Рецензии

Удивительно, что 'Хористы' прошли мимо меня до сих пор. А ведь он давно в топ 250 лучших фильмов.

И вот наконец удалось оценить этот шедевр и я в восторге. Но есть одно но... как бы странно не было это признавать, но сюжет фильма подозрительно похож на индийский фильм 'Влюбленные' 2000 года. Обычно это Болливуд делает ремейки западных фильмов, а тут получается наоборот. Там был колледж для парней, тут интернат для детей. И тут и там строгий дхиректор. И тут и там приходит новый учитель музыки, только в индийском варианте он еще и играл на скрипке. И тут и там противостояние учителя и директора. И тут и там музыка всех объединяет. Только в индийском варианте, как и присуще их фильмам, еще больше накала страстей, есть сильная линия мелодрамы и не малая доля трагедии. В общем совпадений подозрительно много, но факт что 'Хористы' 2004 года были признаны в мире и получили кучу наград и номинаций.

И все вполне заслуженно. Чего только стоит один каст, о взрослых актерах речи нет, они сыграли так как должны были. Но отдельного внимания заслуживают дети. Они сыграли великолепно. Я был погружен в эту атмосферу целиком, будто был одним из этих детей, сидевшим где-то в уголке тихо и наблюдавшим за происходящим.

Какой вывод можно сделать из данного произведения! Даже один человек с добрым сердцем и чистой душой способен, как минимум, вокруг себя изменить мир к лучшему и сделать его добрее хоть на чуточку. Ведь не зря нам в начале и в конце фильма показывают некоторых учеников уже в зрелом возрасте, состоявшихся и даже успешных личностей. И конечно в этом есть заслуга того самого учителя, которых пришел к ним в интернат для трудных подростков и изменил их навсегда. Даже если он изменил хотя бы одного ребенка это уже победа. И этот фильм тоже однозначная победа. Такие фильмы нужны и должны сниматься.

P.S. захотелось еще раз пересмотреть 'Влюбленных' с Шахрукх Кханом.

Европейский язык искусства всегда был самостоятельной единицей в мире кинематографа. Касается это и самих тем, затрагиваемых в художественных картинах. Если на западе говорят про любовь, то делают это практически прямолинейно. Если про дружбу, то по-мужски скупо и не слишком серьезно. С музыкой та же самая история - американские «Школы рока» лабают лютый хард-рок, в то время, когда полубеспризорные французские юноши напевают классические формы в своих пансионатах. И на фоне большинства быть равнодушным к этому тяжело - поют ребята и вправду отлично. Но в данном случае музыка становится чуть ли не единственным столпом, который удерживает всю картину от статичной размеренности, с классическими «плохими директорами» и «борцами с системой».

Последним, кстати, выступает Жерар Жюньо, который, в своё время (уже в реальности), обогнал по популярности самых востребованных коллег по своему франкскому цеху - Депардье и Рено. Герой Жюньо обычный учитель, засланный в некую глухомань для работы с трудновоспитуемыми детьми. Местный тиран и, по совместительству, директор школы (Франсуа Берлеан) не глушится «кнутом», забывая дать осатаневшим детишкам «пряник». Но «пряник» приносит мсье Матье в своём портфельчике и тяге к прекрасному.

Трудно сказать, почему публика в начале 00-х так прониклась детищем режиссера Барратье. Подобных вариаций к 2004 году скопилось не мало, чего стоит только одно «Общество мёртвых поэтов» Питера Уира. Но как факт выступает следующее: если чумазым ребяткам дать ангельские голоса, протагонисту-воспитателю милую лысину и неудачную личную жизнь, на экране можно будет увидеть универсальную «недодраму», безумно милую, но навряд ли достоверную и что совершенно точно пустую внутри. Но пели и вправду замечательно.

6 из 10

Хористы - трогательный, добрый и, в то же время, грустный фильм.

Скромный учитель Клемент Матье приходит на новую работу в школу для трудных подростков. Здесь учатся мальчики со сложным характером. За их проступки следуют суровые наказания от лица директора учебного заведения: рукоприкладство, оскорбления, содержание в карцере и так далее. Учитель поражён подобными методами воспитания. Всем известно, что зло порождает зло, а агрессия вызывает ответную агрессию. Он решает организовать хор.

