всех, кто был на съемочной площадке, в каждом кадре. Пожалуй, ближайший аналог был бы любой фильм Пола Верховена. Смотревшие его фильмы, поймут, что я имею в виду. Как же приятно смотреть такое кино…

7,5 из 10

и добавление в «любимые».

Замечательная работа создателей фильма. Практически без слов передать настроение главной героини и всего фильма. Хоть название фильма и притягивает представителей определённой субкультуры (меня в том числе), но фильм подходит скорее для взрослых, воспитывающих подростков с формирующейся психикой.

Предшествующие события, реакция родителей, природа, поселение — всё это привело к «замыканию» в себе героини, интровертности. Однако, она нашла способ выплеснуть свою энергию наружу в виде создания музыки как способ самовыражения. Но непонимание её личности со стороны общества приводит к ещё большему конфликту. И дело не в музыке, а в стереотипном поведении общества к запутовавшемуся подростку.

9 из 10

Из хорошего в этом фильме только картинка и пейзажи. Сюжетные блоки друг к другу приделаны абы как, о мотивации иных не то что поступков, а даже высказываний приходится ломать голову. Большинство сцен хочет выглядеть драматично, но совершенно не может, так как у всех персонажей лица остаются сухарями что бы ни происходило. Однако драматизм предполагается по сценарию, вследствие чего в конце всякой вялотекущей сцены выскакивает какой-нибудь импульсивный поступок или жест, что выглядит еще комичнее. И вообще: это постоянное ощущение тени сценариста на всем - убивает картину. Ты чувствуешь, как это МОГЛО БЫ быть (по работе сценариста), и видишь - как это реализованно.

Фильм кажется обязанным своим существованием гос- (или соц-) заказу. Я имею в виду очень ощущаемое ближе к концу желание создателей примирить блэк-метал (главный культурный экспорт же) с нормальным укладом жизни порядочного нордического мещанина.

Истерики главной героини неубедительны и смешны. Что она пыталась доказать, сев за стол с характерным 'блэковым' гримом (корпспейнтом) на лице? Это ли радикальная форма протеста? Причем корпспейнт наложен так мастерски, я у музыкантов на сцене не всегда такой макияж видал (наверно, у нее в комнате притаился визажист).

Выпустила коров зимой. Боже мой. Беспрецендентный акт вандализма. И на фоне всех этих нелепых, недоделанных поступков ВНЕЗАПНО - поджег церкви! Ну как это вяжется? Разные весовые категории поступков - я это хочу сказать. Если бы еще все шло по нарастающей. От меньшего к большему. Тогда нормально. А тут просто фабульная вялость, невнятность, одни попытки и никакой цельности, эмоциональной в том числе.

Фильм попытался поднять сразу кучу проблем и тем: теодицею (вина бога и т.п.), отцы и дети, христианство в норвегии, неформалы и остальнной социум, психологическая беда в семье, лишившейся одного из своих членов. При этом фильм не раскрыл ни одной.

Непонятно, как прослушивание явно неблэковой музыки приводит ее к блэку (один хард-энд-хеви и глэм же, ну, майки со слеером не в счет). А уж история с лейблом... Это уже ни в какие, господа, ворота. Под драм-машину-то кое-как назаписывала... А к ней на окраину мира приехали серьезные блек-металлические мужики (нельзя было их еще ванильнее и няшнее сделать?)... Так не бывает. Создатели скорее всего ничего не знают ни об экстремальном металле, ни о том, как он вообще существует и как все эти дела делаются.

Единственная линия, которая как-то заинтриговала и заставила убрать ладонь от лица, это линия со священником. Хорошее сюжетное начинание. В общем, запоротое никакой (сдержанной и скандинавской, да, да) игрой актеров.

Однако, смотреть стоит, ибо тематика металла неразработана, т.е. перед нами рак на безрыбье. И смотреть, несомненно, будут, ибо обложка мгновенно притягивает тех, кто в теме.

Перед нами образец эмоционально-сдержанного, холодного внешне, но разрываемого огнем внутри скандинавского кино, которое не претендует ни на какие открытия в области психологии рокерства, но доходчиво показывает, что болезнь современного общества — равнодушие и непонимание, с солидной долей осуждения.

