Рецензии

Стоит упомянуть плюсы данного фильма: очень качественно переданы характеры актёров, особенно главных. Это просто люди с очень большими жизненными проблемами. Фильм профессионально передаёт их чувства и мысли.

Однако минусы перевешивают с моей точки зрения. Во-первых этот фильм стоит смотреть только уравновешенным людям или пофигистам. Возможно, люди незаинтересованные в семейных отношениях также спокойно отнесутся к фильму. Но как миниму, абсолютно не стоит смотреть такое с любимым человеком. Этот фильм не учит ничему хорошему, в нём нет примеров, в нём есть лишь антигерои. И эти антигерои наполнены изменой, психозом, необдуманными поступками, несдержанностью и другими нездоровыми идеями… Фильм просто наполнен депрессией этой выдуманной семьи и пытается поделиться ощущениями с вами. Оно вам нужно??? Честно говоря, фильм способен подпортить настрой на день.

Да фильм качественный, но в нём нет морали, просто мерзкая история, которую мастерски сняли. Разве что авторы хотят сказать, чтобы люди прислушивались друг к другу и поддерживали друг друга делом… Но я уверен, что не каждый воспримет эту идею при такой подаче.

Хочу сперва отметить замечательную, исключительно тонкую, бьющую в цель музыку.

Я о Revolutionary Road-Thomas Newman (в вк)

Слушая ее, кажется, что стоишь рядом с обрывом, быть может, даже у самого края, бьет ветер, вдалеке шумит плеск воды, кажется, что нет никого, нет страхов, нет стремлений, нет ничего, только ты и бесконечность мгновения, момента для твоей памяти.

Спасибо

В детстве мне всегда казалось, что я никогда не стану похожей на взрослых, меня вгоняли в ступор ненужные обязанности, ненужные правила, которые взрослые выдумали, чтобы что? Зачем? Затем, что страх перед будущим, неизвестным, довольствование малым, но известным, куда-то ускользнувшая детская храбрость неизбежно настигают нас всех. Страх. И боже мой как пропитан этим весь фильм. Герой Лео все еще мальчик, который ждет одобрения со стороны, ждет, что кто-то его направит, что он не как его отец, но в то же время он хочет быть как отец, парадоксально, но это так. Героиня, которую играет Кейт, пыталась вырваться, она отчаянно старалась, это было важнее всего для нее, она не хотела ставить на себе крест, хоть и следовало бы (по крайней мере, так предписывает общество, ведь у нее 2 маленьких детей, куда ей?).

Борьба между условностями вкупе со страхом перед неизвестным и отчаянное желание вырваться, стать тем, кем хочешь, уехать туда, кто никто тебя не знает, написать новую главу жизни новыми, яркими красками, в палитре нет серого, лишь яркий желтый цвет. И никаких крестов, ни за что. Любовь до гроба, счастливые дети, но(!) первостепеннее всего — вдохнуть побольше и с облегчением, заняться чем-то, а не рисовать холст своей жизни серым цветом.

Вот чего хотела героиня Кейт. И в ней пугающего бесстрашия больше, чем в герое Лео. Он испугался, он променял, он сделал все лишь бы остаться в безнадежной пустоте, в пустой безнадежности.

Но смею ли я его критиковать? Пожалуй, что нет, но я возьму пример с того, как делать не стоит. И надеюсь, что в свое время я вспомню героя Лео и не сделаю роковой ошибки.

Жизненное кино, смотрится на одном дыхании. Особенно порадовали реалистичные и в то же время яркие образы людей, в которые веришь. Начну с главного действующего лица, которое оказало огромное влияние на ключевые сюжетные повороты в фильме.

Провинциальная, нереализовавшая себя актриса с большими амбициями. Любит трепать нервы себе и своему мужу. С другой стороны она и вправду особенная по своей глупости женщина, поэтому ведет себя довольно-таки оригинально. Большинство несчастных женщин просто выносят мужчине мозги, превращая в безвольную тряпку.