Неожиданно мальчики проявляют интерес к музыке. А один из самых трудных подростков, Пьер Моранж, оказывается настоящим самородком с великолепными вокальными данными.

Поскольку я сама пою в хоре, для меня подобный фильм - наслаждение. В нём звучит потрясающая музыка в исполнении хора мальчиков с ангельскими голосами. Хочется просто закрыть глаза и получать удовольствие от льющегося потока мелодии.

Это кино ещё одно подтверждение того, что воспитание с помощью насилия является ошибкой. Дети не видели и не знали ничего хорошего, пока им не подарили возможность приобщиться к чему-то прекрасному.

Матье не стремится к славе и известности, не ждёт благодарности за свою работу, он действительно хочет помочь детям. И он ещё не знает, какую огромную роль он сыграет в судьбе некоторых подростков.

10 из 10

В принципе, сама сюжетная канва не нова. Уже снято довольно много фильмов, про то, как ребенок обычно с какими-то личными проблемами обнаруживает в себе талант и с переменным успехом наконец-то достигает высот на выбранной стезе. Подобные фильмы могут быть разного качества, но, в принципе, сюжет строится по одинаковой схеме: сначала главный герой терпит неудачу, потом показывает характер, и, наконец-то завоевывает первое место на всеамериканском соревновании. Сюда же можно отнести и абсолютно хитовый фильм с Вупи Голдберг «Действуй, сестра». Тут, конечно, главная героиня уже не девочка, но зато она тренирует хор, состоящий из трудных подростков.

Так вот, как можно понять из названия, фильм «Хористы» тоже про хор, но снят в абсолютно другой стилистике, и главный герой тут ребенок – это одиннадцатилетний мальчик Стат. Он неплохо поет, но учится в обычной школе, где у него очень мало шансов проявить свой талант. Да и не до этого – он живет с непутевой матерью и, соответственно, думает о менее возвышенных вещах, да и характер у него бойкий, надо же за себя как-то постоять, если больше некому. Но судьба распорядилась так, что ряд роковых событий привели Стата в элитную школу, где учатся хористы. Ну и, думаю, все остальное можно додумать.

Я, конечно, с сарказмом отозвалась о фильмах подобного рода, но это не значит, что я всех их скопом гребу под одну гребенку и считаю их плохими или бесполезными, просто иногда забавно, как одна и та же схема повторяется, но с разными деталями. Напротив, я считаю, что такие фильмы довольно важны, про себя я из называю «социальными», ну, как социальная реклама. Я считаю, что они могут быть очень духоподъемными, при условии, что сняты хорошо.

В фильме «Хористы», конечно, свои детали, и они выделяют этот фильм из ему подобных. Наверное, самое главное – это музыка, хор, действительно, хорош, ну для среднего музыкального слуха по крайней мере это точно! И мне кажется, что если уж и смотреть этот фильм, то смотреть его либо в кинотеатре, либо с хорошими колонками. Если его посмотреть по телевизору за разговором за ужином, то главная «фишка» этой кинокартины нивелируется, и вам, скорее всего, будет просто скучно. Другое, за что можно похвалить фильм - это в целом хорошая постановка. Мне было просто приятно смотреть и на обстановку, и на игру актеров, и работа оператора тоже неплохая. То есть оформление пусть и не самого оригинального сюжета, вызывает приятные эмоции.

Думаю, что мне еще понравились герои, некоторые из них довольно интересные, в них чувствуются не просто манекены в человеческом обличье, а личности, каждый из которых состоит из плюсов и минусов. Сам Стат – это такой трудный подросток, комок противоречивых эмоций, где есть и любовь к матери, и гордость, и страх, и храбрость, и решительность, и неуверенность в себе, и агрессия, и желание чего-то добиться. И я действительно его понимала, когда смотрела фильм, мне самой было когда-то 11 лет, и во многих местах я могла объяснить, почему он поступил так, а не иначе. И смотря на этого мальчика, мне захотелось пойти и тоже достичь еще большего успеха в том, что я делаю.