Потеряв брата, девочка Гера решает подсознательно заполнить пустоту утраты музыкой, не получив поддержки в семье. Ее поведение во многом неразумно и максималистично, чего стоит хотя бы музыка, включенная в цеху, угон соседского трактора или обед в блек-металском гриме. Однако режиссер Рагнар Брагасон подобными внезапными вспышками передает боль и одиночество Геры, которая словно в песне Джонни Кэша, «наносит себе раны, чтобы почувствовать себя живой». Гера, не понимая, как справится с болью и отчаянием, пытается достучаться до родителей, по возможности привлечь их внимание, но в ответ получает их сдержанное равнодушие. Ею брезгуют, как неким неудобненьким созданием, которое в иную эпоху жило бы на чердаке или вообще бы не родилось. Гера пытается наладить контакт с родителями и даже приходит в церковь, но внутренний протест берет верх над разумом, что приводит к очередному необдуманному поступку, на этот раз — ужасному. Каждый блек-металлист знает эту историю. К счастью, как раз здесь происходит перелом в ее сознании.

Родители же Геры только делают вид, что живут, и предпочитают не выходить из своего кокона, за пределами которого им неуютно — ведь нужно решать проблемы, а это требует душевных усилий. И если отец еще не против того, чтобы жить дальше, мать явно не желает ничего менять. Но под конец нас будет ждать приятный сюрприз.

История Брагасона еще мягко отнеслась к героине, поскольку в атмосфере тотального непонимания все могло бы закончиться еще хуже. «Металлистка» вовсе не о музыке, а о том, как ею пытаются бороться с тяжелыми психологическими проблемами, и иногда весьма успешно. Девушка вовремя выпустила пар, и осознала, что натворила, что спасло ее и вывело на профессиональный уровень ее любовь к музыке.

Текучесть и спокойный ритм повествования оживает и превращается в вихрь, когда начинает звучать музыка. А хорошей музыки здесь немало, что, безусловно, придется по вкусу поклонникам рок-музыки. Актерская игра по-северному сдержанна, но тем и глубока. И если убежденные металлисты найдут повествование слишком мягким, уверена, для зрителя со стороны, данный фильм откроет немало.

8 из 10

Фильм своеобразен в своей неровности. С одной стороны, используются банальные режиссёрские и сюжетные штампы, игра на экзотике исландской природы, достаточно примитивная и попсовая операторская работа. С другой стороны, есть несколько весьма оригинальных ходов, которые, возможно, составят характерный минималистический почерк Брагасона. Конечно, чёрное на белом впечатляет – от лица героини до сцены у ворот хлева.

Чёрное на белом – это общая атмосфера фильма. Фильм даже не о метале, не о субкультуре и не о музыке. Фильм – о выпадении индивида из общины. Исландское фермерское сообщество состоит из холодных людей, греющихся друг около друга. И не впритык – на почтительном расстоянии. Возможно, это лучшая иллюстрация европейской общинности, подвергающейся нынче окончательному изничтожению под воздействием десакрализующих сил (тема отношения к Священному также обыграна в фильме). Между фермерами километры, но они едины. Каждый замкнут в собственном мирке, но при этом гармонично сочленён с прочими, по степени утончения связи – от жены до соседа. И даже первый металлист в фильме – страдалец Бальдр – не был отгорожен. Он тоже был земледельцем – только волосатым (что и сгубило его).

И тут что-то случается, в отношениях возникает какая-то щель, в неё врывается холод и отторгает самых молодых, замыкает их в эгоцентрическом пространстве нервического самокопания. И метал – лучшая окраска для этого процесса, когда хочется остаться собой в мире пустоты. Оборваны связи с Землёй и Родом; оборванные связи превратились в хлещущие воздух струны, нервы, беспрестанно выбрасывающие в холод гармонию молодости и ритмическую агрессию неприкаянности. Наверное, ещё не было фильмов, в которых бы была показана эта сторона метала – искренняя, подспудно-истинная.

Чёрное на белом. Фильм о девочке-подростке, видящей мир в этих контрастах. Надо только определить, что именно – чёрное и является ли оно действительно интимным укрытием от всепоглощающего холода снежно-белого пространства окружающего «здравомыслия».

Удачно выбрана среда для показа этих процессов – не рафинировано-городская, давно утратившая всякую традиционность, а сельская, реально живая и реально традиционная. Благодаря этому, фильм является достаточно ярким и стильным. Хотя для того, чтобы вникнуть, требуется определённая усидчивость. Север, понимаешь ли…

6 из 10