Героиня же напротив считала себя сильной личностью и была готова даже вложиться в своего мужчину на перспективу, что является сильным поступком и достойным порывом, на который мало кто из женщин способен пойти. Проблема только в том, что она считала себя главной в отношениях, унижала человеческое достоинство своему мужчине и провоцировала его на агрессию. И вместе с тем была довольно-таки наивной и упрямой. Существуют только её желания, остальное бесполезно. Ярко выраженная максималистка, эгоистичная натура.

Муж актрисы. Семьянин с комплексами. Старается реализоваться как успешный мужчина, зависим от мнения окружающих, очень раним. Мне было его жалко, потому что человек сам по себе хороший.

«Математик-псих». Озвучивает вслух все страхи, комплексы, надежды и стремления главных героев. Говорит все, что думает. Гипертрофированный образ двух персонажей в одном человеке.

Остальные персонажи. Играют роль массовки, завистливого окружения, которое готово тебя сожрать и перемолоть, стоит только дать слабину. Причем, что самое интересное, без злого умысла, потому что сразу не осознают последствий своих решений. Живут как зверьки, а потом удивляются, какую кашу они заварили.

Идеальные стартовые условия для драмы. Затишье сменяется бурей, а белая полоса черной. Финал расставил все на свои места.

Фильм показался мне поучительным и достойным к просмотру, время пролетело быстро. Рекомендуется к просмотру всем молодым людям, которые делают первые робкие шаги в отношениях и семейной жизни.

Данная кинокартина является экранизацией романа Ричарда Йэтса «Дорога перемен» 1961 года. Про книгу ничего сказать не могу, так как не имел удовольствия ее прочитать, а вот фильм, откровенно говоря, меня не воодушевил, более того, разочаровал.

Повествование идет в середине 50-х годов об одной молодой семье: Фрэнк, которого непревзойденно воплотил на экране Леонардо ДиКаприо, и его жена Эйприл, которую играет Кейт Уинслет. Они в браке семь лет и имеют двух детей. Им принадлежит довольно красивый дом в пригороде. Эйприл — актриса, которая так и не стала настоящей актрисой и от этого не может найти свое место под солнцем, а Фрэнк работает клерком в одной компании. Все бы ничего, да вот жена Фрэнка выказывает недовольство жизнью. Ее ничего не устраивает. Ни дом, ни дети, ни муж. За весь промежуток времени, сколько длится кинолента, Эйприл ни разу не сказала, что любит своих детей. Меня вывела из себя сцена, где Эйприл звонит своей соседке и просит, чтобы ее дети еще побыли у той и не говорит, что любит их даже тогда, когда соседка спрашивает: передать ли ей детям что-нибудь от их матери. Она даже решает избавится от третьего ребенка, сделав себе аборт. Я даже хотел выйти из зала и не досматривать ленту после той сцены, где жена Фрэнка изменяет мужу с соседом в его машине. Я бы врагу даже не пожелал такой матери и жены. Я глубоко убежден, что есть люди, которым категорически нельзя заводить детей. Так как они не достойны и не заслуживают такого счастья.

Фрэнк работает до потери пульса каждый день, с трудом добираясь на работу: сначала на машине до железнодорожной станции, затем на поезде до работы. Но жена не ценит его стараний. Фрэнку в конце концов все надоедает, и он заводит себе «желтый билет» на стороне.

Эйприл убеждает Фрэнка переехать в Париж, тем самым хватаясь за соломинку. Ведь ей кажется, что всюду хорошо, только не там, где она живет. Видимо она никогда не слышала поговорку: пока не наступит завтра, ты не поймешь, как хорошо было сегодня.

Невооруженным глазом видно, что героиня Кейт Уинслет — Эйприл — психически неуравновешенный человек. Ее место в психиатрической больнице, а не рядом с любящим мужем и прелестными детишками. С моей точки зрения, раз уж многоуважаемые создатели взялись за эту картину, то закончили бы тем, что Эйприл в конце концов попадает в психбольницу и Фрэнк с детьми приходят ее навестить. Но видимо, у создателей данной картины другой взгляд на жизнь.

