Рецензии

Этот фильм подойдёт далеко не всем. Он для тех, кто любит драмы. Тонкие, длительные повествования, в которых не сразу, а постепенно раскрывается идея. Я бы вывел их в самостоятельный жанр. Очень часто поначалу хочется остановить показ. Приходится делать над собой усилие, чтобы продолжить просмотр. Дойти до конца.

Сюжет, начинающийся спонтанно и однообразно. В супермаркете беглый преступник «берёт» в заложники молодую мать-одиночку и её сына-подростка. Назвать это «взятием в заложники» очень и очень сложно, потому что отсутствует всякое насилие — подчёркиваю, всякое, ибо за весь фильм вы не увидите ни одной похожей сцены, да и Адель совершенно не брыкается, а с первых минут послушно повинуется. Данное поведение сразу можно объяснить — вдвоём с сыном они живут долгое время, пытаясь заполнить друг для друга пустоту окружающего скучного, их собственного мира.

Не нужно далеко ходить, чтобы понять — женщине нужен мужчина, мальчику — отец. Стоит отметить, как деловито выдержана атмосфера конца 80-х годов, в которых разворачивается действие. «Парочка» ведёт себя аккуратно, соблюдая нормы морали. Другими словами, ничего такого, что показало бы их настоящую тягу друг к другу. Наоборот, только осторожность и сдержанность. Это подтверждается и сценой, в которой полицейский буквально насильно готов оказать помощь — подвезти мальчика домой, помочь с тяжёлыми коробками, проверить, всё ли спокойно в доме, убедиться, что нет никаких угроз… Дань уважения подобным общественным принципам!

Возвращаясь к сюжету, зрителям показываются пять счастливых дней, проведённых в составе семьи. Адель позволяет играть в игру и сразу забывает, что это игра. Всё для неё становится реальностью. Запретной, невозможной, но реальной. Видно, как она теряет голову, как растворяется в новой жизни. Неужели они с сыном, наконец, заслужили своё короткое счастье?

Повествование чётко говорит, как тяжело одной воспитывать сына, быть матерью и отцом, когда самой бы набраться уверенности. Попытка стать счастливыми из-за того, что они упустили. Идея картины воплощается с последней минутой, потому тем, кто хочет понять фильм, его нужно досмотреть до конца. Порадовало, что уроки, преподнесённые Фрэнком, пригодятся Генри во взрослой жизни. Порадовало, что несмотря на разделяющее время, то зародившееся в ненормальных условиях чувство ещё живёт. Особенностью сюжетного хода является и то, что параллельно с повествованием проецируется будущее Генри и прошлое Фрэнка. Мы видим, что было с каждым из них, что случится в будущем. И то, и другое неразрывно связано с настоящим — тем, что ложится в основу для зрителя. Тем, кто вынесет итог из фильма, станет понятно и название — трудиться каждый день, чтобы жить. Чтобы быть счастливым.

Кейт Уинслет может быть грязной, неопрятной, до ужаса наделённой простотой, но она… настоящая. Настоящая драматическая актриса. Почти не изменившаяся после «Чтеца». Как всегда, играющая эмоциями на лице, взглядами, жестами, мимикой.

Перед вам нехарактерный фильм о любви Джейсона Райтмана. Здесь отсутствует полностью его стиль, который нам полюбился в Здесь курят или Джуно. Джейсон начинает играть в взрослую игру отойдя от своих канонов. Фильм получился очень добрым и приятным. Он раскрывает темы «отцов и детей»,«настоящий любви» длинною в жизнь.

Многих разочаровало отсутствие райтманских вставок, которые режиссер вставлял в прошлые свои работы. Публике трудно смотреть на взрослого человека, который еще вчера был ребенком. Райтман покажет и эту проблему в свой фильм.(в сцене с бритвой) Актеры на то и актеры, они великолепны. Приятно видеть звезд как Кейт Уинслет и Джош Бролин в маленьких независимых проектах.

К сожалению из-за того что проект не типичный и независимый для Голливуда, он обошел нас и мир стороной. Жаль что кинотеатры ставят чаще в репертуар мегаблокбастеры. Такое кино тоже должно полюбиться зрителю, по крайней мере девушкам.

Фильм где нет ничего лишнего, замудренных ходов и затянутых мыльных опер. Жизнь как она есть.

