Рецензии

13 минут. Какая символичная цифра. Вся соль в том, что с момента начала, именно столько времени мне нравился фильм. Вплоть до непосредственного исполнения киллером Фрэком Зимозой своего задания. Ведь дальнейшее развитие сюжета, заставило меня сидеть экрана с перекошенным лицом, и вяло поглядывать на таймер обратного хронометража.

Что мне понравилось:

1) Идея. Режиссер Джулио де Санти создал интересный образ картины, где главный герой в формате съемки от первого лица, попадает в просто необъяснимые передряги, попутно ухитряясь оставлять за собой гору трупов, живых и неживых. Разумеется, сама идея такой постановки, далеко неноваторская, но все же это несомненный плюс.

2) Продолжительность. Несмотря на то, что во второй половине я уже откровенно скучал, хронометраж картины все же не был затянут донельзя. Понимаю, что бюджет картины не позволял разгуляться ее создателям, но и изменение локаций в отеле, и даже перемещение из него, к сожалению не смогло в полной мере погрузить меня в фильм.

3) Старание. А вот данный фактор, именно что чувствовался на протяжении всей ленты. Вовлечение и старательность создателей в свой собственный проект, не могло меня не радовать.

Что не понравилось:

1) Сценарий. К сожалению, за вполне неплохой идеей скрывалась довольно таки вялая реализация, да и подведение к кульминации было откровенно скучным и безынтересным. Продвижение сюжета, очень стопорило отсутствие оригинальной развязки и поворотов, показывая на экране до ужаса опостылевшую линейность.

2) Бюджет. Не люблю считать это постоянным минусом для фильма, но обилие некачественной компьютерной графики и бутафории прямо таки бросается в глаза. У меня создалось впечатление, что большинство бюджетных средств ушло на создание 'супер-очков' в которых находился главный герой.

Итак, 'Отель Инферно' режиссера Джулио Де Санти - это не самый плохой представитель жанра 'трэш', с качественной идейной составляющей, но откровенно небезгрешной реализацией.

4 из 10

Фрэнк Зимоза прибыл на место для выполнения задания, Фрэнк матерый киллер, и у него нет границ, а заказчик весьма странная личность, ибо просит все детально фиксировать на странный гаджет, ну, у богатых свои причуды, думает Фрэнк и повинуется, следуя каждой рекомендации со стороны невидимого нанимателя, еще не подозревая, что даже у матерого исполнителя кровавых дел могут возникнуть проблемы в столь изощренном бизнесе. Гостиный двор все больше приобретает очертания мышеловки с ярко выраженными атрибутами пыточной камеры, но наш герой аналогично не лыком шит, и предпринимает все личные боевые навыки, чтобы расставить над и все точки и отправить на тот свет побольше человеческих особей.