Мне абсолютно не понравилось сие творение Сэма Мендеса. Игра актеров была на высоте, но даже она не вытягивает картину. Единственный персонаж, который был мне симпатичен — это псих по имени Джон, которого блестяще воплотил на экране Майкл Шеннон. Сцена, в которой он высказывает все, что думает Фрэнку и Эйприл была лучшей, по моему мнению, в этом фильме. Особенно слова его, адресованные Эйприл: «Слава Богу, что не я нахожусь у вас в животе».

Тут можно рассыпаться в затасканных в усмерть фразах «жизненно», «правдиво» и «болезненно», но всё-равно это не отразит и толики того, что говорит своему зрителю Сэм Мендес, для которого тема семейной драматургии как никогда важна. Хотя бы факт того, что Уинслет (супруга режиссёра), исполнила едва ли не лучшую свою роль на тот момент, говорит о чём-то животрепещущем. И в этом плане фильм не имеет ни каких временных рамок, о людях же идёт речь.

Но сама «Дорога перемен» не стала неким кассовым прорывом или открытием года. Несмотря на достаточно звёздный каст, большая часть которого уже встречалась на борту печально известного Титаника, картина затрагивает более семейную психологию. А это привлечёт разве что только непросвещенных или заплутавшихся в своей жизни путников.

Роман Волобуев сказал про это достаточно ёмко: «этот фильм — идеальное последнее свидание». А вот это уже трогает до глубины души. Ведь все проблемы и разрушенные амбиции, с которыми столкнулась семья Уиллеров, далеко не сборная солянка всех человеческих неудач, а вполне конкретный отрезок из жизни целой ячейки общества. Не истина, конечно, что всё это кому-то поможет. Да и эпизодический Майкл Шеннон, не получивший Оскар за второй план, стоит своего, отдельного внимания.

Это даже не терапия, а просто взгляд со стороны. Но бывает, что и этого вполне достаточно.

8 из 10

Доброй ночи!

Пишу рецензию о фильмах впервые в жизни.

Почему именно об этот фильме?

Потому что такую удивительно, точную экранизацию реальной жизни я увидел впервые. Все эмоции и переживания этого фильма я проходил в течении 9 лет своей жизни: разочарование — как причина, скандалы — как следствие, конец — как итог. Бонусом лицемерное и завистливое окружение!

Про фильм:

Выделю важнейшие два тезиса как итоговое мнение о фильме:

1) Мы живем ради мечт. Мечты должны сбываться, все остальное это инструменты для прохождения пути к мечте.

В фильме очень наглядно показано как бывает когда «бытовуха» накрывает обоих, когда один из партнеров пытается вытащить семью на тот прекрасный этап отношений, когда мечты сочиняются вместе, как глоток воздуха.

2) Неотъемлемая часть чистого, настоящего счастья являются окружающие унылые лицемеры, предатели, завистники и потребители и к сожалению даже среди близких друзей. Как раз в такой драме они и проявляются, со временем. Режиссер это показал очень наглядно в конце фильма.

Вывод: Пытайтесь себя вытаскивать из трясины жизни ради истинных желаний друг друга и будьте осторожны со своей открытостью с окружающими.

Фильм шикарный, диалоги прекрасны, игра актеров на высшем уровне. Один из самых крутых фильмов, которые я когда-то смотрела. Возможно, это потому, что сейчас нахожусь на похожей эмоциональной волне, и потому лучше считываю настроение и мысли Френка и Эйприл.

Мне очень понравилось, как режиссер раскрыл отношения и показал характер двух главных героев. И Эйприл, и Френк — две отдельно взятые личности, со своими желаниями, чертами характера, стремлениями, мечтами. И проблемы в их отношениях не свалены на кого-то одного — прекрасно показано, что их отношения — это результат их совместного взаимодействия, которое они выстроили так, как смогли. В какой то момент и Френк, и Эйприл загнали сами себя в угол, и, как бы в отчаянных попытках выбраться из ловушки — одна пытается рискнуть, и убежать, но второй — испугался. Наверное, такая концовка была неизбежна, и случилась бы, даже если бы они переехали в Париж. Я думаю, у Эйприл еще был маленький шанс выбраться, потому как она хотела рискнуть, она пыталась, а Френка уже на тот момент безвозвратно поглощала паутина обыденности, рутины, и страха. Ну, и запутавшись сам в этой паутине, и погрязший в своем страхе — он затянул с собой и Эйприл, и в конце концов, она поверила в то, что нет в них ничего уникального, что они обычные — и взгляд ее потух.