Другой интересный персонаж – это учитель Карвел, которого, собственно, и играет Хоффман. Сначала он кажется заносчивым снобом, который не хочет даже дать шанса Стату. Но все равно он вызывает симпатию, потому что он поступает так не из злобы, а от того, что у него есть свой ориентир – это его работа, и он делает ее так хорошо, как может. И да, он упрям, ему сложно отказаться от своих слов, и признание таланта Стата дается ему нелегко, но это делает Карвела человечным.

Ну и отец Стата – это человек, который как-то оступился в жизни, в целом мне был не очень симпатичен. Однако в конце концов с помощью этого персонажа продемонстрировали, что события прошлого не так уж неважны, можно стать лучше, надо лишь начать руководствоваться любовью, состраданием и благородством, а не страхом и малодушием. Ну в фильме есть и ряд сугубо отрицательных персонажей, куда без них, но, мне кажется, можно было бы и их как-то сделать поживее, ну что ж.

8 из 10

Я посмотрела прекрасный фильм и хочу поделиться с вами этой находкой.

Фильм «Хористы» от режиссера Кристофа Барратье, Франция.

Вообще я небольшой поклонник европейского кино. И не очень разбираюсь в кинематографе. Я выбираю сердцем. Это для меня главный индикатор.

Я набрала в поисковой строке «Хористы» и увидела рейтинг, а дальше восторженные отзывы уже отсмотревших картину.

Мне хотелось светлого, теплого чувства, которое заполнит меня.

Я нажала play и на полтора часа погрузилась в атмосферу Франции 1949 года.

Эта история об очень талантливом музыканте средних лет, который не нашел признания. Он пишет музыку. Она живет в его портфеле, который наполнен исписанными нотами листами.

Потеряв всякую надежду и веру в себя, Климент Матье устраиваться работать учителем музыки в интернат для трудных подростков. Воспитанием в интернате руководит директор Рошан. Его методы граничат с жестокостью и бездушием. Подростки для него конченые люди, у которых нет будущего.

Климент Матье не сразу находит подход к ребятам. Но его доброе сердце и истинное призвание быть учителем наделяют его способностью видеть в каждом ребенке талант.

Чтобы увлечь ребят, объединить их, учитель музыки организовывает хор в интернате, в котором потихоньку, медленно и боязливо детские сердца начинают открываться доверию, радости через искусство и доброе отношение.

Злость, отчаянье и страх уступают место истинной любви и дружбе.

Я не меломанка, но от той музыки и пения, что звучат в этом фильме слезы катятся сами по себе. Происходит настоящее волшебство, которое очищает тебя и наполняет светом, счастьем, верой.

Я всем желаю, чтобы в жизни если уже не нашей, то хотя бы в жизни наших детей был такой учитель как Климент Матье. На мой взгляд, Учитель, в первую очередь, должен быть добрым и любящим, и лишь во вторую образованным. Не будем забывать, что среди нацистов было много образованных, умных учителей, а потом они сжигали других детей в печке.

Второй главный герой, трудный подросток Пьер Моранж в итоге становится знаменитым дирижером с мировой славой. И этот талант увидел и раскрыл в нем учитель музыки.

10 из 10

Прекрасная история, после просмотра тебя не покидает чувство восторга и невероятной теплоты. Такие фильмы всегда оставляют одну и ту же реакцию: они способны проникнуться к социальному обществу в любое время. Проблемы актуальны и сейчас, «Хористы» же бросают свой взгляд на это дело.

Сюжет открывает для нас учителя музыки, который устраивается на работу в интернат для трудных подростков. Схема стандартная: луч света в тёмном царстве! Что первое приходит в голову? Правильно, схожие проекты. «Общество мёртвых поэтов», «Учитель года», «Умница Уилл Хантинг» — все они ведут борьбу с бунтарским характером мальчишек. Но у каждой картины свой тон, своя стилистика.

Знакомство. Жестокие мальчишки поднимают на смех преподавателя. Здесь отлично просматривается борьба с коллективом и попытки найти рычаги управления. Сюжет сталкивает жестокие методы директора заведения и лояльное отношение нового педагога. Удивительно, но позиция и выбор стороны виноватых оказываются не тем, что зритель ожидает. Зачем ссориться с мальчиками? Надо же понять причину их такого поведения.