Живет в Италии, в Риме, предприимчивый парень по имени Джулио, он технический разработчик флэш-игр, и всяких приложений. А еще у него есть страсть к фильмам ужасов, Джулио сам хотел стать режиссером, и потому на собственные деньги взял да и открыл контору под названием Некросторм, где и принялся ваять ужастики собственного производства. Одна проблема, характером Джулио был чисто панк-рокер, оттого и фильмы у него выходили очень и очень на любителя, градус творческих потуг измерялся бранной речью, дешевой бутафорией и откровенным садизмом, демонстрированным на экране. Чем больше жести, тем оно лучше, сказал себе Джулио, и на данный момент наклепал аж целых пять картин, посредственного содержания. В них с лихвой эксплуатируются темы сатанизма, черной магии, и крови, крови, крови, а герои как водятся сплошь неуравновешенные, и маргинальные личности, таков он мир глазами Джулио Де Санти и осуждать его я не берусь. Одна проблема, что обычно, с каждой следующей работой, так бывает, качество режиссуры и специальных эффектов растет, уровень повышается и жанр развивается. Но Де Санти упорно застрял на одной нише, и варганит такие забавные, хулиганские поделки под фильмы ужасов, утверждая себя как андеграундного режиссера. Модно нынче слово андеграунд к нему прилипает множество бездарностей. Вот и Джулио пристроился. Безусловно его желание быть творцом в жанре уважаемо, но творец просто обязан вносить в жанр нечто новое, а навья от Де Санти не дождаться уже столько лет, «Коварные пока еще не просмотрен, и вот каждая работа носит сугубо его почерк, все эти грязные люди, компьютерное насилие, или напротив дешевое с примесью папье маше. Кровь хлещущая с поводом и без, сквернословие. Все это любимые атрибуты Де Санти в жанре, но сделаны они топорно, и как то без энтузиазма. Словно на отшибись. Пардон. Страшилка про крутого киллера дающего отпор силам тьмы в лице алчного миллиардера, и тут все напрочь дешево и сердито. Локациями служил реальный отель и, похоже на то, квартиры кого то из друзей Де Санти, основной антураж выдержан за счет постоянной раздачи Фрэнком Зимозой кому то живительных побоев, причем раздает бодро и не гнушаясь сверх человеческой силы, разломать человеку голову руками это уметь надо. А еще я заметил, что по характеру построения сюжета этот фильм очень напоминает компьютерную бродилку, с множеством уровней. В такие игрушки и любит на досуге порубиться режиссер, а еще клепает на досуге, пробуя продать всем встречным и поперечным. На протяжении всего фильма Фрэнк, бродит по зданию, то и дело, огребая от постояльцев, все они как на подбор это нечистая сила разной степени привлекательности. А проще сказать это друзья Де Санти обмотанные окровавленными бинтами и минимально загримированные. Выделился только колоритный Бонини Мино, с бензопилой на перевес, и даже главная монстра положения не спасла. Потому что главная ошибка Джулио Де Санти как режиссера в том, что он пробует из раза в раз подать свои творения как нечто необычайное и серьезное, когда на деле все его продукты - это зрелища для очень и очень узкого круга людей. И все попытки внести в «Отель Инферно» эстетику и глубину, уже заранее обрекаются на провал, ибо жанр не терпит серьезности, а как раз серьёзности и пытался добавить горе-творец ближе к концу фильма. Да и так полностью скрывается за полностью раскрытыми темами боли и насильственного помешательства.

В данном фильме, который снят за небольшие деньги очень много моментов, которые не хочется вспоминать. Те кто знаком с таким жанром как треш будут восхвалять этот фильм и говорить, что он качественно снят. Да это треш, тут очень много красной жидкости, но фильм очень плохо снят и игра актеров мне не понравилась. Музыка неплохая, сюжета в этом фильме нет и никогда не было, просто все 82 мин. фильма мы видим настоящую кровавую бойню, снятую от первого лица. Честно скажу я видел очень много фильмов в жанре треш, тот же Грайндхаус, Пришельцы завоеватели Джейка Уэста, В плохом вкусе и т.д. Но эти фильмы сняты очень качественно, а тут переборщили и поэтому этот фильм я никогда не буду пересматривать, ведь жестокости в нем больше чем в другом фильме и нет никакой атмосферы. Одна кровь и части тела. Вот и все.

Я почти не знаком с фильмами от первого лица, но то что тут показано крупным планом-это очень плохо и тот кто это снимал не дружит с головой.

Но несмотря на весь негатив в фильме, есть пара очень интересных моментов, особенно хочу отметить момент стрельбы из дробовика и взрывы гранат в лесу. Я не буду описывать в деталях этот момент, но скажу что тут хоть и не на высшем уровне снято, но можно посмотреть.

Итог: Фильм очень жестокий, не рекомендуется смотреть людям до 18 лет, а также беременным женщинам и слабонервным. Фильм на один раз и получает он от меня

6 из 10

Суперкиллера Фрэнка Замосу без тени упрека и совести за душой нанимают колоритные гангстеры с целью обычного для Фрэнка процесса уничтожения неугодных людей, виноватых лишь в том, что перешли дорогу мафии и застряли у нее в горле. Как раз Фрэнку и поручено в кратчайшие сроки избавиться от этого кома в горле у местного дона, заодно и крупно подзаработав. Все жертвы компактно проживают в одной захудалой гостинице, потому убить их будет проще простого. Однако Фрэнк даже не догадывается, что на сей раз все пойдет по совершенно иной колее, и чертовски прекрасный дьявольский план обернется против его выдумщика.