После развода с мужем Адель совсем опустила руки. Она не может работать, боится ходить в магазин и банк, ей сложно водить машину. Единственное утешение ей дает ее сын Генри. Но жизнь переворачивается, когда в ее доме появляется мужчина, единственная проблема что этот самый мужчина сбежавший заключенный, который был обвинен в убийстве.

«День труда» держит в напряжении с самого начала. Когда в жизни женщины появляется этот загадочный мужчина, начинаешь ждать подвоха и каких-то страшных событий. Ведь он убийца, который провел за решеткой много лет и он опасен. За героев истинно переживаешь и даже боишься. Но постепенно, очень и очень медленно к этому самому преступнику начинает возникать симпатия и некоторое уважение. Он не такой плохой человек как говорят о нем по телевизору, он умный и хозяйственный, он умеет послушать и рассказать, он может стать мужем и отцом.

Дилемма вот что возникает во время просмотра, вроде перед тобой убийца, и его преступление станет известно по ходу повествования, но как только раскроется весь смысл его преступление, а самое главное раскроется внутренний мир этого персонажа, когда режиссер фильма покажет, как герой может любить и на что готов пойти ради любимых, вот именно тогда на глаза полезут слезы и фильм покажется совершенной драмой, в которой по сути нет ничего лишнего. Режиссеру не нужно было применять насилие, использовать оружие и перестрелки. Нет это история трех человек, потерянных человек которые смогли найти друг друга и обрести новый смыл в своей жизни и этим фильм действительно прекрасен.

Джейсон Райтман снял отличное кино, великолепную драму о сложных взаимоотношениях и несбыточных надеждах, правильное и интересное кино, которое стоит посмотреть.

Случилось так, что я являюсь поклонником таланта Уинслет, каждый раз с трепетным нетерпением жду следующего фильма с её участием, пускай она не балует своих фанатов изобилием ролей, но уж если снялась, то никакой халтуры, её появление на экране это кинематографический праздник, по крайне мере для меня, картина «День труда» исключением из правил не стала.

Это простая житейская история, которая подана под соусом триллера, но уже с первых кадров нетрудно понять, что перед зрителем драма, ставка в которой сделана

на актёрскую игру. Есть мать-одиночка, разведёнка, у неё совсем расклеилась жизнь, она хочет любви и что самое главное — она умеет любить, есть сын, который

разрывается между отцом и матерью, его мучает непонимание ситуации, с ним попросту забыли объясниться. Но вот, в их мёртво-размеренную жизнь врывается беглый преступник, он растревожит этот улей спокойствия, и недомолвки, как и незаданные вопросы, словно пчёлы будут назойливо летать, лезть прямо в лицо и от таких пчёл уже не отмахаешься, именно в этой семье, третий не лишний, он как спасательный круг…

Я снова увидел великолепную игру Уинслет, её тревожный взгляд, который одновременно излучает страх и надежду, её женственность, которая не может оставить равнодушным ни одного мужчины, она снова была на высоте. Интересна роль Бролина и это не касается его актёрских потуг, здесь он был катализатором, двигателем всего происходящего, всё не вертелось вокруг его героя, а отталкивалось, но как и любой двигатель, который обычно скрыт под капотом или ещё где, так и актёрская игра Бролина ушла на далеко на второй план, скрылась, была уже не так интересна, но это лично мои ощущения, хотя вот его история жизни, завеса которой раскрывались зрителю постепенно, вводит в шоковый ступор своей драматичностью.

В этом фильме нет героев, одни жертвы обстоятельств, кто-то справляется, а кто-то просто бежит прочь от проблем, здесь легко определить антигероя, что, в принципе,

я и сделал, но этот самый антигерой наконец объясниться, что его не обеляет ни в коем случае, но за то помогает понять и даже простить (для меня это самый нужный

и трогательный момент картины), этот фильм абсолютно житейский, он про нас, все мы совершаем ошибки и не всегда пытаемся их исправить, а иногда это даже невозможно, но нужно уметь прощать, а главное быстро оправиться и начать жить и это касается, как и обиженных, так и обидчиков, кстати, последним порою тяжелее.

Фильм настоятельно рекомендую к просмотру, так как он просто и доступно, без всяких соплей и закидонов покажет что такое настоящая любовь, покажет и

докажет великую значимость семьи и он напрочь освобождает от каких-либо предрассудков и первичных, ложных суждений о человеке, он учит терпимости к жизни, она бывает разная, но за всем этим разным всегда кроется прекрасное, главное захотеть увидеть.

