Рецензии

Может, крамольную вещь я сейчас скажу, а, может, даже и страшную, но перевелись в нашей стране талантливые, работящие и любящие люди, что творили бы на благо отечества. И куда задевались эти ясные соколы, которые лишь пятьдесят лет назад, отстаивали на худсоветах свои великолепные картины? Почему на смену разговору с берёзками пришло всякое жуткое и неотесанное! Довели! Герои нынешних российских фильмах и пару слов без жаргона сказать не могут, чего уж им рассуждать о душе. Что же здесь?

Изысканная философская притча, выточенная, выстраданная, в чём-то жуткая. Главный герой Егор, вор с рыдающими глазами, сочинял на зоне горькие письма русской девушке Любе. Завязалась любовь у них, а когда встретились, вся деревня плела слухи и гадости. И куда бы Егор ни ходил, всюду тащит он за собой воровскую кличку Горе, шарахается от него каждый человек, как черт от ладана. А единственное, чего хочет Егор, это Праздника. То и дело наш горемыка выискивает, с кем бы словцом перемолвиться, только друзья ему теперь, одни берёзки русские. Сколько всего ему предстоит, только, может, он так и не завяжет с криминалом.

Весь фильм ведётся неустанная борьба. Тут тебе и совесть, и корысть, и доброта, и жестокость. А вокруг тихонькая русская деревня, где милые и пугливые жители. Интересен и путь героя, то, как он себя ведёт, и взгляды какие. А ещё прекрасные разговоры, где герои просто душу выворачивают. Это великий фильм и, честное слово, грех его опошлить худым или, наоборот, наигранно-восторженным словом. Всё здесь - настоящая правда.

В свободное время я часто смотрю фильмы разных стран и эпох. Это позволяет намного лучше понимать людей. Когда очередь доходит до советских фильмов, то обычно они не подводят. Но все бывает в первый раз, и эта картина оставила очень смешанные впечатления.

Первое, что бросается в глаза в этом фильме – это несоответствие образа героя Шукшина его персонажу. Егор Проскудин выглядит очень странно, поначалу даже не понятно, как на него реагировать. Перед нами матерый рецидивист с ужимками 16-летнего школьника. Казалось бы, к такому возрасту и с такой сложной судьбой человек просто не может кривляться как маленький ребенок. Весь фильм зрители наблюдают за нелепыми выходками уже взрослого человека. Порой кажется, что его выпустили не из тюрьмы, а из какого-то другого заведения.

Да и внешне Шукшин мало похож на бывалого рецидивиста. В нем нет ожесточения, есть только очень пронзительный и грустный взгляд.

На мой взгляд «Калина красная» является хорошим примером, когда один человек взял на себя ношу быть главным актером, сценаристом, и режиссером и просто не справился. Его взаимоотношения с главной актрисой тоже выглядят неестественными в рамках фильма. Все-таки супружеской паре трудно хорошо сыграть знакомство и начальный этап отношений. Зато она очень метко подмечает, что Егор, а может быть и сам Шукшин, смертельно от всего устал.

Кинометафоры в фильме получились тоже весьма странные. Когда брат Любы, замечает паука, который упал в воду, он восклицает: «И как его угораздило! Ну ничего, сам вылезет». Это сцена как бы намекает, что попавшему в трудную ситуацию уголовнику придется выкарабкиваться самому. Но ведь в фильме все было не так. Егору помогала и Люба, и Петр, и другие люди. Многие в своих рецензиях обвиняют жителей деревни, которые отвергают бывшего зека. Но это не правда! Местные крайне лояльно относятся к Егору с учетом его прошлого, прощают ему мелкие огрехи, помогают найти работу. Даже когда он из-за своего упрямства отказывается возить начальство, ему быстро подыскивают более подходящее занятие.

Ремарка про праздник, который нельзя купить за деньги, тоже на мой взгляд выглядит довольно слабенькой.

В принципе «Калина красная» неплохой фильм в плане художественной задумки. Возможно, для своего времени это была очень важная картина. В ней заложена идея, что криминал – это плохо, и из жизненной ямы бывает крайне сложно выбраться. Но рассчитано это кино на очень нетребовательного зрителя, и сегодня выглядит скорее как притча, чем попытка показать историю реальных людей.