Вторая по счету режиссерская после кровавого постапокалипсиса «Города скверны» 2012 года и третья по счету продюсерская работа итальянского сплэттер-кинематографиста Джулио Де Санти, брата известного в узких и тесных кругах манекенщика Эммануэле Де Санти, прославившегося кровавой баней «Адама Чаплина» 2011 года, фильм «Отель Инферно» 2013 года представляет из себя очень типичный для данного творца жанровый образчик сверхкровавого и преисполненного чрезвычайного насилия кино, воспринимать который в разрезе фильмов ужасов или боевиков было бы опрометчиво, ибо что приснопамятный «Адам Чаплин», что дико жестокий «Город скверны», что, в конце концов, «Отель Инферно» являются в большей степени своей аберрантными черными комедиями, приблизительно находящихся на одном уровне зрительского восприятия вместе с «Живой мертвечиной».

То есть, чтобы нормальный зритель не свихнулся окончательно от продолжительной и вкусной кровавой бойни, все события в картине следует воспринимать в отрыве от любого контекста реальности, ибо нет ее в «Отеле Инферно» совсем: есть лишь гротеск и избыточность, выражающаяся в чудовищном количестве сцен самых изощренных и садистских смертоубийств на минуту экранного времени. Избыточность визуальная и режиссерская, избыточность и какая-то нарочитая сосредоточенность исключительно на крови и мясе, что уже стало своего рода изюминкой не лишенного подспудной интертекстуальности киноязыка синьора Де Санти, возродившего в своих киноперфомансах лучшие традиции итальянских сплэттеров. Фульчи был бы рад такому неоднозначному преемнику, любящему все кроваво-красное и сочно-мясистое, желательно с гирляндами кишок и фонтанами крови.

Однако, в отличие от «Города скверны» и «Адама Чаплина», есть в «Отеле Инферно» одна большая художественная особенность, выделившая фильм среди всех остальных сплэттеров — что ранних, что нынешних. Это фильм, в котором все повествование, весь линейный сюжетный нарратив подается от лица главного героя, предельно субьективно, невольно вовлекая и зрителей в этот беспощадный shoot!shoot!bang!bang!; все сцены насилия зритель имеет возможность лицезреть во всех возможных подробностях и ракурсах глазами Фрэнка Замосы, с ролью которого весьма недурно справился малоизвестный британский актер Рэйнер Буртон, снимавшийся, в первую очередь, на ТВ, в том числе и в сериале «Хроники молодого Индианы Джонса». Собственная, такая псевдодокументальная особенность фильма прибавила ему неожиданные штрихи девиантного псевдоснаффа, отчего и без того узкая аудитория ленты имеет все шансы уменьшиться еще больше, ведь далеко не каждому придется по вкусу смотреть детальные сцены скальпирования и крайне веселых мясных расчленений. Однако, как в случае и с «Адамом Чаплином», своего зрителя данный фильм найдет, ибо ему не откажешь в стиле, в мрачной атмосфере и чудовищном гротеске той бесконечной бойни, которая длится на экране практически час кряду.

Впрочем, моментами Джулио Де Санти пытается насытить фильм не только выходящим за всякие рамки насилием, но и некоторой долей философичности, показывая, что главный герой попал в Ад, быть в котором он заслужил. Но вся эта философия тонет с большим успехом в океане крови и в итоге становится просто смешно. Если из одного из ведущих мировых горовых дел мастера Олафа Иттенбаха не вышло философа, то почему он должен выйти из его итальянской копии?!

Джулио Де Санти показал себя с лучшей стороны своим вторым фильмом. Кровавый и мрачный треш приобрёл не только философскую подоплёку, но и обзавёлся собственным стилем, оригинально выбивающимся из общего ряда, навевающим ассоциации на «Маньяка» Франка Халфуна и франшизу «З/Л/О». Повествование ведётся через глаза главного героя, что заведомо превращает сюжет в увлекательный шутер от первого лица.

Мне понравилось, что здесь не только показаны различные неприятные и натуралистичные сцены, но и сама история получает своё интенсивное развитие, а атмосфера погружения в кошмар хорошо передаётся зрителю. Вот жестокий киллер получает задание – а вот через какое-то время сам становится жертвой, вынужденной спасаться убийствами и бегством. Хотя мы же знаем, что ничем хорошим эти попытки не увенчаются.