Герой, который находится на лечении в психиатрии, на удивление, говорит максимально адекватные вещи, он словно психолог, тонко чувствует суть и не боится сказать правду. Может, поэтому он и является пациентом клиники для душевнобольных — ввиду того, что далеко не все люди, почти никто, я думаю, не хочет видеть / слышать правду, вот так вот напрямую, так резко, и так сразу. Не исключаю возможности, что его упекли туда собственные родители, скорее всего, даже мать была инициатором, потому как, она, словно защищаясь, постоянно делает акцент на том, что ее сын — болен. Тем не менее, история жизни этой семьи остается за кадром.

Друзья Уиллеров — тихая семейная пара, где отношения развиваются ровно, спокойно, обыденно — как в большинстве семей. Скорее всего, нет там никаких чувств друг к другу, кроме как привычки, и стереотипных размышлений о стабильности. Очень тронула реакция каждого из них на информацию об отъезде Френка и Эйприл. Я думаю, что в тот момент они и сами все поняли, — что муж переживает будущее расставание с Эйприл, а жена плачет по Френку. Они все поняли, просто они испугались говорить об этом друг с другом, на корню задушили возможность изменить свою жизнь. Они выбрали свой путь — закопать свои настоящие чувства, и жить достаточно ровно — никак, но зато ровно, «стабильно», под лозунгом — семья, дети, счастливы, с широко счастливой, натянутой улыбкой.

Самая напряженная сцена фильма — это следующий день, после последней ссоры Френка и Эйприл. В этот момент, понимаешь, что Эйприл морально разбита, и раздавлена, впрочем, как и Френк. Это и есть тот момент, о котором так справедливо замечала Эйприл несколькими днями ранее -в этот момент они похоронили себя, свои мечты, свои желания, и наполнили свои будни безнадежной пустотой.

Финал все расставляет по своим местам, и дает много поводов поразмыслить и задуматься. В целом, фильм оставляет после себя нежно-печальное послевкусие, и оставляет целый ряд вопросов, над которыми было бы интересно поразмыслить.

Закончить данную рецензию хотелось бы, процитировав слова Эйприл: «Мы в плену одного и того же смехотворного заблуждения, что как только появляются дети, нужно остепениться, и похоронить себя заживо, и мы наказываем друг друга за это».

Если меня спросят о чем этот фильм, я не смогу ответить

Я не понял этот фильм. Точнее я вижу неоднозначный разный смысл этого фильма. И каждый смысл этот будет правильный. Но что хотел показать режиссёр? А может быть оператор? Фильм подучился очень удачный. Ты сопереживаешь героям, меняешь мнение о них в течение фильма. Но главное достоинство этого фильма в неоднозначном выводе, нет точного ответа на то, что показывает этот фильм. Здесь и несчастный брак, и игры в роли хорошей семьи. Сюжет строится вокруг трёх семей и все они несчастны. Семья риэлторов вроде не часто появляются на экране, но именно они придают контраст. Чего стоит последний крупный план мужа риэлтора. И это можно связать с тем, какого сына они воспитали, который привносит ещё большую пищу для размышлений.

Посмотрев этот фильм через лет 10 ты изменишь мнение о нем, о главных героях, потому что изменишься ты. В этом и весь кайф фильма. Фильм на все времена. Это как читать Онегина и понимать, что прошло так много лет, а жизнь у людей не изменилась.

Впечатлени, которое оставляет этот фильм сравнимо с впечатлением от прочитаннаой книги, ты глубоко в мыслях, сопереживаешь героям, чувствуешь их. Это первый фильм, где я почувствовал, что я прочитал хорошую книгу.