Общее впечатление: Иногда так хочется чего-то душевного, простого и одновременно грустного. Но иногда не настраиваешь себя на это, а получаешь неожиданный разворот, как ушат холодной воды, зимой... Именно такой фильм - «Калина красная».

Гг Егор (Василий Шукшин, он же режиссер) бывший заключенный, вор. Освобождается из мест лишения свободы и отправляется к женщине, с которой переписывался долгое время. Красотка Люба (Лидия Федосеева-Шукшина) давно ждала свое счастье и почему бы это не Егор) Только вот огромной любви я не обнаружила, нет какой-то химии глобальной. Но ощущается теплота, тяжело даже описать словами, но между героями что-то есть. Я бы даже назвала это родственная душа, когда один человек тянется к другому. И настолько приятно на них смотреть, что понимаешь, что в данный период времени очень сложно изобразить любовь, дабы не опошлить ее. Тогда же, делали все иначе. В советских фильмах есть особое очарование, и ради этого шарма стоит смотреть назад, в прошлое, окунаясь в атмосферу простых людей.

Мне понравился персонаж Шукшина, необычный, острый на язык Егор человек с характером. И то, как люди относятся к нему, зная что он бывший зек, вызывает порою недоумение. Хотя людям всегда было (и есть) присуще вешать ярлыки, не узнавая человека ближе. Лишь Люба верит в то, что за черствым внешним видом, (к слову, он же ей и писал такие романтичные письма. Уж кто, если не она знает его больше, чем мужчина с нелегким прошлым) скрывается нечто другое. Душа! Да и в целом, персонаж драматичный, мы узнаем что в нелегкой судьбе у героя спрятаны скелеты в шкафу, становится его жаль. И даже выйдя и распрощавшись с прошлым, все никак не уходит от Егора былое: его дружки. Забавно, но его прозвище «Горе», приклеилось мертвым грузом, играя злую шутку в жизни.

Заканчивается лента на горькой, грустной ноте, от которой ощущаешь ком в горле, оставляя после себя ноющую боль, волнительно и в тоже время задумываешься о многом. Ведь так грустно, что жизнь порою несправедлива. Ах, как жаль, что многие обходят стороной наши старые фильмы. Душевно, жизненно! Рекомендую! Тем более есть повод: 45 лет фильму в этом году. И совсем недавно был повторный прокат.

8 из 10

Егор Прокудин герой отрицательный для меня во всех смыслах. Василий Макарович один из моих любимых актеров. Чего стоит только роль в Они сражались за Родину! Любимый фильм о Великой отечественной войне. Да и режиссер Шукшин замечательный, я неоднократно пересматривал Живет такой парень.

Из заключения на свободу выходит Егор Прокудин. Что с этой свободой делать он не знает, не жил он на свободе этой по-человечески. Мало того, и в тюрьме, несмотря на не первый свой срок, не смотря на немолодые годы, не решил для себя, кем перешагнуть порог колонии. И вот он начинает врать, будто ложь это первый шаг к очередной краже, будто ложь это щит, за которым можно спрятаться, будто ложь это то единственное, чего от него ждут люди. Причем все люди -бывшие подельники и нынешняя знакомая женщина Люба. Весь фильм герой Шукшина ведет себя вызывающе, вызов каждому, кто, как ему представляется наделен хоть каким-нибудь пороком. Вызов герою Буркова в танце на месте, будто изображая бессмысленный бег своей жизни, вызов судьбе в поступке, где он уводит милицию, вызов Любе -смотри на меня, я врал тебе в письмах. Вызов родителям Любы, людей, кто честно и тяжело работал всю жизнь он тоже презирает. Вызов всем. И ложь, ложь, ложь -от малодушной председателю, что не может возить прокурора и пустяковой старику на вопрос зачем он привез прокурора, до циничной, чревоугоидием воспитанной, Любе -про военкомат. И ложь эта пронизывает всю эту никчемную историю. Егор врет брату Любы, что ошпарил его случайно, врет матери, как трус скрываясь и подслушивая разговор ее с Любой, врет на каждом шагу, каждое слово, вылетающее из его рта -ложь. Но по сюжету добавлены сцены, где русский зритель испытывает жалость к чужому горю, на том вся трагедия и выстроена. Фильм не стоит того, чтобы смотреть его дважды. Кроме роли Шукшина, как таковой, фильм пустой, нет в нем не смысла, не урока.