Тем не менее, я не являюсь любителем треша. Фильм, конечно, показал себя достойно, учитывая, что обычно современный треш не несёт в себе ничего запоминающегося, кроме зацикленности на крови, кишках и прочих внутренностях. Здесь есть за что ухватиться, есть чему воздать искреннюю похвалу. Однако Джулио Де Санти всё равно едет на проверенном двигателе, с которого слезать наверняка уже никогда не будет, а этот двигатель, увы, не для меня. Так что оценка сему творению не самая высокая. Но и далеко не низкая.

6 из 10

Отель Инферно - полулюбительский трэш, сделанный за три копейки, с кучей томатного сока в кадре, расчленёнкой и прочими весёлыми мелочами. Слабонервным и беременным смотреть не рекомендуется.

Синопсис таков. Наемный убийца приезжает в отель, где находятся его жертвы. Но оказывается, что не все так просто. Отель оказывается прикрытием для отбитых на всю голову сатанистов. Пришло время спасаться...

Фильм выделяется не только наличием кишок и мозгов в кадре, но и видом от первого лица. Лента во многом похожа на компьютерную игру (учитывая появление в кадре пистолета и шотгана, как на постере), а в начале на герое есть очки, на которых даже выводятся цели миссии. Сюжет у картины есть, но без претензий, а главный монстр позабавил. Всё это разбавлено хождением в темноте с фонариком, как в вашем любимом Слендере.

Итого: блевотное (хотя если вы смотрели Многоножку или Бойню Блюющих Куколок, то тут все не так натуралистично), глупое, дешёвое, но чертовски затягивающее и забавное кино. Любителям кровавого трэша - рекомендуется.

Наёмнику-профессионалу поручают, казалось бы, простое задание - убить двоих людей, причём оба они находятся в одном отеле. Спокойно относящийся к такому поручению, киллер и не подозревал, что тем самым он попадёт в настоящий лабиринт кошмара и ужаса, из которого, казалось бы, нет выхода.

Малобюджетный фильм ужасов, снятый испанцами, по сути сразу способен завлечь зрителя и не отпускать его вплоть до финальных титров - итальянцы в этом деле мастера. И действительно, с самого начала здесь много что располагает к дальнейшему действию. Например, манера съёмки 'от первого лица', что позволяет в полной мере ассоциировать себя с главным героем, вместе с ним буквально погружаться в пучину нескончаемого ужаса и жестокости. Местами это даже выглядело так, словно ты играешь в 'survival horror' от первого лица, наподобие Outlast, Penumbra или же Condemned. Только в отличие от них, фильм, всё таки, по большей части является сплэтером.

Создатели явно любят пускать кровь в экран, причём делают это как с поводом, так и без, причём там, где пускают кровь без повода, фильм почему то превращается из напряжённого ужастика в трэш, причём трэшовая составляющая в основном проявляется лишь во второй половине фильма, когда герой встречается в подвале с неким с бензопилой. Или же финальная беготня от нечто, плюющегося огнём. Порой, за эти моменты становится немного по себе, а ведь не имей их кино бы получилось в разы лучше, чем он есть.

Что ещё радует, так это необходимая для напряжённого фильма ужасов давящая атмосфера ужаса и интрига, причём оба эти понятия составляют вместе отличный 'микс'. В мгновение ока кажущийся поначалу привлекательный отель за считанные минуты становится ареной страха, ужаса, где за каждым углом героя может поджидать смерть, где по коридорам бродят изуродованные люди (люди ли?), где буквально отовсюду раздаётся этот отвратительный голос, предвещающий герою смерти. Ты ждёшь раскрытия этих тайн, получаешь ответы на нужные вопросы, но вся беда в том, что авторы сами не знали, как правильно нам подать их, и в итоге мы получаем то, что совсем не ожидали - в хорошем и плохом смысле.

В хорошем, это то, что символично, вся эта беготня, весь этот отель может являть собой некое подобие Ада. Примером тому может служить финальное 'дежа-вю' главного героя. Было бы отлично, если бы авторы и пошли этим путём, но всё, что они могли нам в итоге предложить - это криво нарисованного на компьютере демона, от которого герой в финале спасался. Это в плохом смысле. И всё это в итоге привело к довольно 'стандартному' финалу, после которого хочется задать вопрос: а что в итоге собственно было? Почему из хоррора фильм превратился в трэш и боевик?