Всем желаю приятного просмотра!

Случается так, что человек теряет точку опоры на этой земле. И все начинает валиться из рук, ничто не приносит радости, и тяжело заставить себя встать с постели солнечным утром. Это и произошло с главной героиней фильма — Адель. С этого момента единственная ниточка, связующая ее с внешним миром, — ее сын. И именно он, столкнувшись в супермаркете с беглым заключенным Фрэнком, становится начальным звеном событий, быстро и бесповоротно меняющих ход жизни героев, в доме на окраине.

Действие картины разворачивается неторопливо, но, несмотря на это, в историю втягивает тут же. Кадр за кадром зрителя все глубже погружают в миры героев, посвящают в подробности их не столь уж и счастливых судеб. Основные события занимают всего лишь пять дней. Так мало. Но как много они значили для Адель и Фрэнка. За какой-то ничтожно маленький промежуток времени они создали собственный мир, который и сделали своим домом. Хрупкий, зыбкий мир, ставший своеобразным маяком для обоих.

Актеры впечатляют. Потрясающе, как удалось им показать, почти дать пощупать, нечто неуловимое, то, что невозможно передать словами — притяжение между героями, их эмоции и чувства, их возвращение к жизни. Оттого вся эта, казалось бы, незатейливая история и действует на зрителя словно магнит.

«День труда» определенно достоин внимания. Сознание, может, он и не перевернет, но задуматься точно заставит. Такое кино, к сожалению, снимают все реже и реже.

8 из 10

История, так блестяще рассказанная нам Джейсоном Райтмоном, повествует о жизни трех людей: одинокой матери Адель, ее сына Генри и беглого преступника Фрэнка. Совершенно случайно Фрэнк попадает в их дом, и теперь семью терзает мысль о том, как скоро они смогут вернуться к привычной им жизни? Но судьба распорядилась иначе. Мы видим Адель, несчастную мать, потерянную и испуганную женщину, и видим ее сына, выступающего главой семьи. Типичная семья, где царит доверие, любовь и взаимопонимание. Одна лишь встреча изменит их жизнь навсегда. Фрэнк, по словам полицейских, вооружен и опасен, и что можно ожидать от подобного человека? Смерти.

Фильм прекрасен во всех отношениях! Сюжет очень яркий и крайне захватывающий. Все то, что происходит между персонажами в течение двух часов невероятно интригует и впечатляет. К каждому, так или иначе, ты начинаешь испытывать симпатию и верить в самое лучшее, ждать от этого фильма волшебного окончания. История Фрэнка крайне неприятна для него самого и для зрителя тоже. В действительности, в этом человеке пылают невероятная страсть и сумасшедшая мощь, именно то, чего не хватало одинокой женщине и ее сыну, да и преступником его назвать крайне сложно. На этом фоне мы видим, как каждый из персонажей морально умирает и перерождается в совершенно нового, более смелого и счастливого человека. В этом побеге каждый нашел что-то свое, именно то, что было необходимо для мимолетного счастья. Но, конечно, у этой встречи есть последствия, есть конец, есть боль. И все же 5 дней ограниченной свободы меняют мир и мировоззрение наших героев. Такие непростые, но столь глубокие отношения между Фрэнком и Адель напомнили мне любовную линию между Франческой и Робертом в фильме «Мосты округа Мэдиссон». И даже не знаю в чем здесь дело, но «День труда» рассказывает страстную, трагическую и одновременно приятную историю о любви, семье, настоящих людях, а показано все это с таким же чувством и душой. Зрителю дается шанс капнуть как можно глубже и увидеть историю самых простых людей, вполне себе жизненную и реальную историю, которая уж точно не оставит вас равнодушным.

Хорошим дополнением стала музыка Рольфа Кента. Композиции невероятно точные, скрывающие в себе все то, что мы видим на экране. Но, конечно, главным в этой истории были актеры. Я была в восторге от игры Джоша Бролина! В роли Фрэнка он великолепен: сдержан, интеллигентен, приятен, красив, аккуратен, заботлив. Это идеальный мужчина и персонаж. Бролин сумел чертовски здорово рассказать историю Фрэнка и, конечно, сумел впечатлить. Образ Адель очень подошел к Кейт Уинслет. И хотя мне кажется, что последние годы она неизменна в любом образе, в роли Адель Уинслет выглядело по-новому. Она умело показала все ее страдания, чувства, ее жизнь. Это была самая простая женщина с самыми типичными чувствами и жизнью. Гэттлин Гриффит также сумел выделиться. Некая притупленность в его лице неотразима. Он не показывал страх, он был сильным, а его игра искренней.Актерский состав блестящий! Это сделало историю по-настоящему живой, терзающей душу, красивой, приятной и доброй. Это сделало историю настоящей.