После просмотра фильма вспоминаются строчки небезызвестной песни «Режиссер» группы «Градусы»: «…Я в этом фильме главный актер, я — сценарист в нем, я — режиссер…» Василий Шукшин здесь действительно «три в одном» — и автор повести, по которой была снята кинолента, и режиссер, и главный актер, играющий на пару со своей женой Лидией Федосеевой-Шукшиной. И, возможно, именно этот факт послужил причиной того, что фильм, несмотря на всю его «архаичность», какую-то постоянную узнаваемость, удался. Удался настолько, что финал заставляет взглянуть на картину совершенно под другим углом: стандартная история о попытках выжить после тюрьмы, начать новую жизнь без оглядки на прошлое превращается в историю настоящего искупления, добытого лишь потом и кровью. В легенду о Лазаре.

Можно с уверенность заявить, что Шукшин в последние годы своей жизни экранизировал «Преступление и наказание», переложенное на современный лад; в его интерпретации эта вечная борьба героев Достоевского за чистоту души и помыслов звучит и дышит совершенно иначе: шукшинский Раскольников — вор-рецидивист Егор Прокудин, побитый жизнью добряк, острый на язык, почти юродивый, только что вышедшей на волю, не знающий, чего желать от внезапно упавшей в его руки жизни; шукшинская же Сонечка Мармеладова — светлая крестьянка Люба Байкалова, открытая, верная, в меру жесткая и суровая женщина, всем сердцем полюбившая Прокудина и его письма.

Вокруг них и вертится основной конфликт Шукшинской поэмы (медленной, певучей, по-хорошему грустной) под названием «Калина Красная»: побег от старых друзей, привычек, жизни «вора в законе» плавно перетекает в погоню за новым счастьем, домом и, возможно, новой семьей, в которой у тебя не станут «спрашивать про биографию», а просто примут таким, какой ты есть. К этому добавляется еще и своеобразная борьба «за душу»: «демон» прошлого в виде Губошлепа, закадычного подельника, борется с «ангелом» будущего Байкаловой, намереваясь вновь наставить сбившегося было Егора на путь истинный.

Однако, чем дальше, тем меньше шансов на то, что все сможет наладиться: старые друзья все еще дают о себе знать, след от нечестно заработанных денег не смоет даже благотворительный «пикник» с раздачей червонцев направо и налево («Деньги ляжку жгут», — иронично говорит Прокудин), работа личным шофером приносит лишь новую волну злости, а посещение старой матушки превращается в непродуманный фарс с «подсадной уткой» — Люба говорит, расспрашивает одинокую старушку о сыновьях, последний из которых покинул ее 20 лет назад, а Егор (или Родион?), словно маленький мальчик, сидит и угрюмо сопит в соседней комнате под черными очками, пытаясь найти в себе силы выкинуть их в окно и поступить наконец по-мужски. Не получается. Все как-то не получается.

Дальше — типичные отговорки: «как волосы отрастут», «как в человека превращусь», — которые обнаруживают в герое огромную пропасть детского страха и малодушия, удивительным образом совмещенного с благородством духа. Возможно, из-за этой пропасти, чтобы окончательно в нее не свалиться, Егор Прокудин и старается идти по жизни «честно», возвышенно, с каким-то пренебрежительным смешком и неуместной иронией.

Краткая, емкая, очень аскетичная, как сама повесть Шукшина, кинолента «Калина Красная» обнажает человеческую душу в самые, казалось бы, не подходящие для такого моменты жизни: во встрече с матерью, в попытках полюбить, в стремлении найти работу, в знакомстве с «ее бывшими», в посиделках в бане. Банальности одни. А посреди этих банальностей — одинокий русский человек, что в искреннем порыве льнет к чахлой березе, что плачет от невозможности что-то поменять, что гордо идет навстречу судьбе. Словно Лазарь.