'Отель Инферно' - кино не для массового зрителя. Имея при себе недурную идею, ещё более недурную завязку и отлично воссозданную атмосферу, авторы почему то резко скатывают всё это в 'шутер от первого лица'. А ведь имей при себе всё это можно было сделать довольно запоминающийся зрителю фильм ужасов. Но нет - что есть, то есть, спасибо и на этом.

6 из 10

Суперкиллера Фрэнка Зимосу без тени упрека и совести за душой нанимают колоритные гангстеры с целью обычного для Фрэнка процесса уничтожения неугодных людей, виноватых лишь в том, что перешли дорогу мафии и застряли у нее в горле. Как раз Фрэнку и поручено в кратчайшие сроки избавиться от этого кома в горле у местного дона, заодно и крупно заработав. Все жертвы компактно проживают в одной захудалой гостинице, потому убить их будет проще простого. Однако Фрэнк даже не догадывается, что на сей раз все пойдет по совершенно иной колее, и чертовски прекрасный дьявольский план обернется против его выдумщика.

Вторая по счету режиссерская после кровавого постапокалипсиса 'Города скверны' 2012 года и третья по счету продюсерская работа итальянского сплэттер-кинематографиста Джулио Де Санти, брата известного в узких и тесных кругах манекенщика Эммануэле Де Санти, прославившегося кровавой баней 'Адама Чаплина' 2011 года, фильм 'Отель Инферно' 2013 года представляет из себя очень типичный для данного творца жанровый образчик сверхкровавого и преисполненного чрезвычайного насилия кино, воспринимать который в разрезе фильмов ужасов или боевиков было бы опрометчиво, ибо что приснопамятный 'Адам Чаплин', что дико жестокий 'Город скверны', что, в конце концов, 'Отель Инферно' являются в большей степени своей аберрантными черными комедиями, приблизительно находящихся на одном уровне зрительского восприятия вместе с 'Живой мертвечиной'.

То есть, чтобы нормальный зритель не свихнулся окончательно от продолжительной и вкусной кровавой бойни, все события в картине следует воспринимать в отрыве от любого подтекста реальности, ибо нет ее в 'Отеле Инферно' совсем: есть лишь гротеск и избыточность, выражающаяся в чудовищном количестве сцен самых изощренных и садистских смертоубийств на минуту экранного времени. Избыточность визуальная и режиссерская, избыточность и какая-то нарочитая сосредоточенность исключительно на крови и мясе, что уже стало своего рода изюминкой киноязыка синьора Де Санти, возродившего в своих киноперфомансах лучшие традиции итальянских сплэттеров. Фульчи был бы рад такому неоднозначному преемнику, любящему все кроваво-красное и сочно-мясистое, желательно с гирляндами кишок и фонтанами крови.

Однако, в отличие от 'Города скверны' и 'Адама Чаплина', есть в 'Отеле Инферно' одна большая художественная особенность, выделившая фильм среди всех остальных сплэттеров - что ранних, что нынешних. Это фильм, в котором все повествование, весь линейный сюжетный нарратив подается от лица главного героя, все сцены насилия зритель имеет возможность лицезреть во всех возможных подробностях и ракурсах глазами Фрэнка Замосы, с ролью которого весьма недурно справился малоизвестный британский актер Рэйнер Буртон, снимавшийся, в первую очередь, на ТВ, в том числе и в сериале 'Хроники молодого Индианы Джонса'. Собственная, такая псевдодокументальная особенность фильма прибавила ему неожиданные штрихи девиантного псевдоснаффа, отчего и без того узкая аудитория ленты имеет все шансы уменьшиться еще больше, ведь далеко не каждому придется по вкусу смотреть детальные сцены скальпирования и крайне веселых мясных расчленений. Однако, как в случае и с 'Адамом Чаплином', своего зрителя данный фильм найдет, ибо ему не откажешь в стиле, в мрачной атмосфере и чудовищному гротеску той бесконечной бойни, которая длится на экране практически час кряду.

Впрочем, моментами Джулио Де Санти пытается насытить фильм не только выходящим за всякие рамки насилием, но и некоторой долей философичности, показывая, что главный герой попал в Ад, быть в котором он заслужил. Но вся эта философия тонет с большим успехом в океане крови и в итоге становится просто смешно. Если из одного из ведущих мировых горовых дел мастера Олафа Иттенбаха не вышло философа, то почему должен выйти из его итальянской копии?

6 из 10