Жила одна прелестная семья Уиллеров. И все у них казалось прелестным: прелестный домик, прелестные дети, прелестные соседи. Но стоило только один раз взглянуть дальше собственного носа и стало ясно, что все вокруг это сплошной обман, лицемерие, фальшь. Соседи- в тайне ненавидят, коллеги- шепчутся о неудачах и домик оказывается не таким идеальным, каким его представляли.

И честен в том городе лишь один человек, и тот лечится в психушке, потому что удобно правым людям рот затыкать, потому что правду слышать тошно.

«Дорога перемен»- это кино о людях, в жизни которых не происходит абсолютно ничего, о людях, что пытаются избавиться от «скучной» жизни, но это так и не удаётся семье «революционеров», что живут в просторном белом доме на холме. Перемены проходят мимо и счастливое будущее кажется уже детской забавой.

Видимо человек вынужден, в силу собственных предрассудков и комплексов, терпеть ненавистную работу, уродливый дом и нежеланных детей? И в тайне желать «другую» жизнь, которая безмятежно плывет вдоль узких улочек где-то в Европе. Видимо человек вынужден в тайне мечтать и верить, что «другая» жизнь непременно наступит, как только сбежишь из злополучного места. Вот только бежать нужно от себя, менять нужно в первую очередь себя, а не город, не дом, не людей вокруг. Нужно прежде всего пересмотреть собственное отношение к миру и человеку- вот о чем фильм «дорога перемен»

8 из 10

Случайно наткнулась на отрывок из этого фильма еще до просмотра. И меня поразил диалог, удивила потрясающая актерская работа. Я решила посмотреть «Дорогу перемен», несмотря на то, что понимала, что фильм будет тяжелым.

Режиссер оскароносной «Красота по-американски», талантливый Сэм Мендес, продолжает исследовать грани человеческих отношений, в частности семейных отношений. И это у него получается всегда блестяще. Взяв за основу роман Ричарда Йейтса и проработав в пригодный сценарий, сделать ставку не только на саму историю, но и на актерский состав. Крайне важно, чтобы режиссера цепляло происходящее. Мендеса всегда трогает то, что он делает.

Френк Уиллер (Леонардо ДиКаприо) и Эйприл (Кейт Уинслет) познакомились на вечеринке и сразу увлеклись друг другом. Он такой веселый и полный жизненной энергии, а она очаровательная и загадочная. Оба не знаю, чего хотят от жизни, но имеют энтузиазм, чтобы это узнать. Затем нам показывают другую картину, очень разительную по настроению. Френк и Эйприл женаты, у них двое детей и уютный домик в тихом месте. Типичная провинциальная семья среднего класса. Все есть, но чего то не хватает. Не хватает того самого ощущения неизвестности. Они больше не гадают, затаив дыхание, они теперь знают, что приготовила им жизнь. Эйприл не хочет быть просто матерью и женой. Ей этого мало. Френк, сам того не желая, идет по стопам своего отца, рискуя стать такой же посредственностью. Тогда Эйприл вдруг воспоминает, как счастлив был ее муж в Париже и предлагает ему переехать. На самом деле, Эйприл не печется о счастье Френка, она просто задыхается и хочет сбежать. Куда? Ей все равно. Уставший от ненавистной работы, Френк колеблется, но поддерживает предложение жены. Но череда событий ставит их планы по угрозу…

Не буду долго писать, но не сказать пару слов про замечательную игру главного актерского дуэта, я не могу. Кейт и Лео просто сшибают с ног эмоциями. Отчаянье, любовь, боль, ненависть и безысходность. Тут все есть. С избытком. Актеры второго плана не уступают. Их игра не хуже, не менее выразительна и так же важна для сюжета. Кэти Бейтс, Майкл Шеннон, Дэвид Харбор сделали то, что нужно.

Это трагедия обычных людей, уставших не только от жизни в целом, но и от себя. Мы можем убежать от рутины, от проблем и постылой жизни, но куда бы не бежали, мы всегда и везде берем с собой себя. В совокупности, «Дорога перемен» задевает очень много животрепещущих тем и дает пищу для размышлений.

10 из 10