В «Калине красной» нет отвергнутых, непринятых, лишних людей, как можно подумать изначально, узнав о не первой судимости главного героя Егора Прокудина по кличке Горе, которого сыграл Василий Шукшин, он же сценарист, он же режиссёр. Невольно вспоминается песня группы «Градусы», где так и поётся: «Я в этом фильме главный актёр, я сценарист в нём и я режиссёр».

После очередного срока Егор-Горе отправляется к незнакомке Любе — актрисе Лидии Федосеевой-Шукшиной — чтобы, так сказать, прийти в себя, набраться сил. Не зря ведь Люба в письмах сама звала его к себе.

Конечно, прибытие в село к Любе проходит негладко, каждый прохожий по лицу Егора видит, что тот самый настоящий уголовник. Никто и не собирался его принимать. Да Егору это не особо и нужно было. Одна Люба видела за внешностью уголовника душу человека.

После ключевой сцены фильма — сцены встречи с матерью — та самая человеческая душа рвётся наружу. И жизнь, кажется, налаживается.

Фильм «Калина красная» о том, как сложно попрощаться с прошлым. Порой прошлое не отпускает, не хочет отпускать. Так и бывшие сообщники Егора не собираются так просто принять тот факт, что Горе предал их.

Фильм и о том, как важно иметь в жизни человека, ради которого готов будешь меняться. Для Егора Прокудина этим человеком стала добрая и светлая, порой наивная, Люба. Если бы не она, так и продолжил бы Горе мотать сроки.

«Калина красная» о том, как хороша простая жизнь, что есть в этой простоте своя прелесть. Егор так бы и продолжал думать, что способен только на уголовные дела, если б не попал в то село, где его встретила Люба.

Фильм стал достаточно популярен. Он занимает 14 место по посещаемости среди отечественных фильмов за всю историю советского кинопроката. По опросу журнала «Советский экран» кинокартина стала лучшим фильмом в 1975 году. У кинорежиссёра Райнера Вернера Фассбиндера «Калина красная» входит в десятку любимых фильмов.

На Всесоюзном кинофестивале в Баку в 1974 году «Калина красная» получила главный приз. Так же фильм заслужил приз польских кинокритиков «Варшавская сирена» за лучший иностранный фильм 1973 года.

Финал фильма, к сожалению, закономерен. По-другому судьба Егора Прокудина сложиться и не могла. Пусть он остался человеком несмотря ни на что, но годы заключения сделали своё, от этого никуда не деться.

Начав просмотр этого фильма, ожидал увидеть душераздирающую историю запутавшегося и раскаявшегося человека, этакого советского антигероя, которому нигде нет места на этом празднике жизни. Но, к сожалению, никаких сильных эмоций данная кинокартина вызвать у меня не смогла. И сейчас объясню почему.

Первое, на что я рассчитывал, так это на драму о неприятии в общество ненужного «гражданина», даже на некие гонения или несправедливые суждения по отношению к главному герою. Но всего этого практически нет. Да, поначалу к нему относятся с подозрением (как это делают все адекватные люди, при встрече с незнакомцами, не говоря уж о бывших ворах-рецидивистах), но потом довольно быстро принимают его в свой круг. Из всех людей, к нему негативно и высокомерно отнеслась разве что прокурорша, да и то, заслуженно, ведь наш персонаж сам нарвался своим развязным поведением, да острым, прямолинейным языком.

Также непонятно, почему Люба, так быстро влюбилась в Егора Прокудина. Я лично, какой-то особой искры между ними не заметил. Они конечно слали друг другу письма (при этом ни разу в реальной жизни не видевшись), но что именно там было написано, нам простым зрителям неизвестно, а при живой встрече Прокудин стихами не говорил, и на поэта с душой романтика похож не был. Короче, больше было похоже не на любовь, а на банальную жалость, переросшую в симпатию (со стороны Любы).