Labor Day привлекает с первой же минуты. Столь чувственная и привлекательная мелодрама и не менее привлекательная и впечатляющая драма. Картина получилась очень насыщенной, совершенно не скучной и безумно нервирующей. Приятнейшее творение Джейсона Райтмана я рекомендую увидеть каждому любителю драм, ведь в этой истории есть все, чтобы в нее влюбиться. Я в восторге от этого фильма, эмоции захлестывали меня после просмотра, а слезы заставили поставить наивысший балл. Я будто испытала их счастье и прошла по их пути. С удовольствием пересмотрю и переживу эти эмоции вновь.

10 из 10

Им было отпущено всего лишь шесть дней любви. Всего лишь шесть из тысяч одинаково сменяющих друга друга дней и ночей под безлунным и беззвездным небом обычного, замкнутого провинциального городка милой в своей захудалой одноэтажности Америки. Всего лишь 144 часа испепеляющей душу страсти, наполнившей всеми красками жизни унылое, беспросветное, одинокое и бесцветное, как ее выходное платье, бытие Адель. Так мало и так парадоксально много для двух человек, обьединенных общей трагедией собственной ничтожности и ненужности в большом мире, брошенных на сьедение волкам в овечьей шкуре. Преступник и беглец Фрэнк, нашедший свой приют. Адель, открывшая сызнова благодаря ему, что она все еще женщина и может быть по-прежнему любима. Неистово и с надрывом, с эмоциями и страданиями, без которых невозможна истинная любовь, а жизнь и подавна.

Представленный в рамках международного кинофестиваля независимого кино в Теллуриде, пятая по счету режиссерская работа одного из самых интересных и признанных как публикой, так и критиками инди-постановщиков Джейсона Райтмана, фильм «День труда» является кинематографической адаптацией одноименого романа американской беллетристки Джойс Мейнард, густо замешанного на социальной и любовной проблематике в духе традиций классической американской литературы ХХ века вкупе с рядом емких полуавтобиографических портретов и наличием полной правды жизни интонации без лоска излишней сентиментальной выхолощенности. Достаточно точно следуя оригинальной литературной канве, Райтману удалось снять предельно откровенный и по-настоящему драматический фильм, в котором сугубо мелодраматическая фабула является всего лишь этакой нехитрой приманкой, ибо вместо очередного манипулятивного chick flick на выходе получилась серьезная, глубокая и жизненная история двух людей, нашедших друг друга совершенно случайно и обретших хотя бы на мгновение своей жизни — серой и пустой, практически мертвой и пронизанной нотками суицидальной депрессии — счастье и смысл. Никакой нарочито голливудской манипуляции, игр на зрительских эмоциях и чувствах, когда любовь к юродивым и изгоям пробуждается намеренно — «День труда» проникновенен и искренен, но не слащав до приторности.

В отличии от персонажей предыдущих киноработ Райтмана, которые принадлежали или к лоббистам крупных корпораций(дебют 2005 года «Здесь курят»), или были сами корпоративными бонзами, плывущими по течению собственной богатой жизни, в которой им нашлось место лишь как мелкой частичке всеобьемлющей деструктивной системы, вращающей большое колесо(именно таков герой «Мне бы в небо»), или же представляли из себя скучающий средний класс и ироничный молодняк(«Молодая взрослая» и «Джуно» соответственно), картина «День труда» стала самой необычной в карьере достопочтенного режиссера, ибо с его прошлыми фильмами родственная связь находится лишь на уровне конфликта маленького человека с окружающим его обществом, подавляющим его и превращающем в ничто, не способное априори ни на праведный бунт, ни на экзистенциальный катарсис, ни даже на достойную смерть как искупление. Фильм намного более многослоен, чем может показаться изначально; заурядный сюжет с душком дешевой мыльной оперы на выходе решен не столь заурядно и очевидно.