Борьба за внимание. Сопоставить можно жестокие методы воспитания директора и общительный подход музыканта. Попытки, неудачи, снова попытки. Это не один мальчик, а целая группа сложных подростков, поэтому стоит терпеть и надеяться на лучшее. Цель! Главный герой нашёл в ребятах общее положение и смог объединить их в одно целое. А чего добился директор?

Но эта история не про противостояние учителей, а про реализацию потрясающей идеи. Когда мальчики разные по характеру, по складу ума, стоит найти общий стержень. Хор! Хорошая идея выливается в нечто прекрасное. Прослушивание и борьба детей с самими собой — великолепный ход. Можно стесняться чего-то, можно быть в чём-то безграмотным, но когда вас просят сделать вместе то, что никто никогда не пробовал, то результаты будут ошеломляющими.

В семье не без… Владеть людьми — владеть ситуаций. На наших глазах преподаватель находит как и друзей, так и врагов. Выскочки и бунтари (особенно в интернате) призывают к терпению и усердию. Следует понять ребят, чтобы добиться от них ожидаемых результатов. Преображение происходит постепенно. Это прекрасный пример того, что юношеский максимализм можно использовать в нужном деле. Камера касается всех ребят, всех хористов, но главным второстепенным выделяет уникальную личность. Самый балованный мальчишка обладает самым потрясающим голосом.

Пение. Это бальзам для ушей. Хоровое выступление вызывает гамму эмоций. Песни не переводят (только пару фраз), отчего французский сладкий голос бросает твою внутреннюю энергию вверх. Отличное музыкальное сопровождение, приятно слушать и следить за реакцией преподавателя. Композитор, дирижёр, руководитель — преподаватель обрёл то, о чём мог только мечтать: писать песни (имею в виду нотным станом), исполнять их и руководить хором.

Картина пусть и банальна в некоторых эпизодах. Но финальный признательный момент должен был состояться. Вместе с детьми меняется и герой, потеряв всё, он обрёл смысл жизни и стремление заниматься любимым делом. Сложные переживания, тёплые чувства, любовь и предательство способны завлечь полностью.

Красивый и приятный фильм с чудесным исполнением и социальной драмой в самом сердце.

Всё просто: есть силы зла, антагонизма, представляющие собой не только одного директора школы, а и всю систему воспитания трудных подростков в общем. А есть силы добра в лице воспитателя и скрытые возможности в лице всех окружающих.

Обычное линейное развитие сюжета, не совсем по трёхактной системе, что и дало успех картине. Из грубых и неотёсанных детей (плохо поют, безобразничают и т. д.), в кульминации, мы видим воспитанных и опрятных «гимназистов» (дети стали «хористами»). Тогда и возникает сам человек-легенда.

10 из 10

Отсмотрев, без особого интереса, данный шедевр, я, любопытства ради, зашел на imdb, и увидев восьмерку, задался тем же вопросом, каким задавались Толстой, Вольтер и сотни других мыслителей, читая оды безвкусным и плохо слепленным «драмам» Шекспира.

Действительно, французский фильм выглядит калькой с советской картины «Республика ШКИД», 1966 года, имеющей на imdb те же восемь баллов. Сюжет, типажи, характеры и коллизии до удивления похожи. Озлобленные, необычайно агрессивные «трудные» подростки, деспотичный директор, предпочитающий кнут прянику, беспомощные педагоги, бегущие «с корабля» после очередной травматической «шутки» воспитанников. Французы лишь совместили несколько персонажей в лице главного. Например, заигрывающий с воспитанниками, и не «стучащий на своих» педагог, в конце концов был бит учениками и изгнан директором. Здесь же персонаж Жюнё (Jugnot), новый надзиратель (surveillant) школы, этим зарабатывает баллы авторитета у шкодливых школяров.

Все бы ничего, и вторичность можно было бы списать на давность прототипа, литературная основа которого датирована и вовсе 1927 годом. И можно списать неправдоподобность сюжета, где мудрый пастырь увлекает зубастых овец хоровым пением, на жанр оптимистического моралите, в лучших традициях романтизма. Но тут возникает вопрос об антураже, на который в фильме нет не только ответа, но даже робкого намека. Откуда эти дети? Что это за время, когда во Франции вдруг появились, по сути, тюрьмы для детей? С «Республикой ШКИД» все ясно — действие разворачивается в начале 20-х годов, когда еще не закончились гражданская война и интервенция, а страна лежала в руинах, по которым бродили тысячи одичавших сирот. Их отлавливали по подвалам и помойкам, и водворяли в такие вот «шкиды», чтобы из маленьких волчат вырастить, по возможности, полноценных граждан.