Что до Егора, то тот недолго думая, после знакомства с порядочной, но слишком целомудренной барышней, решил поволочиться чуть ли не за каждой встречной юбкой, благо это продлилось недолго, и закончилось полным фиаско с возвращением на путь истинный. Кстати, я его не осуждаю, все таки мужик не один год был лишен женского внимания.

Довольно показателен эпизод, где Прокудину, «деньги жгут ляжку», и не зная как устроить себе, «праздник, которого он так долго ждал», он собирает в помещении совершенно посторонних людей (в основном каких-то престарелых, некрасивых теток и дядек), типичных любителей выпить и покушать за чужой счет.

В конечном итоге, к нему приходит осознание, что имитация праздника, не является собственно настоящим праздником и он уходит в грустном одиночестве. А ведь достаточно было уехать в большой город, а там уж, «взлохматить сто листов», и устроить, «бордельеро», не составило бы труда. Все это говорит о простоватости и наивности ГГ, которые он сохранил, даже несмотря на многие годы, проведенные в тюрьме.

Прочитав все вышеуказанное, может сложится мнение, что мне не понравился персонаж Егора Прокудина, но это совсем не так, ведь он сберег самое главное — человечность и доброту. Всё-таки В. Шукшин, действительно хорошо сыграл своего героя, но к сожалению одной актерской игрой, пусть и качественной, сыт не будешь. Хоть его герой и симпатичен мне, но по-настоящему сильного сочувствия он у меня не вызвал, и в конце у меня даже скупая мужская слеза не побежала.

В чем же причина? Думаю, все дело в неудачном сценарии, отсутствии ярко выраженных конфликтов и диалогах, из которых собственно этот сценарий и состоит. Местами были фразы, ставшие крылатыми, но все же, действительно интересных сцен было мало.

Также, мне не хватило юмора, который, пусть и присутствует, но в очень малых количествах (конечно важно, не количество, а качество, и это касается вообще всего). Разумеется, юмор в подобных произведениях далеко не главное, но даже в самых грустных и трагических фильмах он может быть не лишним, при условии гармоничного вливания в сюжет.

Но меньше всего мне понравился финал. Каким-то он притянутым за уши получился, как будто ничего другого придумать не могли. Кроме того, осуществлению этого самого финала посодействовал и сам герой. А на что он рассчитывал, кидая общаковские деньги в лицо бича (БИЧ — бывший интеллигентный человек). Притом, именно его бывшие, «товарищи-интеллигенты», первые кто ему помог на воле, встретили, накормили, напоили, да еще и денег дали. В общем финал закономерен.

Исходя из всего вышесказанного, фильм для меня получился нудноватым и неубедительным по части драмы, так что больше поставить не могу:

5 из 10

Егор Прокудин, уголовник со стажем, после очередной отсидки отправляется к «подруге» по переписке Любе. И вроде бы начинает новую жизнь, но препятствий к счастью, увы, много…

Он человеком никогда не был — он был мужик, а их на Руси много. Пожалуй, именно эта фраза бандита Губошлепа и лейтмотив и эпиграф к фильму (хоть и в финале звучит).

Прокудин — это ведь не только частная история. Это история целого народа, оторвавшегося от своих корней. И дело не столько в возвращении к корням, сколько именно в оторванности, неприбитости, неприкаянности, а ещё лучше в ненайденности Егора. Как-то даже тянет рассудить об «их» свободе и нашей воле… Она ведь не познанная и не необходимость. У нас, видишь ли, «забег в ширину», а там пробег вперёд. Там цель, у нас — стихия. Поэтому и Егор ищет опору. И это не только социальное, что было созвучно советскому идеологическому посылу — работа, семья, — но и нечто большее. Сюжет с матерью только подтверждает это. Занятно, что история вологодской бабушки, снятой живым кадром, в фильм попала почти случайно, но вряд ли случайна её история. Гибель сыновей в войну и потеря ещё одного в неизвестном направлении — это ли не судьба разделённого историей народа. Обречённый на сиротство… Или обрёкший себя на него… Комплекс вины за неучастие, что ли…

Так что это не история как труд сделал из уголовника союз серпа и молота — человека. Может, и сошло бы за такое, если бы не фраза Губошлепа… Потому что здесь нет советского перевоспитания. Да ведь и Егор-Горе не становится советским. Да и советская власть больше растворяла человека в классе, коллективе, подвиге, но не всегда искала его самого. Вернее, не понимала, что ищет сам человек.