Пожалуй, наиболее личный и лирический по интонации во всей фильмографии Райтмана, лишенный напрочь злой иронии и едкого, ядовитого сарказма, «День труда» притворяется классической мелодрамой, полной, однако, неожиданных полутонов и горького привкуса. Это по-настоящему полифоническая по своему художественному звучанию картина, в которой есть несколько главных героев, несколько пересекающихся между собой линий нарратива, несколько маленьких трагедий обретенной любви и уничтоженного на корню одиночества. Адель несчастна не потому, что она сама создала себе удушующие условия существования; Адель несчастна постфактум, по злой воле рока, из-за нелепых случайностей, сложившихся в сложный паззл закономерностей. Жертва по обстоятельствам, мученица по сути. Потому и буквально притянуло к ней Фрэнка, в котором она обрела родственную душу, свой яркий лучик надежды в бесконечном темном туннеле. Преступник, обреченный на эшафот, не герой, но ведь и не злодей, мучающийся от раскаяния и нашедший его не в божьем храме, а в обычном людском доме, в котором царит хаос. Хаос, порожденный больной израненной глубоко душой ее хозяйки, для которой Фрэнк стал тем покаянным окаянным, без которого и жизнь не сахар, но и с которым совсем не мед. И они спасают друг друга, спасают, бросившись с отчаянием тонущего человека в омут всепожирающей их изнутри страсти, которой нет никаких пределов и границ, нет рамок, жаркой и, вероятно, последней настоящей любви в их жизни в то время, как расцветает первая, не менее трагическая и жестокая, любовь Генри к его саркастичной сверстнице, на самом деле прячущейся за маской цинизма и смешливости. Это множественные лики любви, которая для каждого из героев имеет свой облик и формы. Которая навсегда изменит жизнь, сделав ее именно жизнью, а не беспробудным пьяным сном, коматозной дремой, рождающей лишь чудовищ.

10 из 10

Прекрасный фильм. Да именно прекрасный. Сколько нежности, заботы, добра, любви. Женщина, которая больше не станет матерю и брошенная мужем с сыном.

В начале фильма я и вовсе думала, что это однообразная голливудская слезетека, да я так часто называю драмы. Но к моему удивлению развитие сюжета заставила меня не отвлекаясь смотреть фильм до конца.

Боже, как я была зла на Генри, ну почему он не заткнул рот своей подружки, ну почему он написал письмо отцу, но почему соседка зашла? Я уже опустила руки, я больше не верила в счастливую концовку. Мама всегда говорит, что есть красивы, добрые женщины которым не везет с мужчина и Адель одна из них. Но сценарист смог переубедит, смог заставить верить в чудо и это чудо совершилось. Спасибо за сценарии, спасибо за режиссерскую работу. Не буду писать их имена вы и так лучше меня знаете. А Кейт еще раз доказала, что она божественна.

Были места, когда я кричала «Ну, уезжайте, давайте, чего ждете». Любовь Фрэнка не дает их в обиду и ты начинаешь все еще верить в любовь.

Игра актеров великолепно, а игра Гэттлин Гриффит заставляет верить, что скоро он станет номинантом на Оскар.

Об этой картине впервые услышал, когда увидел номинантов на премию «Золотой глобус». Кейт Уинслет одна из любимых актрис, люблю её — глубокое волнение, любовь, страсть, т. е. всё то, что она в каждой роли показывает.

Честно говоря, я ожидал от этой картины немного других впечатлений, думаю режиссер Райтман не смог именно правильно изложить свою историю. Вроде бы всё и хорошо — разведённая жена, бедная и несчастная в любви живёт вместе с сыном-подростком, преступник, который нежданно «наглядывается», вспыхнувшие чувства между ними, т. е. вроде бы всё по голливудскому сценарию, но к сожалению сделано всё это отнюдь не в стандарте качества. Почему так получилось, это хороший вопрос, может быть виной всему монтажёр, не с глубоким внутренним чутьём при постановке кадров и их жизненности, может быть не до конца хорошо прописанный сценарий и его «отдалённые» диалоги персонажей, может быть сам Райтман что-то сделал не так в плане режиссерских дарований. Не знаю, но рейтинг кинокритиков пусть и слишком занижен, но и в реальности действительно не заслуживает 80—90 да уж и тем более 100 %. Потому что нет глубины повествования, нет реальности бытия, актерская игра не на 100% сыгранна, хорошо показаны кадры, где актёры не отображают замысел не только сценария, но и их персонажи выглядят не реалистично при сопоставлении своего видения в той или иной ситуации.