Но что могло случиться в благополучной Франции, чтобы там появились «дефективные» школы? А там случился режим маршала Петена. Оккупированная Франция переживала самые позорные дни, и честные, сохранившие гордость, французы, не желавшие служить подонку из Виши и его покровителям-варварам, томились в тюрьмах или гибли под пытками в застенках гестапо и петеновской «милиции». Вот их-то осиротевших детей и отправляли в подобные заведения, и именно у них были объективные причины ненавидеть учителей и надзирателей, в которых они справедливо видели врагов, прислужников режима Петена.

Но почему авторы фильма, ни словом об этом не обмолвились? Потому, что данный фильм — ремейк «Клетки с соловьями» (La Cage aux rossignols), вышедшего на экраны в 1945 году. А сниматься он начал еще раньше, в 1943 г., с благословения маршала, считавшего, что «волчье семя» можно перевоспитать церковной музыкой. На роль главного хориста был приглашен «профи» — член коллектива Manecanterie des Petits Chanteurs a la croix de bois (Церковная школа маленьких певцов с деревянными крестами). Это был уникальный коллектив! В 1942 г. он гастролировал в Берлине и пел самому фюреру! За этот подвиг руководитель хора, аббат Мийе был награжден. Маршал торжественно вручил ему «франциску» — обвязанный фасциями топор, красовавшийся на флаге опозоренной Франции.

Сценарий был полон верноподданнических жестов «спасителю нации» и реверансов в сторону оккупантов. Но тут случилось Освобождение, танки генерала Леклерка вошли в Париж, а маршал отправился под трибунал. Режиссером фильма был некий Древиль — удивительно гибкая личность, напоминающая Ничипора из «Свадьбы в Малиновке». Еще до оккупации, в 1940 году, он якобы собирался снять документальный (!) фильм о зверствах гестапо, а в 1943 с тем же энтузиазмом принялся за «Клетку» (название которой, изначально, было другим). Очередной поворот истории заставил Древиля переработать моральную сторону, сгладив все углы, и обезличив ситуацию переносом действия в… 30-е годы! Лагерь для детей антифашистов превратился в колонию для малолетних преступников, которых уж точно волновало хоровое пение псалмов. Имя аббата с топором исчезло из титров, что и неудивительно — французы припомнили подобные гастроли в Берлин и более значимым фигурам: Эдит Пиаф еще долго отмывалась от позора и оставалась вне эфира, Александру Алехину запретили въезд во Францию.

И вот теперь Баратье переработал (в который раз!) сценарий злополучного фильма, и выпустил его на экран. Зачем? Да все просто. После провокации «11 сентября», мир стремительно возвращается в эпоху мракобесия. Неоколониализм, империализм и расизм стали, по сути, официальной идеологией во всех странах Запада (и не только Запада). Обскурантизм в искусстве дошел до гротескных размеров, и перепевка петеновской поделки сейчас более чем уместна в ряду себе подобных.

Жаль, что Жерар Жюнё связался с подобным сомнительным проектом. Впрочем, он реабилитировался спустя восемь лет, в Mes heros («Мои герои») — действительно злободневном проекте о реальных детях и реальных этических проблемах современной Франции.

Ah! Чуть не забыл. Почему фильм так высоко оценен публикой? За обделенных детей всегда хочется заступиться, а хоровое пение настраивает на благодушный лад. И кто из зрителей вспоминает ныне про позорный топор на французском знамени?

2 из 10

Кто-то подумает, что этот фильм о жестокости мира. Бедные дети, живущие в интернате. У многих из них нет родителей. Многих унижают и бьют. За любую оплошность сажают в карцер. И у них уже больше нет выхода, как стать злым или скрытным.

Чайлдфри подумает, что этот фильм о мерзких детях, которые не уважают чужой труд.

Но по-настоящему фильм о доброте. О том, что она может преобразить мир, сделать его светлее и радостнее. Что почти каждый человек на самом деле добрый, просто скрывается за злобой. И что нет ничего невозможного.