Вот и возникают берёзы… — чуть не главный символ всех деревенщиков. Но не только. Шукшин-режиссер, мча Шукшина-актера на ракете по озеру (Белому, кстати), круговым охватом берет план Спаса Каменного — заброшенного храма посреди воды. В одной из ключевых сцен лежащий на земле Егор попадает в кадр вместе с сельской церковью…

Не факт, что Василий Макарович ударяется в религию — но думается, что он видит в ней утраченную опору. К тому же именно в этом эпизоде возникает тема искупления…

Финал, увы, стал лишь предтечей событий собственной жизни режиссёра. Не навсегда ли потеряна почва под ногами? Причём у всех нас…

Фильм «Калина Красная» снял замечательный режиссёр Василий Шукшин. И сценарий тоже он написал. И ещё главную роль сыграл. Вдобавок к вышеперечисленному, он ещё и талантливый писатель. Точнее в первую очередь — талантливый писатель, а потом уже всё остальное. Но это так, к слову. И фильмы, и рассказы его, по большей части — о простых людях, как говорится — из народа. И Калина Красная — он тоже — о таком, «простом» человеке, который отчасти по стечению обстоятельств, отчасти из-за смутных подозрений о том,- что когда-то давно он свернул с правильного пути — вновь становится перед непростым выбором — Как надо жить? Жить правильно?

Фильмы, да и рассказы, Шукшина всегда отличались крайней аутентичностью и правдивостью в изображении крестьянского быта, да и самих крестьян. Наверное сказывается то — что он и сам родом из далекого сибирского села. Это кстати выгодно выделяет его на фоне большинства коллег — которые искренне уверены, что для того чтобы максимально правдиво изобразить крестьянина — надо просто попросить актёра скривить рожу подебильнее, и заставить через слово говорить «эвоно» и «ейный» — ведь именно это и есть, отличительные черты наших крестьян. К счастью, Шукшину, удалось и без этих, безусловно гениальных режиссерских ходов, смешно и забавно показать вторжение бесшабашного уголовника и тихую крестьянскую жизнь. И хотя в фильме присутствует множество смешных моментов — это далеко не комедия, не совсем комедия. Это правильно — трагические повороты сильней всего воздействуют на зрителя, именно тогда, когда чередуются с юмористической разрядкой.

Многие мои знакомые, кстати, не смотрят советские фильмы. Не потому что им не нравятся сюжеты, актеры, сценарии или идеологическая нагрузка, которую несут в себе советские фильмы. Они не смотрят их просто потому, что они старые. Ну типа картинка некачественная, звук не очень, камера статичная, экшону опять же нет! Оно-то конечно всё так. Но в советских фильмах там немного в другом замес, не в экшене. Вот так!

Очень коротенько

Советская картина Василия Шукшина «Калина красная» ровным счетом ничего из себя новаторского не представляет. Это деревенский сказ, о человеке сбившимся с пути, вроде он не хороший, но и не плохой. Он постоянно противоборствует сам себе, внутри него разные мысли, оттого он очень интересен как персонаж. А в первую очередь — как человек. Именно в нём есть все качества присущие любым людям. Ровно столько и в жителях той деревни, где пригрелся его персонаж. И это, наверное, главная прелесть советских лент — они по простому тёплые, интересные и жизненные.

Точно такого же человека можно увидеть в жизни, и поддавшись стереотипам или какой-либо пропаганде просто решить что он плохой, и вообще не человек, да и кому он нужен. Оттого и не понимаешь, как в такого проходимца могла влюбиться Люба, но это всё-таки притча, печальная своим концом и радостная своим началом. Ну, а, про Василия Шукшина, что сам сыграл и срежиссировал фильм, говорить нечего. Он большой молодец, чем и снискал главный приз на Всесоюзном кинофестивале в Баку (1974) и приз польских кинокритиков «Варшавская сирена» за лучший иностранный фильм 1973 года, показанный в Польше.