Так хотелось мне увидеть новую работу от моей одной из самых любимых актрис, но к сожалению радость была не полноценной (8 из 10 баллов), но я бы всё равно не сказал, что картина меня совсем не зацепила, зацепила, просто чувствуется, что если бы съёмочная группа подошла бы к этой работе с более глубоким подходом, то картина бы как минимум получила рейтинг критиков 80 с лишним %, да и «Оскар» вряд ли упустил такие категории как «Лучший сценарий», «Лучший актёр второго плана», «Лучшая женская роль» и «Лучшая картина года»!

Я увидел актрису в Кейт Уинслетт в экранизации «Чтеца». Настолько был восхищён ею, что посмотрел почти всю её фильмографию. Эта женщина со времён «Титаника» никогда не выглядела девушкой, хотя была тогда юна. Она всегда в кадре смотрелась и смотрится как женщина, обделённая судьбой, побитая жизнью, с характером закалённым, с морщинами не от хорошей жизни. И именно такие роли — тяжкой женской доли — удаются ей как никакие другие.

Добрались мои глазоньки до последней работа Уинслетт — «День Труда». Картина почему-то совсем тихо прошла в кинотеатрах, критики отнеслись к ней спокойно, зрители тоже не рукоплескали. И причины есть, хотя в данный момент я вытираю слёзы, довольный как от фильма, так и от игры Кейт.

«День Труда» в первых 15 минутах немного сбивает зрителя столку своим ритмом и странным действом на экране. Поступки героини кажутся нелепыми, мужчина, сбежавший из тюрьмы, как-то уж очень не похож на беглеца, а ребёнок совсем какой-то «далёкий». Вообщем, женщина с ребёнком решают помочь тюремщику, но тот, что бы их не подставлять как бы берёт их в заложники и укрывается у них дома. Ещё до середины фильма — героиня влюбляется в мужчину, а тот, в свою очередь, в неё, не смотря на то, что полиция разыскивает его через чур тщательно.

Казалось бы, всё на поверхности, и как-то притянуто. Но нет. Этот фильм как крем-суп: мягкий, вкусный, без комочков, хорошо идёт и цвет у него тёплый. И вот ты кушаешь, кушаешь, и так приятно тебе, хорошо, а там на дне тарелки ещё и сюрприз оказался. И он тоже интересный, он, оказывается, не зря там на дне лежал. Картина настолько приятная во всех планах, что её хочется досмотреть. А оператор настолько грамотный, что подобно опытному фокуснику, жонглирует плавными кадрами, точными ракурсами, мягкими переходами. Картинка в некоторых местах до безумия нежная. Режиссёр подошёл к ленте пускай и стандартно в каких-то местах, но оригинально в других. К примеру, классические флеш-беки (воспоминания) здесь хорошо вальсируют, не навязываются и не идут в привычном лошгичном порядке, а рассказ ведётся то глазами ребёнка (к слову, очень хорошо сыгранного), то брошенной матери, то убийцы.

Эта история с трёх разных ракурсов, но в одном котле. Она прекрасно сыграна, отлично продемонстрирована. Сюжетом так проникаешься, что находишь смысл в середине фильма тем поступкам, что герои совершали в начале. Впечатления от просмотра действительно ровные, плавные, есть восхищение, но оно не взрывной волной вырывается, а просто аккуратно источается. Это тот самый фильм, который не может претендовать на гениальность лишь по той причине, что ему этого не нужно. Этот фильм просто есть. Он просто хорош, его просто приятно смотреть. Как вкусное ведёрко миндального мороженного: кушаешь его, он тает, цепляешь ложкой, мешаешь его и предаёшься воспоминаниям, мыслям, улыбаешься, плачешь, находишься наедине с собой и миндальной сладостью. На сердце и душе становится хорошо, но кричать ты об этом на весь мир не готов. Да и не нужно. Пускай эти эмоции останутся между тобой и скушанным ведёрком. Так и здесь: всё ровно, душевно, драматично и понятно только мне одному. Каждый поймёт эту историю иначе, по-своему. И просмотр этого фильма должен остаться между Вами и Вашим внутренним миром.

Иногда так бывает, что совершенно незнакомый человек может стать родным, проведя с тобой уик-энд в День Труда…

10 из 10