После просмотра в голове появились светлые мысли, и сразу захотелось рассказать о нем всему миру.

9 из 10

Европейская драматургия в кинематографическом изъяснении зачастую в лице различных режиссеров пользует схожие приёмы визуального повествования. Это долгие, зачастую статичные планы и сцены, «припорошенные» эффектом сепия или изобилующие игрой размытого переднего плана и четкого заднего, либо наоборот. Также часто встречаемым приемом является показ профиля персонажей, который крайне чётко даёт узреть особенности построения лица, его необыкновенность в рамках окружающего мира, который авторы сливают в единую массу благодаря тому самому расфокусу: чёткие, выразительные черты на фоне чего-то суспензии подобного — это создаёт контраст, обостряет концентрацию. Однако применение этих же приемов, с целью более проникнуться, пристраститься к самим персонажам и их истории через визуал, редко встречается в картинах с тёплым, почти сугубо положительным настроем. Потому настолько интересными и особенному кажутся такие фильмы как «Амели» или, вот, «Хористы». Но коль картина Жан-Пьера Жёне — это сказка в границах реальности не всегда доброго и справедливого мира, то кино Кристофа Барратье — реальность, жестокая и беспринципная, в сказочном обрамлении замка Шато-де-Равель да окружающего его лесного массива.

Фильм не стесняется играться с перестановкой мотивации антагонистов и протагонистов, в рамках европейской школы подачи визуальной трагедии преподнося, как уже было сказано, атмосферную, тёплую по своему некоему душевному наполнению историю, с пусть отнюдь не многогранным смыслом, но зато обширной плеядой характеров, которые пусть также односложные, но зато дают возможность зрителю обозреть разномастный поведенческий пласт. И это в своём тандеме рождает прекрасную историю о музыке, об искусстве и жилке прекрасного, которая выживает везде и произрастает всюду, дай ей хотя бы каплю живительной влаги, называемой «вера». Вера в лучшее будущее, вера в свои способности и впоследствии рождаемое желание, желание творить и делиться своим творчеством с окружающими, опять же веря в то, что будешь услышан, будешь понят. Это безоговорочно мотивирует, это наполняете сердце той самой верой. Почему и следует, что смысловое наполнение фильма — прекрасно. Прекрасно в своём антиподе обширности. Пусть иногда оно показывается различность объективно правильных и неправильных поступков, итог их познания приводит к большей ценности той самой ранее упомянутой веры, то есть все сводиться к одному, а уже от главного произрастает финал, являющийся и началом всей истории — итог дел, построенных на вере и стремлении.

И лишь одно немного разочаровывает, а именно ранее упомянутая работа с силой антагонизма, которая здесь являет из себя два физических лица, первое из которых обманывает зрителя своим фиктивным изменением, от чего остаётся чувство, словно сценаристы просто оставили в качестве некоего рудимента важную, как могло планироваться, сюжетную ветвь. А второе — неоднозначная персона, влияющая на окружение лишь в рамках своего физического присутствия, потому как только оно исходит из повествования, всякие последствия и предшествующие им ранее линии обрываются, да более никак не продолжаются, играя роль разве что в существовании иного, первого, лица. В этом чувствуется недоработка, бутафория реальности в плане конфликта, словно его просто поленились сделать как следует. А может, осмотрев историю беглым взглядом, авторы поняли, что столь душевному продукту искусства претят ухищрения с лишними коллизиями, портящими общий настрой ленты.

И по ощущениям я все же соглашусь с творцами. Это прекрасное кино с изумительной музыкой и приковывающим взор визуальным оформлением. Оно крайне простое для понимания и совершенно не жестоко в своём повествовании, почему одинаково подойдёт что детям, что взрослым. Оно знакомит с определенными лицами и заставляет следить сугубо за их историей, не перегружая характеры лишними слоями, вместо того лишь являя природу того или иного персонажа через его влияние на главных действующих лиц, которые показываются уже основательно. Это играет на руку удобству слежения за и без того отнюдь не витиеватой историей. Трогательной, красивой, мотивирующей, простой историей, однозначно стоящей просмотра.

P.S. Спасибо за внимание.